刚刚听完，来说说想法

从周杰伦第一张《jay》专辑开始，

我以一个听众的角度，

见证了他天马行空的想象力，

见证了他棒球帽下的才气横溢，

见证了一个说话都会害羞的青涩少年，

成长成这20年以来，

华语乐坛独一无二的音乐王者。

这20年来，我跟他一起成长，

他的音乐也陪着我们一起成长。

我以一个80后的角度，

见证了他的音乐影响了整整一代的年轻人。

见证了他结婚生子，幸福生活。

直到我也跟他一样，变成一个中年人。

但是当我成为一个跟音乐沾点边的工作者以后，

这第15张专辑，却最终没能长成我心中的理想模样。

这么多年来，他写作旋律的天分并没有因为时间消逝多少。

然而败给了时间的，却是他用嗓过度的声音。

他创作的旋律只能一而再、再而三的“将就”于如今的嗓音条件。

该转的调不好转了，该大一点的音程跨度只能小一点，

当听着依然非常“悦耳”的“四平八稳”，

我们只能回忆当年那个在钢琴边，一扭头就飞出高音的少年。

这么多年来，他一直保持着特有的少年感，

音乐是他的游戏，是他的地盘，是他指挥下的交通灯。

他可以依然任性地自称“哥”，炫耀“胸肌”，

在校园边做着蛋饼“等你下课”，在闪着夕阳的路边喊着“小妞”，

但是作为一个华语乐坛如此地位的引领者，

似乎有着更多的责任，像罗大佑、李宗盛、崔健这些前辈一样，

在音乐中承载更大的时代格局、思想，赋予更大的想象力。

将作品留在更多的历史里，留在更多的教科书里。

然而在这张专辑里，似乎更多的是，

差不多的动机，差不多的编曲，差不多的爱情故事。

这种带着粉色泡泡的爱情故事，

在现在来说，已然梦幻到不切实际了。

当然，我们似乎也没法对周杰伦要求太高。

专辑:《最伟大的作品》

做音乐的其实都深有感触，

年龄、精力、体力，生活的舒适都会降低一个音乐人的创作欲望。

在面对这个变化太快的快餐音乐时代，

其实这已经是他认真交出的作品。

即使就这样，却已经打败了无数当下的“爆品”和“顶流”。

我们已经不知道，是应该为英雄而唏嘘，

还是为这个不再造就英雄的时代而伤感。

其实比起什么世人传颂的英雄故事，

在我们这些普通人眼中，

远远祝福而观望，

让王子公主幸福的老去，

才是最大的happy结尾。

直到某个阳光斑驳的午后，

再次翻出当年的cd，

听到那些播放器深处的歌曲，

就会想起那些回忆里最美好的——《最伟大的作品》

岁月流逝，致我们远去的青春。