5月18日，为纪念昆曲申遗22周年，以经典剧目《风筝误》作为本次5·18传承演出季的“开门红”在红星剧院顺利上演。

据悉，18日-20日每晚19:30均会在红星剧院举办浙江京昆艺术中心（昆剧团）“5·18传承演出季”——《风筝误》、昆剧《折子戏专场》、《倪润志个人艺术专场》3场演出轮番上演，为戏迷朋友们带来昆曲盛宴。

据介绍， 浙江京昆艺术中心是浙江省文化和旅游厅所属专业文艺表演团体，由原浙江昆剧团和浙江京剧团合并成立。致力于京昆艺术的传承、创新与发展，是世界非物质文化遗产“昆曲”和“京剧”的传承、展示单位，全国文化系统“先进集体”殊荣入选单位。

多年来，浙江京昆艺术中心树立“理念先行、传承再续”的理念，创意策划了5·18传承演出季品牌，该活动自2017年开展以来，逐渐形成演出品牌，今年已经是第七届。本届传承演出季继续高举“将传承进行到底”的旗帜，集结“秀、万、代”三辈中青年演员，充分体现昆剧中坚力量在传承路上的整体面貌和艺术追求。

5月18日“风筝摇曳间，啼笑皆姻缘”——轻喜剧《风筝误》

清末著名剧作家李渔所著的《风筝误》是昆剧中的喜剧经典剧本之一。昆剧《风筝误》原著约三十出，经“传世盛秀万”五代人的整理汇编演出传承，剧目分为《贺岁》《闺哄》《题鹞》《鹞误》《惊丑》《遣试》《梦骇》《前亲》《逼婚》《后亲》十场。该戏以风筝为贯串全剧线索，关目新奇，结构严密，宾白诙谐幽默，通过巧合、误会等手法编织情节，引发出许多令人捧腹的喜剧效果。

《风筝误》原本只有四出折子戏：“惊丑”、“前亲”、“逼婚”、“后亲”。1957年周传瑛先生亲自动笔，根据原著作者李渔的精神，整理了全本《风筝误》大戏。周传瑛、王传淞曾带领着“世字辈”一天两场活跃在舞台上演出，收获了满满的观众赞誉，得到了专家的肯定及好评。从此这一剧目也成了浙江京昆艺术中心（昆剧团）的保留剧目，该剧目既具有剧团特色，也是其他昆剧团没有演出过的剧目。它是“传字辈”艺术家以传、帮、带的方式传承给“世字辈”这一代人的昆曲传统艺术的精品之作。

《风筝误》“世字辈”老艺术家周世瑞、王世菊担任剧本整理，同时，王世菊老师为该剧的导演。2018年，在创排过程中全剧通过系统整理和合理改编，最大化地充分展现从“传字辈”嫡传的全本《风筝误》的面貌。演出阵容汇集三代昆曲传承人，除“秀字辈”的汤建华以及“代字辈”的施洋、王翼骅之外，全都是“万字辈”的中坚力量担纲表演。以老携新，既是向经典致敬，也是传帮带精神的延续。

放风筝，放出一本簇新的奇传；相佳人，相着一副绝美的花面；赘快婿，赘着一个使性的冤家；照丑妻，照出一位倾城的娇娘。《风筝误》是昆剧中难得一见的喜剧，以风筝贯穿全剧，引出令人忍俊不禁的情缘，诙谐幽默的念白与巧合、误会等情节设置，让观众感受到昆剧喜剧里雅颂共赏的效果，欣赏昆剧艺术美的过程中收获令人捧腹的快乐。

5月19日“生旦净末丑，秀靓丽风采”——《折子戏专场》

“折子戏”常演不衰，常演常新，是一剧中最经典的精华体现。节目精彩，舞台上充满朝气，不同行当唱念做打的表演，尽显青年演员的靓丽风采。一景一舞台，一曲一故事，生旦净末丑，轮番精彩演绎，让观众们感受昆曲极致的魅力。

