摘要：理想，情怀，担当。

“我们遇到了好时代，我们要对得起这个时代。我们做的每一件事，都应该用责任来衡量自己。”这是83岁的新党员、电影表演艺术家牛犇的肺腑之言。

1946年，11岁的牛犇出演沈浮导演的抗日影片《圣城记》，从此踏入银幕背后的世界。70多年的演艺生涯里，他参演过《龙须沟》《红色娘子军》《天云山传奇》《牧马人》等一批脍炙人口的影片。对于这张熟悉的面孔，很多观众或许报不出全部角色名字，但都记得“这是个好演员”。去年9月，牛犇获得第31届金鸡奖终身成就奖、第16届中国电影表演艺术学会金凤凰奖终生成就奖。回沪当晚，他郑重递交了入党申请书。“终身成就奖和入党其实都是一个道理，是个新的起点，不是大功告成。”牛犇说。

正如耄耋之龄加入中国共产党之前，牛犇就一直以党员标准要求自己，做人从艺都认真踏实、兢兢业业，在被授予“终身成就奖”之前，翻开他的履历表，所有奖杯几乎都来自“最佳男配角”：1983年出演《牧马人》让他获得第三届中国电影金鸡奖最佳男配角奖、第六届百花奖最佳男配角奖；1996年《夫唱妻和》里的刘二立，为他再次赢得百花奖最佳男配角奖；1998年凭借《媳妇你当家》百花奖最佳男配角奖花开三度；2007年，72岁的牛犇因出演公益电影《两个人的教室》，又一次获得金鸡奖最佳男配角提名。“牛犇的角色绝大部分都是很小的，但再小的角色，他都认认真真地去演。这些小角色都传递着真善美，这也是观众喜欢牛犇的原因。”上影集团董事长任仲伦评价。

对于一名电影工作者来说，有意义的生命，就是用作品来回报党和人民的信任，这是牛犇从影以来始终践行的，也是一代又一代优秀演员接棒传承的。刚刚落幕的上海国际电影节上，与改革开放同龄的演员张译以一席真情发言获得观众网友点赞。不惑之年的他说：“银幕的背面不是电影，而是时代。在这个最好的时代，要把自己最美好的光影留给银幕。”这番肺腑之言，与比他年长一倍的前辈所说的，何其相似！

张译在第21届上海电影节闭幕现场发言。视觉中国

出生于1978年的张译至今记得自己第一次去电影院的情形。“我当时一边看一边想：银幕上的人为什么那么大？他们的背后又是什么样子？我悄悄溜到银幕后面，伸手触摸那块银幕，想感受他们的温度，想走进他们的世界。”那年，坐在地上看电影的张译十岁。从对银幕动心到真正进入电影的世界，张译走了整整30年。形象不出彩的他曾被认为“不适合演戏”，但他偏不信邪。在不被认可的日子里，他甚至跑过整整五年剧组，等待被选择、能发光的那一天。他说：“为了电影，我可以熬过漫长的等待，忍受清贫的日子；为了电影，我从群众演员做起，不断地学习和完善自己。”

张译也是从配角演起的，人们记住他的第一个角色，是《士兵突击》里的班长史今。入行多年，他一直试图将自己所经历的生活转变、时代更迭内化为表演时的心力。如今，演了14部舞台剧，主演20部电影、40部电视剧、100多部广播剧的他“终于可以骄傲地说，我是一个演员了”。

83岁的牛犇仍在想着“下一部作品”，尽管他浑身上下所有关节几乎都受过伤——1997年拍摄《梨园生死情》时，毛驴受惊让他摔断了两根肋骨，他仍以惊人的毅力拍完了几十个镜头；2015年，80岁的牛犇在《海鸥老人》中饰演一位用海鸥吸引和启迪了自闭症儿童的老人，拍摄时，他坚持不用替身表演跳湖戏，这个角色为他在第18届上海国际电影节上赢得电影频道传媒大奖最佳男主角奖——从艺近70载，这大概是牛犇获得的第一个主角奖。

80岁的牛犇在《海鸥老人》中出色的表演，获得第18届上海国际电影节上赢得电影频道传媒大奖最佳男主角奖。东方IC

张译也曾在片场负伤：电影《红海行动》拍摄的第12天，他摔断了一条腿，为了不影响一千多人的团队，他收拾行李准备回国。导演林超贤知道他不想耽误大家，抓住他的肩膀说：“队长，我们等你！”就是这句话，让张译决意放弃治疗，绑上免负重靴，带领蛟龙小队穿梭在炮火连天的异地他乡。2018年春节档电影上映，观众记住了“灵魂队长”杨锐。“这部作品让海内外观众为中国人民解放军点赞，为我们生为中国人感到自豪。创作这样的电影，是中国电影人应该具有的担当。”张译说。

一位是全国家喻户晓的童星，一位在儿时就为银幕背后的世界着迷，两位相差近半个世纪的电影人因为对电影同样的挚爱而跋涉到今天。而好演员与电影的情缘，更是与国家、与时代的情缘。

张译说，当自己跟随一部部中国电影作品，走上多伦多、威尼斯、戛纳和上海国际电影节的红毯之后，对银幕产生了不一样的认识：银幕的背面是时代，伟大的国家才能产生伟大的电影。

“现在，我对好故事、好剧本的渴望，更加强烈。因为我们的电影圈、我们的社会都太需要正能量了。”对于目前纷纷扰扰的影视圈，牛犇说得真诚：“我想做一些力所能及的贡献，唤醒人们对理想、信念的追求。”

这份真诚，足以动人，足以引发更多人的思考，更多人的行动。