导演丁一滕身兼编剧、导演和演员多重身份，他执导的话剧《我不是潘金莲》和《我是月亮》将分别于9月10日-12日和10月25日-26日，在上海东方艺术中心歌剧厅上演。

1991年，丁一滕出生于北京。10岁左右跟随母亲到美国费城生活了两年。2007年，开始接触话剧。2010年，作为“戏剧特长生”进入北京师范大学并加入了北国剧社，毕业后成为孟京辉戏剧工作室的演员。后来考上了中戏的导演系硕士研究生，又去了丹麦欧丁剧团学习，成为建团正式剧目唯一的中国演员。2021年中戏博士毕业，现在是北京大学博士后。他在演员、编剧与导演之间自由穿行，在中国传统戏曲与西方实验戏剧之间贯穿融合。他想让更多观众了解中国戏剧，让中国戏剧走向世界。

问：《我不是潘金莲》《我是月亮》9月和10月将在上海东方艺术中心上演。《我不是潘金莲》其实是一个经典文学IP，谈谈你的创作理念。

丁一滕：首先感谢上海东方艺术中心对于我这两部剧目的邀请，对我来说其实还是非常惊喜的。对于《我不是潘金莲》，我当时在跟鼓楼西洽谈这个合作项目的时候，就设定了这部剧要在大剧场演出。然后也在后面的创作过程中，一来是和刘震云老师就是原著的作者，就这个我们话剧版本的改编做了几次洽谈，也是想发挥剧场的一些优势，把剧场的假定性和它的虚拟性进行一个放大，然后把电影和小说里面呈现不出来的，尤其是我们想在舞台上强调的女性的这种意识的觉醒，或者说心灵世界跟心灵维度的这种展现，能够在剧场把它做到最大化。然后就是和编剧卓别灵老师，还有主演张歆艺老师一起开始了这次创作之旅。从去年10月份一直延续到现在，然后相信也会在上海的舞台上呈现出一个比较完美的版本。

问：《我不是潘金莲》从女性视角切入，你之前的《窦娥》《新西厢》等剧目也大都是女性视角，为什么专注女性视角？

丁一滕：其实这个是挺有意思的一个话题，我自己在创作伊始并没有说一定要把自己的观点专注在女性视角上，后来是在跟我自己的对话和创作过程当中，冥冥之中产生的这种意识或者说是印象。后来我深究原因，我觉得其实跟我家庭环境有一点关系。因为我实际上比较崇拜我的母亲，然后我母亲从小到大对我的教育和她身上体现出来的一种刚柔并济的这种精神，在我成长过程中对我影响很大，所以可能在我后面的创作当中也会有很多影响，在我选择题材或进行实践创作的时候都有影响，所以这可能是我自己总结的一个女性视角的原因。但总体来讲，我的作品视角也可以说是开放的，这谁也说不好，可能也需要我和大家一起进一步地去开掘。

问：谈谈《我不是潘金莲》的选角，为什么选定张歆艺演“李雪莲”。

丁一滕：我觉得二姐张歆艺的表现可以说让我惊艳！以前对于二姐的印象，还停留在影视剧里固化的一个形象中，后来再接触起来，发现她是一个勇于挑战自我的女性，这和剧中“李雪莲”的角色就非常地契合。二姐也参加了《乘风破浪第三季》的综艺节目嘛，能在每一次公演看到她风格迥然的表现，看到了她在戏剧舞台的能量和敏锐的洞察力，所以真心觉得让她来饰演李雪莲是非常正确的一个选择。

问：这部剧充分借鉴了传统戏曲表演程式，对于“新程式”这个说法，可以为大家简单介绍下吗？

丁一滕：“新程式”是我提出的一种戏剧理念，其实很好理解，就是中西结合、东西结合的一种戏剧的创作方法和表演方法，其实就是把东方的元素和西方的元素结合起来。具体来说，就是把中国的传统文化元素和西方的现实主义的表演，或者巴尔巴的欧丁剧团表演方法进行一个结合。它是一种跨文化的戏剧表现方式，落到最后的实际演出当中，可以让这个演出更加丰富，然后体现东西方的特色和精髓。我其实也是国风国潮的爱好者！

