艺术表达中“苦难”该如何书写的争议，反反复复在现实主义题材的电影上映后出现，这不是一件坏事。每一次争议背后，都能加深观众对于现实和影片的理解

自影片《隐入尘烟》上映以来，该片口碑情况可以说是经历了三次转变：从“无人知晓”，影院很少排片；到一部分观众争论影片是否美化了苦难，以及应该如何看待苦难；再到如今好评如潮，观众纷纷买票支持。如今，《隐入尘烟》的票房过亿，这一成绩无论是对于一部文艺片来说，还是对于今年已经上映的影片来说，都是极其耀眼的。相比之下，有些文艺片的成绩就没有这么幸运了。

这与《隐入尘烟》的故事有关。相比于一些晦涩难懂的文艺片来说，《隐入尘烟》对于主题的表达是极为直白的。故事本身并不复杂，简单来说是两个农村失语人的爱情故事。之所以称他们为失语人，是因为在现如今主流影视作品中，观众已经很难看到最带有泥土气息的农村人物形象，但与此同时，大多数人对于这样的人物形象似乎又不陌生。

影片中的两位主角，无论是曹贵英，还是马有铁，他们都是原生家庭中不被欢迎的那个人。曹贵英是因为残疾，马有铁则是村子里没有地位的光棍，二人在双方家庭的一次“撮合”后，同意组成一个家庭，故事便由此展开，二人的爱情也由此展开。

影片对于二人日常的农作生活，展现得事无巨细：建屋子从浇筑泥砖开始，农作生活从犁地开始，正是这些贴近真实的细节，勾勒出了多数人熟悉的那个农村生活。影片整体表现出“二人相依为命、相濡以沫”的气质，但这样的“相依为命”和“相濡以沫”，在“苦难”的表达中带有不少浪漫色彩，如曹贵英和马有铁观看孵小鸡，纸箱漏出来的光打在黑夜的土墙上，宛若星光；再如马有铁在曹贵英手上用麦粒印成的花朵来表达爱意的场景……这也使得影片给人一种诗意的观感。

回到影片本身，由于两个人本就是农村失语人的身份，再加上，曹贵英因意外去世的情节，使得整个故事带有“悲剧”色彩。也由此引出一个老生常谈、却又摆在眼前的问题，对于一部现实主义题材的影片来说，该如何表现苦难？或者更具体来说，该如何表达现实？

平心而论，现实主义题材的电影绕不开对真实生活的呈现，而导演如何取材现实，又如何表达现实，属于艺术创作。在《隐入尘烟》中，导演选择了一种美学方向，便确定一种介入故事的视角，此时忽略了另外一种视角，但并不妨碍这是一部优秀的电影，并不意味着就是“美化苦难”。需要意识到的是，影片本身并不是一个大篇幅讲大道理的故事，故事本身就能生发出多种含义，从这个角度来说，让观众看到二人背后的难处，是导演在分享他个人看待世界的视角。

艺术表达中“苦难”该如何书写的争议，反反复复在现实主义题材的电影上映后出现，这不是一件坏事。要看到，每一次争议背后，都能加深观众对于现实和影片的理解。但不能因为影片的题材没有按照特定的方式表达，就把影片打入“烂片”行列。电影中的视角终归是导演提供一种看待世界的方式，只要不妨碍故事的完整性和内核表达，就是一部好的作品。

优秀的导演能提供一个极富想象力的视角或者看待世界的方式，本身就是在充实电影的表达。如果真要较起真来，一位网友评价“曹贵英常有，而马有铁不常有”反倒是现实所在，但这些被“艺术创作”后的现实，并不影响故事本身的动人，《隐入尘烟》口碑和票房双丰收，就是一个好的佐证。

编辑 赵瑜