20世纪中国画发展历程，人物画无疑是总体面貌变化最大、发展最快而且是收获最多的画种。80年代以来，在挣脱了特殊时期的思想束缚之后，中国画开始了繁荣发展的新阶段，涌现了一大批优秀的人物画家，王家训就是其中出色的一位。

王家训的人物画创作始终保持着探究文化底蕴和生命深处的兴趣，他一手伸向传统、一手伸向生活，凭着自己的感悟能力与勤奋，一步一步地形成了自己的笔墨风格与艺术面貌，吸引了越来越多的关注。

传统文化中所蕴含的思想观念、思维方式、价值取向、道德情操、生活方式、礼仪风俗、文学艺术等等，正是王家训国画创作的大的背景，是其创作的源泉与源远流长的动力，也是其艺术作品充满生命力的根本所在。在他的作品中，无论是樵子渔夫，还是高人隐士，抑或仕女佳人，都充溢着浓浓的文化情调，散发出民族传统文化所独有的气息。

王家训出生于上世纪的50年代，经历过三年自然灾害食不果腹的艰难岁月，少年时恰逢文革动荡，响应号召“上山下乡”，荒废了进一步接受教育的机会，到农村务农。坎坷的生活经历不仅没有压垮王家训，没有摧毁他的意志和信念，反而赋予了他无尽的创作源泉与不向命运低头的奋发动力。

人生的体味是一笔巨大的财富，丰富的生活阅历让王家训对人生、文化、艺术有一种通透的感悟，使他在国画创作的用笔、用墨上，由笔墨构成转向对人生的理解，对文化内涵的阐述上来，使读者在面对他作品时，可以透过作品本身看到传统、看到生活。丰厚的生活阅历，使王家训对中国文化有了更深的理解，从更深的层次上体味着文化，并把他的理解与感悟融入到艺术创作中，使他作品更丰富地蕴含着文化意味与文化精神。

王家训的人物画作品有鲜明的个性，笔墨中既透着人文情怀，又有强烈的生活气息，极易引起读者共鸣。他用情感滋养画面，用经过锤炼而具有特性的语言去抒写胸臆，动人心弦。