对于今年春节档以及一月份内地电影市场的成绩毫无疑问是近三年来最鼓舞人心的,被认为是市场回暖的明显标志。
对于这样的事实似乎没有什么异议,但对于趋势的判断却出现了不同的声音。
最近网上有人发文,对兔年春节档的表现展开,虽然不否认市场热闹,票房成绩不错,但却得出了这只是短暂的报复性增长,表面形势一片大好的背后其实是回光返照。而且从该文章下方的数百条评论来看,似乎认同这位作者的观点的人不在少数。
这引起了小艾思考。本来,对同一个事实,每个人依据自己的立场和认知得出不同的结论似乎再正常不过了,而对此,小艾却严重地不以为然。
事实上,对于中国电影发展大势的准确判断必然影响到人们接下去的思考和行动,因此小艾觉得有讨论一番。
先来讲讲电影本身。
陈凯歌导演曾说过:“我十分清楚地知道,以电影为艺术的时代逐渐消亡,但是电影本身不会消亡。”
不管他说的“以电影为艺术的时代”是怎样一个时代,但结论很明确那就是电影不会消亡,否则那就是在打自己的脸:他以电影艺术创作为自己的职业,又以知名导演为人熟知。
或许,电影已经走过了属于自己的黄金时代,但这并不意味着这种艺术正在走向穷途末路。又由于全人类的共同性,对于电影艺术在全球的地位似乎并没有在哪一个国家有例外。
过往的经典电影是历久弥新的,其价值不可磨灭。即使在一个多世纪以后的今天,电影仍然成为受众最广泛、影响力最大的艺术形式,没有之一。
再则,从其呈现的方式来看,依赖于技术的进步而不断突破人们视觉体验的上限,因而是最优质、最便捷、最多样化的视听娱乐选择,以前是,现在仍然是。
基于这样的逻辑,哪来的“回光返照”一说?
从中国这一全球最大的电影市场数十年的发展来看,同样得不出“回光返照”这一结论:有着最多的受众群体、最多的影院设施、有着最先进的技术支撑体系和最完整的从创作到放映的产业链。
虽然面临着发展中的问题,但从供给能力到观影消费意愿的基本面丝毫未产生改变。
人们看到的是,通过各种电影新技术,将缤纷多彩的现实世界、或人们脑海中的各类畅想,加以艺术创造、加工,浓缩的表现出来,再投放在大银幕上,生动的演绎,或给人启迪,或引人共鸣。
这种艺术表现形式,从创造之初到现在不过百年历史,却几乎普及到了世界的各个角落。
电影是大众的艺术,它的欣赏门槛并不高,无论贫穷富贵、智慧还是愚笨,都有欣赏它的机会与能力。这就足以让人们肯定:哪怕时代再怎样变迁,社会再如何变革,电影一定会伴随其发展。
尽管近些年来,由于全球性的公共卫生事件以及新型文化娱乐活动的不断涌现,电影市场发展受到了严重影响甚至冲击,但丝毫没有动摇电影的生存根基。
我们看到的是,随着新冠疫情这一全球公共卫生事件的过去,以及电影自身的不断优化适应,市场迅速回暖。
即使在新冠依然流行的情况下,2022年全球仍取得了260亿美元的电影票房,虽比疫情前下降了25%却比前一年增加了27%。尤其是中国随着疫情防控政策的放宽,2023年一月份就取得了15亿美元的票房。
从微观的影院层面来看,一个是,对于大多数的人来说,无论是现在或者以后,或许都无法在家庭中配备可以与专业影院相媲美的放映设备。毕竟,高昂的成本和所占的空间都是实实在在的。
另一个就是,对于影片来说,巨大的成本投入也需要通过票房来回收。就像我们在此前的文章中所提出的观点:没有介入商业放映的电影,很难具有竞争力。
仅这两点就基本保证了电影市场与影院存在的必须性与价值。除此之外,我们还应该看到,在建设上,在形式上,影院所做出的努力,取得的发展。
2022年,是很特殊的一年,有许多影院因为经营压力,被迫关门歇业。但与此同时的是,新影院的建设并没有停止。(据中国电影数据信息网的数据,2022年1~12月,全国新建影院827家。)
所谓“病树前头万木春”,影院的更迭亦是如此。在新建的影院中,我们能看到更符合年轻观众消费偏好的设施,也能看到更合理、有利的布局。
这些具有新生命力的事物,不仅仅是存在于新修建影院,我们同样能看到,一些扎根多年的影院也在加快探索如何创新发展,从以往的“剧本杀”“脱口秀”,到后面的“午休服务”“5G+”,都能可见一斑。
这些也都证明了,影院行业在悄然发生变革,而无视这些数据和发展事实自然就不会有正确的的看法和结论。
有人指责今年春节档电影都是“空洞”之作。相信看过的人以及舆论场上大部分的观点和近68亿的票房就给出了相反结论。
当然就一部影片的好坏,如何去评价,自然是见仁见智的事情。
主观怎么看待,都是如人饮水。但想要力求真实的评判一部电影,小艾认为,必须要基于客观实际,去论述、分析,而绝不能凭借主观臆想,去推测。
而据此引申出近几年国产电影都“不行”的观点,这就未免只见树木不见森林。
就春节档这几部影片来看,无论是《流浪地球2》,还是《满江红》,抑或是其它影片,必须要承认并不是尽善尽美之作,但毋庸讳言都称得上不错。
从题材、故事还是表现都各具特色。尤其是《流浪地球2》,从想象力、世界观的格局、人物形象以及故事情节、特效制作
超越前作,成为中国科幻电影的天花板存在。这些怎么能用空洞来定性?
如果小艾说了不算,那1.3亿观影人次、68亿票房(目前还在持续,档期结束后至今又新增了35亿票房)难道不是对影片“内容空洞”最好的打脸吗?
就是跳脱春节档,国产电影也不乏佳作。
比方说,2018年上映的《我不是药神》,又或是2019年上映的《哪吒之魔童降世》《流浪地球》都是既叫好又叫座的典型代表。
此外,无论你是否喜欢《长津湖》《战狼2》这种类型的影片,但也不能否认他们开辟出的一种新的电影类型,并取得了优异的成绩。
其实,以现在的影片认真对比过去,你能发现,国产影片并没有停止探索的步伐,无论是题材、叙事、拍摄手法等上,都有了巨大的进步,我国电影的工业化制作水平得到了公认的提升。
就内容来说,不少也是触及了大众关注的现实问题,就人物形象来说也是不乏饱满有血有肉,就情节安排来说也是有所创新和突破。
当然,确实也有一些影片内容空洞粗制滥造,其票房表现早就做出了结论。但绝不能以偏概全,全面否定今年春节档影片都不行。
一个时代有一个时代的电影特色,一个时代有一个时代的审美标准,一个时代有一个时代技术进步。
正是这些使电影艺术不断焕发着生机,推动着电影市场的不断发展。每一个电影人都坚信不移,否则他就会离开这个行业。