代代相传的擀面皮手艺、农村街坊邻里的乡情冷暖、全程用关中方言“飙戏”……19日、20日连续两晚，话剧《面皮》在国家大剧院的舞台上演，征服了现场观众。

　　这部由宝鸡市艺术剧院创排推出的话剧讲述了西府三代人做面皮、卖面皮，自力更生改变命运的故事。渭水河畔、秦岭脚下，西府农人和面皮的故事，何以打动首都观众？背后有哪些独特的情感体验和文化魅力？

　　真诚表演：做一株没有花的绿植

　　2个多小时的表演，舞台上没有高科技的技术加持，却饱蘸着农民特有的泥土气；没有神秘莫测的故事线，却将三代人传承面皮手艺的故事娓娓道来；没有惊天动地的人物和道具，但一个村长、一口棺材、一碗面皮就能串起整个演出……

　　“上了舞台都是角色，最大的技巧就是真诚，要锤炼本真之心，把角色揉碎了再把自己锻造进去。”谈起如何演好村长这一角色，演员吴京安坦言，专注到忘却周围的一切，哪怕只有几个瞬间，都是好的表演。

　　话剧《面皮》剧照。新华社发（宇文成龙 摄）

　　作为见证历史的“老者”，他身上有农民的坚韧和诙谐，更有带着村民“奔好日子”的责任。是台上的“老者”，更是台下的导师，平日里和演员“称兄道弟”的吴京安说：“我们真诚再真诚，拧成一股绳，争取让《面皮》成为话剧生态中一株没有花的绿植，让观众闻到独特芬香。”

　　“我们有的演员是舞蹈演员、歌手出身，但孩子们真的非常朴实，就是扎扎实实、认认真真地在这个剧里‘摸爬滚打’”，宝鸡市艺术剧院院长杨兰说，就是觉得这部反映老百姓真实生活的戏有搞头、能演好。

　　情感朴实：真实引发共鸣

　　在演出现场，记者看到，当擀面皮手艺人王让过潦倒入棺时，有观众含着眼泪；当村长和老伴儿想方设法让王红强子承父业时，观众笑声一片；当王红强在媳妇海棠的开导下，同意和姐姐姐夫共享秘方时，被“甜”到的观众拿起相机……

　　观众王美琪是一名大学生，她说虽然自己是北京人，但陕西方言让人觉得特别亲切，能感受到当地人的淳朴和善良。

　　在宝鸡长大的观众刘女士大学毕业后来到北京工作生活，离家多年的她说，一听到乡音、一看到从小吃到大的面皮，就勾起了自己心中的回忆和浓浓的乡情。

　　话剧《面皮》剧照。新华社发（宇文成龙 摄）

　　青年演员张育对自己饰演的海棠充满感情。她告诉记者，虽然没有经历过那个年代，但能感受到那个时代的淳朴和亲切，“希望用自己的真情去触摸、去聆听，去诉说这样一个真善美的故事。”

　　“这个戏最大的特点，是来源于生活，就是想让观众通过戏剧看到自己。”《面皮》的编剧张骥说，剧中葬礼上的挽联、切黄瓜丝切到胳膊肿等很多细节都源于真实生活，在此基础上，把人物通过艺术手段放到一个村子里，构建人与人的关系，让观众就像在日常生活中一样，能找到情感共鸣点。

　　时代印记：小故事里有大时代

　　在话剧《面皮》里，能听到“突突突”的拖拉机声，能看到村里的第一辆摩托车，更能望见祖传的擀面皮手艺做成了当地“明星产业”。

　　“将数十年的历史变迁囊括在一个舞台上并非易事，我们的艺术作品，就是要把过去的故事、现在的故事写成好剧本，表演出来。”中国戏剧家协会主席濮存昕观后说，《面皮》把从苦日子到甜日子的变迁，落到了故事和人物命运中，演员表现出的“杠杠的痛快感”让观众充满兴致。

　　话剧《面皮》现场，演员正在谢幕。新华社记者 刘雅萱 摄

　　观众吴平如今已退休，他兴致勃勃地告诉记者：“新一代有文化、有理想的农民非常打动我，我以前下乡时并没有他们这么多想法，感觉这一代人是中国农村的希望。”

　　中国戏剧家协会原秘书长崔伟表示，《面皮》聚焦小故事，写活了普通人，从一个村的家族命运、情感故事折射一个地域、一个时代的变迁，生动又深刻，有喜有泪有滋味。

　　文化传承：绘就西府大地的美好生活

　　这部以宝鸡特色小吃命名的话剧，不仅将美食文化端上了艺术舞台，还将诸多西府文化元素“埋藏”在情境布景里，让不少观众直呼“看得过瘾”。

　　观众周女士对民俗文化很感兴趣，她告诉记者，布景里的“祈福祥瑞图”，尾声时的踩高跷表演，引发了她对西府文化的兴趣。

　　话剧《面皮》剧照（背景为社火脸谱）。新华社发（宇文成龙 摄）

　　“话剧中融入了社火脸谱、高跷社火等民俗文化元素。”宝鸡社火脸谱绘制技艺省级传承人薛亚兵说，随着生活水平的提高，社火表演作为一种民俗活动，象征着人们对美好生活的向往，这与《面皮》里表达的“奋斗创造未来”是一致的。

　　“接下来我们将开启全国重点城市巡演，力争将《面皮》打造成一部留得下、传得开的精品力作，通过文化赋能、艺术加持，推动文旅融合高质量发展。”宝鸡市文化和旅游局副局长段军林说。