问：剧中的实力“男团”有什么特殊含义吗？

丁一滕：的确，我们召集的这些男团实际上也是这部剧的一大特色，可以说是一群光怪陆离的男演员们。他们有很多象征，他们象征了一种性别的属性，也代表着一种社会的权力，代表着舞台上的一种能量。其实我觉得怎么理解都可以，他们的这种象征是相对于人物而言的，所以当时在创作开始的时候，就想创造纯男性的团体与单一的女性、独立的女性去进行一种对峙和和对抗的状态。

问：《我不是潘金莲》的舞台空间设计，有什么新的表达？

丁一滕：舞台空间设计是充满惊喜的，我们邀请到了舞美设计大师刘科栋老师，为我们这部剧的整体设计把关。我觉得这次舞美非常当代非常国际。刘老师设计三圈可以自由转动的“漩涡式转盘”，我们称之为一口“锅”，实际上也像一个命运的漩涡，当它转动起来的时候，好像把李雪莲的命运也卷入了这个风暴当中，李雪莲也自然地成为了这个风暴的中心。所以从舞台意向上充分地体现了这部剧的形象种子。

问：接下来和大家介绍一下《我是月亮》这部戏吧。作为一部非主流的治愈剧，创作初衷是什么？

丁一滕：我非常喜欢非主流的治愈剧这个概括，谢谢。《我是月亮》创作的初衷可能还是跟这个剧本有一种共鸣。其实他讲的东西看似微不足道，是一种痛感，这种感知可能有的时候会被反复的生活所覆盖，也可能被我们的生活所忽略，但是却无时无刻的隐隐的存在于我们的身体当中，其实这个是我在看剧本时最强烈的一个感觉。所以也就生发了之后对于这部剧的舞台创作。

问：这部剧中表达了一些伤口和痛感的东西，月亮和太阳在这部剧当中有什么特殊含义？剧名为何叫《我是月亮》，谁又是太阳呢？

丁一滕：我可以用《白夜行》中的一段话回答这个问题，“我的天空里没有太阳，总是黑夜。但并不暗，因为有东西代替了太阳。虽然没有太阳那么明亮，但对我来说已经足够。凭借着这份光，我便能把黑夜当成白天。我从来就没有太阳，所以不害怕失去。”这也是我把这部剧命名为《我是月亮》的原因。

问：你在寻找和感受这些伤痛、孤独的意义的时候，是通过什么方法让您或者演员在舞台上找到的？屈楚萧的舞台表达如何呢？

丁一滕：我觉得屈楚萧是一位很有魅力的男演员。同时他本人就是一个矛盾体，他的魅力也来自于他的矛盾。屈楚萧，虽然他样子很man，但他身体里边有一种很柔软的东西，甚至有点脆弱的东西。这也是他适合这个角色的一个原因。他很细腻，但他同时又有很坚硬的外壳，实际上这种矛盾自然地让他在舞台上变得更有魅力。

对于他的表演，我的方法就是不断地去刺激他。在我们排练厅，因为这个刺激的方法他不知道坏了多少道具，坏了多少墙，其实也是为了让他去剥掉其坚硬的外壳和一些不安全感，相互信任这对屈楚萧来说很重要。所以也很开心能够通过这样一个作品，大家成为了朋友。同时我觉得创作之路、戏剧之路很难下定一种结论，所以未来还是继续在路上，针对不同的演员运用不同的方法。

问：《向往的生活》中看到了多才多艺的“小胖丁”。初来乍到，就和沙溢老师激情斗舞，打成一片；跟张艺兴一起在阳台光脚跳欧丁舞步，想问您私下里生活中是什么样的状态？

丁一滕：对，其实我生活当中就是这样的，很放松，很戏剧。因为我的生活就是戏剧。黄磊老师、何炅老师和沙溢老师都是我很好的长辈，还有艺兴、彭彭、子枫，跟他们在一起，确确实实那几天是非常放松非常快乐的。然后我也很开心作为戏剧人有这样一个上综艺的机会，让更多观众从综艺中了解中国戏剧的状态。也非常感谢节目组给我展示的机会，在节目中我也很顺其自然，很放松。之后如果有类似的综艺我还是会积极参与的。

问：用一个词形容下你和戏剧的关系。

丁一滕：我觉得戏剧特别像我的爱人，她特别懂我，能治愈我、成就我、愉悦我、开发我的潜力，对于我来说是我生命中最重要的伙伴。

问：分别用一个理由来推荐《我不是潘金莲》和《我是月亮》。

丁一滕：在《我不是潘金莲》里可以看到乘风破浪的张歆艺小姐姐。在《我是月亮》中可以看到屈楚萧小宝宝。