9月15日，以“喜迎二十大 奋进新征程”为主题的第十三届中国艺术节，在雄安新区落下帷幕。第十七届文华奖获奖名单同步揭晓。经过评审，由福建省莆仙戏剧院创排的莆仙戏《踏伞行》不负众望，喜获“文华大奖”。该剧作为福建省唯一一部参评剧目，15年后再次获此殊荣，为千年莆仙戏写上了里程碑式的厚重一笔，也是福建在文艺领域取得的又一次辉煌成就。

本届“文华大奖”共有戏曲类、音乐舞蹈类和话剧儿童类终评作品39台，莆仙戏《踏伞行》与35台中央直属、部队和省级参评院团同台竞技，成为此次15台获得“文华大奖”中唯一的市级院团

多方关注 绽放精彩

作为中国规格最高、最具影响力的国家级综合性文化艺术盛会，第十三届中国艺术节充分展示了近年来中国文艺创作的丰硕成果和文艺工作者的精神风貌。艺术节期间，来自中国各地区的优秀舞台艺术作品到京津冀参演。《踏伞行》从39部剧目中脱颖而出，荣膺“文华大奖”，引发热烈反响。

天津作为曲艺之乡，戏曲在天津有着广泛的群众基础，培养了一大批热爱曲艺的观众。然而，来自南方的莆仙戏对天津的观众相对陌生，但也对莆仙戏充满了好奇。8月26日，记者跟随莆仙戏剧院的演职人员前往天津大剧院参加媒体见面会时，在剧场门口几位戏曲爱好者对着《踏伞行》的巨型海报拍照，原来这几位爱好者对海报上演员们精美的扮相吸引住了。一番了解后，他们对莆仙戏表现出浓厚的兴趣，表示有机会可以去现场观看莆仙戏的演出。

对于长期在天津打拼的莆田人，在异乡听见乡音就越发的感到亲切。来自秀屿区东峤镇的唐承锋在天津30多年，他对莆仙戏站在我国专业舞台艺术政府最高奖的舞台上表演倍感自豪。他说，《踏伞行》不管是唱腔还是科介动作，都十分精彩，让人身临其境，心绪随着剧情而起伏，令人惊叹。

《踏伞行》的精彩演出，也引来业内人士的高度评价。中国艺术研究院戏曲研究所所长王馗曾表示，莆仙戏是个美得让人流泪的剧种，它有完整的体系化的傀儡介，该剧种在各个行当中都有独特完整的体系，其风格跟其他任何剧种都不同。

国家一级演员、原福州闽剧院院长林培新不止一次看过《踏伞行》，但每次看到都有不一样的感受，他告诉记者，该剧经过了几次加工修改，在艺术和表演上都得到了升华。莆仙戏这个小剧中在守正创新上完美结合，全省戏剧界都应该向莆仙戏学习。福建省戏剧家协会副主席、秘书长余守英认为，该剧既有传统的莆仙戏文化丰富的内涵，又有现代人的心理元素，也期待可以越来越多地呈现出像《踏伞行》这样优秀的莆仙戏作品。

精彩的演出也让戏迷票友们大呼过瘾，戏迷卢晨在看完《踏伞行》之后对剧目的设计情节赞赏有加，他认为此次获得“文华大奖”实至名归，特别推荐现代年轻人看这部戏。同时，观众方凡飞在看完之后也表示该剧的剧本、表演、音乐、舞美等方面都得到提升，与小时候看到的莆仙戏有了很大提升。

得知获奖之后，《踏伞行》主演、国家一级演员、莆仙戏剧院院长吴清华说道，“今天如梦成真，全院演职人员排除万难历经风雨终于拿到这项大奖。这次‘文华大奖’竞争特别激烈，我们也很忐忑，今天一宣布获奖消息，大家都很激动，这对于我们来说是一种鼓舞，也是一种激励，我们会继续努力打磨精品，把莆仙戏这一传统戏曲继续推向新台阶。”

艰辛历程 呈现精彩

获得荣誉的背后，是主创人员五年多来十余次打磨提升，是他们连续数周、每天超过10个小时高密度排练的结果，也正是由于他们辛勤的付出，才能有《踏伞行》在第十三届中国艺术节上璀璨绽放。

时间回到8月初，当得知莆仙戏《踏伞行》作为福建唯一剧目入选了第十三届艺术节暨第十七届文华奖终评名单，并将亮相天津的艺术节舞台时，福建省莆仙戏剧院在8月3日召开了动员大会，在20多天的时间内，主创人员进行高强度的封闭式排练。

记者了解到，为了冲刺“文华大奖”，该剧主创人员仍力求精益求精，在此前的基础上，对剧目进行了更加细致地修改，并邀请戏剧专家们为剧目“挑刺”。为了角逐本次文华大奖，这次《踏伞行》在去年梅花奖展演效果基础上，在灯光、音乐、唱腔、舞美等各个方面再次进行革新性的提升，以全新面貌展现在评委面前。

8月底，记者跟随莆仙戏剧院的演职人员前往天津，一路见证《踏伞行》主创人员为角逐文华奖的心路历程。

8月25日凌晨，莆仙戏剧院的演职人员刚到天津，还未入住酒店，院长吴清华就询问舞台监督林春红舞台道具及器材的去向，何时开始装台。为了确保演出质量，接下来的两天，他们需要连续通宵装台，才能赶上排练和演出。

经过简单修整，当天一早，导演徐春兰就带着演职人员在酒店狭小的会议室内进行排练，室内无法坐满所有人，部分乐手只能坐在房间外进行演奏。排练中，徐春兰的眼里容不得半点瑕疵，一旦发现演员或者音乐有不满意的地方，都会停下来一遍遍地反复练习，直到满意为止。“这里的动作是要表现出少女的羞涩，低下头慢慢地望向男主人公……”遇到表演不到位时，徐春兰便亲自向演员们示范动作。

