许久未见TVB的电视剧能全城热议,跟《美丽战场》用戏剧性的剧情吸引观众的策略不同,《上车家族》是用一个非常“贴地”的故事让观众“窝心”。
在香港,首次置业被称为“上车”。房子对于港人来说,一直是个社会痛点,随之诞生了一系列以此为话题的作品。10年前,TVB就拍过一部《缺宅男女》反映香港人买房之难;前年的大热剧《香港爱情故事》则将有房与否,上升到家庭存续的地步。《上车家族》以此为话题创作,天然地具有现实意义。《上车家族》以诙谐方式诉说着香港各个阶层“上车”之难,引起了香港乃至内地观众的共鸣。笑中有泪,泪中有笑是《上车家族》一大卖点。收视和口碑上的丰收,对TVB来说,确实是久违的爆款。
观众们除了煲剧,肯定也对幕后种种的故事感兴趣。南都记者邀请到了本剧的监制兼总导演关文深做访问,一探《上车家族》的成功秘密。
年度爆款
林敏骢功不可没
南都娱乐:《上车家族》自开播以来好评如潮,豆瓣评分高达9.1分,堪称2022下半年度港剧的最大黑马。你有预料会反响这么热烈吗?
关文深:让我意想不到的是这个题材会那么吸引内地的朋友。最初我以为内地朋友没那么喜欢看香港的买楼故事。因为这部戏是买房和家庭题材,我觉得反响不会太差,但是没想到可以“爆”到这种程度。据我所知,TVB近年来的剧集收视通常好的话是20多点,而《上车家族》第一集就已经达到23点多,出乎我的意料。
南都娱乐:你觉得是什么触动了两地观众的心?
关文深:首先一定是男主角骢哥(林敏骢),他虽然是第一次拍剧,但演出来的效果很好。骢哥是搞笑演员,但我没想到,他能在电视剧里演得那么感性和感人。我最初找他帮忙的时候,只想着让他往纯搞笑的方向走,感性的东西留给鲍姐、美仪姐和两个女儿,但没想到他突然间就爆发了。拍感情戏,他一就位,情感就能立刻到位。他有很多场和美仪姐、鲍姐真情流露的戏,很少NG。有很多场哭戏都是在我们预料之外爆发的。骢哥是这部剧最大的惊喜和黑马。
再加上鲍姐(鲍起静)身上的那种温情、幽默,撞出了很强的火花,观众喜欢看。还有林敏骢和江美仪夫妇,不知道为什么,他们一出来就很搭。我们最初找骢哥帮忙,第一次试造型照时就感觉到他们一家人的温馨,很贴合骢哥创作的歌《一家人》。我看完造型照后,就觉得这部戏会给观众很好的观感。
南都娱乐:林敏骢走惯搞笑路线,没想到这次会有特别的惊喜,你有没有调教他?
关文深:他的搞笑是不用调教的,他一直都很能搞笑,不过我们中途会把他的搞笑戏减少,还有他一些太夸张的动作也会删减掉。我们每一次对稿的时候,他觉得这场戏的情感需要去到哪里,他会先跟我们说,比如这一场戏可能需要哭,他说了以后,正式开拍后他就会自然做出来。
南都娱乐:你刚才说到这种买房和家庭的戏,反响不会太差,能让观众共鸣。除了这一点,还有哪些魅力能使它超过平时剧集的收视?
关文深:可能是制作。我们是全实景拍摄,很辛苦才借到了香港的白田村、华富村作为鲍姐与阿孝的家,使得整部剧的质感很强。我们在灯光上花了不少时间去营造气氛,让观众觉得那个家很贴近自己家。
南都娱乐:那种逼仄的楼道,邻里门对着门,彼此互相串门的感觉很贴近香港底层的生活。
关文深:是的,有一段戏讲江美仪赚钱“上车”,把房子租给几家不同的人住进来,使得空间更狭窄,令大家有一种住在“劏房”的感觉。我觉得香港观众特别喜欢看这种真实的东西。白田村有香港真实的公屋,正巧准备拆,所以我们很幸运租到一层楼。为了找到鲍姐的家,我跟美术组在开机之前就去勘景。鲍姐戏里住的房正好有木屏风,当初我们觉得质感很好,就选了这间。
题材够“贴地”
笑中有泪泪中有笑
南都娱乐:“买房难”的题材无论在香港还是内地,都会引起普罗大众的共鸣。在内地很火的有《蜗居》,过往TVB的《缺宅男女》《金宵大厦》《香港爱情故事》都多少涉足过这个题材,《上车家族》再次讲述“香港人买房难”的故事,要如何找到突破点?
