极目新闻评论员 屈旌

4月12日，在武汉中南剧场，抖音主办了一场别开生面的“非遗主播沙龙”，邀请了活跃在抖音直播间的湖北本地非遗主播们，现场进行了精彩的表演，并讲述他们学习钻研传统技艺，以及接触和爱上直播的心路历程。过去一年，湖北省内非遗类直播超17万场，总观看次数超8.4亿；1.6万名湖北非遗主播在抖音开播，带来超297万小时演艺内容；其中64%的主播获观众打赏支持，人数同比增长44%，获赞量同比增长49%。

这些非遗“传承者”的讲述令人百感交集，十分感慨。每一位学习和从事传统艺术，并致力于为之投入和奉献的人，内心都有一股倔强的热爱，因其独特的文化魅力而着迷，也希望有更多人能感受到“非遗”中打动生命的力量。

湖北省戏曲艺术剧院唢呐演奏员、抖音唢呐主播王肖磊就分享了一个令人动容的故事。他自幼跟随父亲在农村唢呐班学习唢呐，每次到不同的村子演奏，听到观众阵阵掌声，内心非常开心。后来他发奋考上武汉音乐学院，用每周末在外教唢呐的酬劳支付学费、生活费。疫情导致线下演出暂停后，他入驻抖音直播间，不仅用收获的打赏补贴家庭，还将一身技术展现在天南海北的观众面前，让更多人听到专业唢呐演奏的魅力。如今，超11万人关注王肖磊的抖音账号@国乐唢呐|王肖磊，欣赏这一非遗“乐器之王”。

此前，非遗类表演先天缺乏现代性和商业性，往往都要靠政府扶持和保护才能延续下去，而近年来，演出行业遭遇寒冬，本就小众的非遗表演更是雪上加霜，不少人放弃了，但也依然有人还在苦苦坚持，而在抖音直播间开辟“第二舞台”，开拓自己生存和发展的渠道，延续传统文化的“火种”，成为很多非遗主播一种全新的探索。

在一般大众的印象中，非遗是曲高和寡、束之高阁的艺术，直播是当下最火热，最时尚的传播方式之一，两者在气质上似乎并不相合，但恰恰是这种“反差萌”，让古老的技艺与创新的传播技术，碰撞出绚烂的火花，而在这火花之中，淬炼的是传承者、传播者的初心和技艺。

一方面，直播所带来的关注度和收益都是实实在在的，给非遗保护和传承带来了新的经验和希望，让这些历经时光洗礼的古老技艺，焕发出鲜明的时代光彩；另一方面，在巩固老观众的基础上，吸引新观众，让更多年轻人感受到非遗表演中蕴含的历史、文化和美学价值，培养他们对传统文化的认同感和荣誉感，全面激发民间保护和传承非遗的热情。

国家文旅部非遗司原一级巡视员、中国社科院大学教授马盛德常年关注和推进非遗保护工作，他曾经表示，非遗保护应该强化三个意识，一是要以人为本，强化人的核心地位；二是要有可持续发展的长远眼光；三是要让非遗走进现代生活，而非停留在过去，非遗保护是“文化复兴”而非“复古”，而当下，非遗直播的立体式、多元化传播，不正是践行这三个意识，促进非遗传承与社会需求良性互动的有益探索吗？

正因为非遗的保护核心是人而不是物，而直播最大的吸引力，就在于拉近了人与人的距离，因此，非遗从业者通过直播，与观众靠得很近很近，带动了很多非遗表演的“出圈”，也营造出新的国风潮流。

直播间打破了时间和空间的限制，极大地增强了传播效力，让很多原本陷入困境的非遗主播，渡过了难关，找回了自信。现场的讲述中，几乎所有表演者都提及，直播间粉丝的打赏让他们获得了经济收益，能更有底气地在传播非遗技艺的路上坚持走下去。

潮水般涌来的互动、反馈、点赞和评论，更是对他们莫大的精神鼓励。在直播间里，他们很直观地感受到，传统文化的感染力依然是强大的，依然有进入日常生活，对人们产生广泛影响的可能，自己并不是孤军奋战，而是被信任，被欣赏，被认可的。

有了市场，有了关注度，非遗传播、传承就有了不断创新和发展的内生动力。掌声越是热烈，反响越是强烈，表演者就会更有热情去磨炼技艺，蜕变成长，求新求变，精益求精，推动非遗文化在更加丰富多元的传播环境中，不断创新发展，不断吸纳人才，迸发出生生不息、蓬勃向上的生命力，练就光彩四射、能经历时代考验的非遗“真金”。

（图片由抖音方面提供）