其间，莆仙戏剧院的工作人员都会将导演指导的要点记录下来，笔记本上记得满满当当。吴清华告诉记者，每天无论排练多晚，他都会看下当天笔记本上记得内容，按照导演的要求在脑海中再过一遍，改正自己不足，只希望在舞台上呈现最精彩的表演。

曹禺先生说：有了戏剧，就有了舞台美术；没有舞台美术，就没有戏剧。《踏伞行》的舞台在视觉效果上呈现出精致化的极简风格。整台演出是在舞台百戏楼的框架中，背景是传统戏的多幅古画，显得精致典雅。全台一桌二椅，中间巧妙设置“台中台”，多次前后移动，既是布景，又是客栈房间，也是江中行船，由演员的表演带出场景，点染环境，让舞台时空变得十分灵动自由。这种舞台风格恰与全剧情节的极简安排相得益彰，正所谓剧情的简约不是简单，舞台的简约亦不显简陋。

为了呈现完美的效果，舞台都是莆仙戏演员们亲自动手搭建。当运送物资的大货车到达滨湖剧院的停车场时，戏剧院的工作人员就开始马不停蹄地开始卸货。这些轻车熟路的装台人员都是清一色的莆仙戏演员，“自己搭台，自己唱戏”是他们的常态。

郑仁森在《踏伞行》中饰演艄公一角，曾在2004年获得第十一届中国艺术节“文华表演奖”。他也跟其他人员一起，投入到紧张的装台工作中。他表示，连日来的准备大家都很辛苦，不过大家都没有怨言，尽心尽力地去完成每一项人任务。

25日晚上10点多，记者来到剧院时，舞台上已铺满了轨道和边条幕，工作人员正在搭建舞台的凉亭。导演徐春兰不顾白天排练的疲劳，来到剧场现场查看舞台搭建的情况，并不时和舞台设计罗江涛讨论舞台布置的情况，对每一个细节都做了详细要求。

几天内，记者与演职人员一起体验他们的生活，只见他们不用催促，不用提醒，有条不紊地做好自己分内之事。累了就在化妆间休息一会，有的甚至就在观众席或者箱子上休憩一会就又继续投入到紧张的工作中。也正是有了他们的辛勤奉献，也才有舞台上《踏伞行》的精彩演绎。

由于疫情影响，《踏伞行》的终审表演调整在8月30日晚举行，精彩的演出得到现场评委的肯定。该剧婉转曲折的剧情、古朴优美的唱腔、简洁质朴的舞美设计，变幻的灯光色调，在光与影、明与暗的视听空间里让观众深刻地感受到该剧的动人魅力，吴清华和黄艳艳等演员丝丝入扣的表演，对人物情感起伏跌宕的表现都令观众叫绝。演出中，观众席爆发十几次热烈的掌声，叫好声连连。

守正创新 传承精品

老舍先生曾以“可爱莆仙戏，风流世代传。弦歌八百曲，珠玉五千篇”盛赞莆仙戏。如今，《踏伞行》表演亦令专家们动容，感叹其为“古老剧种传承与创新的里程碑之作”“戏曲守正创新的典范，体现了民族美学与时代精神的高度契合”。

为了将莆仙戏这一古老剧种全新地展现在观众面前，导演徐春兰在灯光、音乐、唱腔、舞美等各个方面都进行了“守正创新”的设计。《踏伞行》在大量糅合莆仙戏的蹀步、摇步、踏步、云步、木偶吊、三步行等行当科介和“大题三百六，小题七百二”唱腔的基础之上，给男女演员设计出许多细腻生动的肢体动作，让舞台更加鲜活灵动。在音乐设计、唱腔铺排上，以原汁原味莆仙戏曲牌体为基准，借助“十八嗏驻云飞”“四朝元”“泣颜回”等曲牌，塑造人物，演绎剧情，追求“传承不守旧，创新不忘本”。同时充分利用配器音乐再现典型环境中的典型人物，合成了一部让观众意犹未尽的作品。

近年来，市委、市政府长期重视莆仙戏保护传承发展工作。莆仙戏《踏伞行》由市文旅局历经四年多持续培育，先后荣获第十六届中国戏剧节优秀剧目，入选国家艺术基金资助项目，国家舞台艺术精品创作扶持工程年度十大重点扶持剧目，中国共产党成立100周年舞台艺术精品创作工程重点扶持作品等国家级奖项和荣誉。

该剧目得益于古老剧种莆仙戏的滋养，“宋元南戏活化石”现存5000多个传统剧目，曲牌1000多首，锣鼓经400多种，保留清代“兴化七子班”时期的行当特色，积淀丰厚，堪称瑰宝。正如当代著名戏曲理论大家郭汉城先生所评价的那样：“莆仙戏的价值不是用别的可以补偿的，莆仙戏的价值等同于中国文化、中国戏剧的价值”。近年来疫情影响让这个古老剧种面临巨大的冲击和困难，但莆仙戏剧院坚持服务基层，坚持向传统汲取养分，守正创新，奋力拼搏。作为基层院团，获得“文华大奖”是对这个古老剧种的鼓励和鞭策。 

市文化和旅游局局长刘晶洁表示，作为一个小剧种能够获得文华大奖实属不易，背后付出非常大的艰辛。接下来，我市以此为契机，继续推出更多更好的剧目，展示莆仙戏的艺术风采，弘扬莆仙戏传统文化。

莆田侨乡时报社新媒体中心发布

来源：莆田广播电视台、莆田文旅

编辑：吴芹芹

编审：郑育俊