关文深:当初聊的时候,编剧找了很多的素材,尤其是买“公屋”,香港人怎样用一些方法去抽到所谓的“公屋”或“居屋”,普通人不会知道。因为他们分核心家庭、非核心家庭、单人抽或者双人抽,有几种方式。首先让核心家庭去抽,或者带着老人的家庭先抽,到最后单人是很难抽到。就算单人里面排到头筹,也要被上面几万人抽了,才能给下来所谓的“头筹”。头筹究竟能不能抽到,基本上是没有胜算。我们想用这个题材去告诉香港观众:不要以为拿到第一个筹就可以“上车”。
南都娱乐:为什么这种有血有泪的题材,要用喜剧方式来展现?主角有时有一点坏的念头,却又那么令人同情。
关文深:这个题材最初是编审想出来的,如果纯粹写“有血有泪”而不加一点笑料进去的话,会令观众更加不开心。所以我们想用笑料去带动观众,让他们开心一点。我们的港版名字叫《下流上车族》,就是希望呈现一些人怎么用所谓的“下流手段”去“上车”。这些所谓“下流手段”不是真去害人,只是下流的手法,比如美仪姐的老公在超市吃东西,省一些钱凑首期去上车。
南都娱乐:你觉得,拍这种糅合亲情与社会现实,笑中带泪、泪中带笑的喜剧故事,可以说是TVB的一道招牌菜吗?
关文深:是港剧最擅长的其中一种类型吧,因为真实和“贴地”,所以观众特别喜欢这一类题材。首先我们要留意现在的香港发生了什么,我们的编剧团队里,有人真的住在“公屋”“劏房”。走进屋里要经过各种杂物,才能跨进你的房间,有的人得睡客厅沙发,甚至女孩子都要这样。剧里面很多情节都是拿真实个案去改编的。
走出香港
兼顾更多的观众
南都娱乐:你们在剧开头有致敬韩国电影《寄生虫》的桥段,《上车家族》除了“贴地”、真实,还有什么吸引年轻观众的新元素?
关文深:年轻观众会喜欢看郭栢妍。她的角色是一个画画的女孩子,一开始有点懒散,但到了中段为了帮妈妈“上车”,尽心尽力地去打一份工。如果说贴近现在年轻人心态的,要算剧中的三个“哈比族”。他们为了常住公屋,就去做散工、做KOL,甚至像阿仔一样不工作,只是打游戏,那种躺平的心态,跟现在很多年轻人很接近。最惨的是现在很多香港中产一族,不够钱去买私房,工资又未低到可以入住公屋,刚好就夹在中间层,不上不下。我们的剧想尽量接近现在的香港,有想奋斗的人,比如骢哥一家,圆一个上车梦;也有不想奋斗的人,比如三个“哈比族”。
南都娱乐:现在新媒体蓬勃,观众看剧的途径增多,港剧要出爆款变得越来越难。你作为资深的港剧制作人,认为港剧的创新和改革,应该何去何从?
关文深:现在香港有很多平台,可以看到不同类型的剧种,跟我刚入行的时候很不同了。所以我们会思考,首先要寻找贴近社会、贴近现时观众想看的题材,比如近年大家喜欢科幻、动作的题材,我们就会创作相关的剧本。当然,我们也不能纯粹只为年轻人思考,TVB的观众层也不全是年轻人,我们要兼顾很多。而喜剧让人开心,会吸引更多不同层面的观众。过去我做导演的时候,拍过《烈火雄心》《争分夺秒》等包含动作、飞车等元素的剧集,比较炫酷。现在我会尝试更多的类型和题材来吸引观众。《上车家族》对我来说是一次比较新的尝试。我觉得成功的秘籍是要找对演员,做好剧本,制作要认真。如果像以前那样只用棚景来拍摄,我觉得不会给观众留下深刻的印象,这次我们用全实景拍摄,让观众觉得很真实,也是成功的原因之一。
南都娱乐:平常会关注和参考内地网友对港剧的评价,为你的下一次创作提供灵感吗?
关文深:都会看的,因为我们的关系很紧密,现在港剧也不只是在香港播出。我们也要吸收一些经验,去看下究竟内地观众喜欢看什么,我们也会同步挖掘更多的题材。现在我们还在思考新的题材,暂时还没有新的计划。
南都娱乐:《上车家族》有筹备第二季的想法吗?
关文深:还没有,现在收视那么好,第二季会不会开要看演员的档期。而且我们不是悬疑剧,所以暂时也没有留伏线、伏笔之类,是一个完整的故事。
采写:南都记者 蔡丽怡 刘益帆 实习生 罗蕴清 张茗嘉
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