《千忠戮·草诏》有尖锐的矛盾冲突，有曲折的故事情节。它由“代”字辈演员王苏鹏、“万”字辈胡立楠等青年演员倾情演绎，离情倾泻，唱尽家国情怀，生死离别。《烂柯山·痴梦》经过历代表演艺术家的艺术加工，活色生香的立于昆曲舞台之上，广受观众欢迎，由“万”字辈王静等主演，让观众跟随崔氏而入一层层甜蜜却短暂的梦境，于大喜大悲之间切换，倍觉悲凉滋味。《儿孙福·势僧》展现了一个僧人听说寄居寺中的扫地老者是皇亲国戚时的见风使舵、反复无常、趋炎附势、面目可憎。它由“万”字辈田漾、鲍晨主演，势利僧阿谀讪媚，辛辣嘲讽意味深厚。它在嬉笑怒骂里的展现出人世冷暖，对当下有着非常深刻的现实和讽刺意义。《长生殿·絮阁》由“万”字辈曾杰、杨崑主演，唐明皇密会旧时相好的心虚与遮掩，杨玉环的逼问与娇嗔，巧妙的折射出他们的心理，构筑了饱满的形象。《浣纱记·寄子》讲述了伍子胥忠心耿耿,冒着灭族的危险死谏吴王,并把儿子寄养在齐国大夫鲍叔家的情节，父子离别的感伤之情，更是涤荡人心。它由国家一级演员项卫东、“万”字辈张侃侃主演，从这出戏中，足以见出《浣纱记》宏大的故事背景和深厚的历史底蕴，也体现出昆曲剧本的题材丰富和故事情节的扣人心弦。

昆剧《折子戏专场》全面展示“万、代”两辈演员风采，情节浓缩、幽兰飘香，焕发昆曲艺术的时代青春。

5月20日 倪润志个人艺术专场

“武旦新星绽芳华，看巾帼不让须眉之飒爽。”昆曲武旦，美媚脆锐；花般样貌，英姿飒爽。倪润志作为“代”字辈优秀青年带头人之一，2018年曾荣获长三角地区中青年戏曲演员武艺展示“十佳选手”，大世界城市舞台中国魅力金榜。2022年参加第三届新松计划浙江省青年戏曲演员大赛获A组武戏金奖。此次举办个人艺术专场，既是展示从艺10年的初心，又是对个人专业素质的一种考验。她一人以三出精妙绝伦的武戏剧目，更以精准而优美、惊险且沉稳的舞台风度来丰富昆曲舞台，展现昆曲新秀的青春之姿、传承之志。

《鸳鸯笺·扈家庄》歌舞并重，既要舞得漂亮，打得利落，又要唱得动听，扈三娘“一丈青” 娇艳中不乏凌厉，一杆红缨枪在手中上下翻飞，令人称赞。《青塚记·昭君出塞》素有“唱死昭君，翻死马童，累死王龙”之说，是一出唱念做打并重的戏，种种程式化的舞姿创造了一系列动态画面，刻画出王昭君的离愁别恨和边塞的荒凉。马是烈马，人是佳人；马上昭君，美不胜收，千古遗恨，汇成绝唱。《雷峰塔·水斗》张力十足，白素贞、小青与众水族、天将们激斗正酣，演员、乐队等全梁上坝，精彩的武戏场面荡气回肠，可看，可听，可赏。

“武戏是一种美的享受”，这种美是钢中带柔，柔中带钢，以人物塑造为核心，调动起多种行当、程式的艺术，使得人物更饱满、鲜活。倪润志也会开启“极限挑战”模式，全场无垫戏，整场演出一刻不停，“一口气”唱到底。三出武戏汇成“一台好戏”，展现青年武旦演员的真功夫和拼搏到底的精神面貌。

坚守因为热爱，传承源于深情，昆曲传承人对昆曲的热爱之情体现在昆曲的舞台风姿上。昆曲艺术的发展，传承是根，关键是人，第七届“5·18传承演出季”以传承的节奏，推“承”出新，出新人出新戏，不忘初心,传承到底，守正创新,踔厉笃行。（钱江台记者:邹明明，图片提供：浙江京昆艺术中心）