著名书画家陈绍安的艺术人生

——陈绍安作品欣赏：士与势

陈绍安以版画入行，后专攻山水，几十年的功夫累积下来，在他的身后留下的，是一串串越来越闪光的艺术足迹：

1977年，由中国人民解放军某部临时美术组集体构思，由陈绍安刻制的多版套色版画《难忘的时刻》经过军內层层筛选，最终入选全国美术作品展览，这一年，陈绍安22岁。

2007年，陈绍安的山水画作品在北京荣宝斋精品画廊展出。荣宝斋是中国首屈一指的文房四宝与艺术品经营机构，在这样的一个超级平台赢得一席之地，陈绍安作品的艺术品质可见一斑。同年，陈绍安还入围了中国书画报十大画家候选名单。

2008年，陈绍安被中国书画市场报列入最具收藏潜力画家名单。

2013年，陈绍安两次应邀赴台参加艺术交流活动，山水画作品被台湾国父纪念馆、美玲纪念馆收藏。

2018年3月，在河北电广传媒艺术创作研究中心举办的艺术对生活嵌入度调查活动中，陈绍安被观众票选为2018“美丽家居”河北省市场欢迎美术家……

陈绍安，笔名云峰，1955年出生于天津，祖籍河北大城。1987年毕业于中央美术学院，后又进修于中国艺术研究院中国画院山水画创作研究生课程班。国家一级美术师。北京书画院、江苏书画院签约画家。

考察陈绍安山水画的艺术特征，我觉得，离不开“士”与“势”两个字。

先说“士”。这里的士，既是士兵的士，也是文士的士。

陈绍安最初与艺术结缘还是在1972年特招进入北京军区某部演出队后。在演出队，陈绍安先是被保送到北京市河北梆子剧团学习舞台美术设计，后又进入由中央美术学院为部队举办的战士业余美术学习班学习。学习班的指导老师是中央美术学院版画系主任李桦先生，在李桦先生的精心指导下，陈绍安一边学习一边深入军营采撷创作素材，创作水平突飞猛进：1976年，他创作的唐山抗震救灾宣传画由人民美术出版社出版发行；1977年，由其执刀创作的版画《难忘的时刻》入选全国美术作品展览；由其设计封面、绘制插图的文学作品《第一声汽笛》由天津人民出版社出版；1978年，由其绘制的幻灯片《我是一个兵》获天津警备区电影工作站嘉奖，幻灯片在天津驻军部队巡回放映；1979年，由其绘制的幻灯片获北京军区所属部队幻灯片展演三等奖……

在此期间，陈绍安还在《战友报》《解放军报》《天津日报》发表了不少速写作品。

十几年的军旅生活对陈绍安意义非凡，奠定了其从事艺术创作的许多重要基础：首先，火热、昂扬、纯净的军旅生活使陈绍安的心理定型更趋阳光，价值取舍更具社会主流认同度。其次，以版画入行，使陈绍安潜移默化地习惯了一些版画式的对象处理方式，比如，他总是更愿意发现、放大对象的本色特征，总是喜欢化用“留黑”的手法或通过巧妙构图强化表现对象的整体轮廓，等等。

如果说，军旅生活为陈绍安的艺术生涯打下了鲜明的个性化底色的话，那么1984年考入中央美术学院版画系后的专业学习经历则为陈绍安的艺术生涯打上了另一重同样鲜明的个性化底色――系统的专业训练，不仅让陈绍安的视野更加开阔、技法更加圆融，更重要的是培养了他的文士情怀。

我曾经臆想，为什么陈绍安会选择山水画作为一生艺术创作的主攻方向呢？我觉得，山水画恰恰能同时负载军旅情怀与文士情怀，应该是陈绍安做出选择的一个重要原因。

军旅情怀以保家卫国为主要内涵，而山水正是家国的主要象征，也是民族性格展现的恰切对象物。而对文士情怀来说，寄情山水，正是中国文士绵延几千年的悠久传统。

可以说，在士兵之“士”与文士之“士”的双重叠加中，陈绍安完成了他作为山水画家的身份命名。

具体到陈绍安的山水画创作，我觉得可以用一个“势”字来概括。

构图是美术创作中传达环节最重要的一环，而取“势”又是构图的关键。唐张彦远所谓“至于经营位置，则画之总要”，近代潘天寿先生所谓“气要盛，势要旺，力求在画面上造成蓬勃灵动的生机和节奏韵味，以达到中国绘画特有的生动性”，讲的都是这个意思。

综观陈绍安的山水画创作，其取势之道还是颇有讲究的：

其一，陈绍安的山水画构图非常讲究开合，一幅画往往用一个大的开合形成总体气势，再辅之以无数的细节合成，从而形成一个主次明晰，细节灵动，简单而又不简单的整体格局，极具视觉表现力。

其二，陈绍安的山水画构图非常重视虚实、疏密的有机交融。

也许是受版画“留黑”技法的影响，陈绍安深知“以虚显实”、“知白守黑”的道理，在布局过程中，他非常重视留白的作用，力求营造出以实求虚、以虚求实、虚实相生的艺术效果。他甚至突破了中国画传统上多在边角用虚的常规，大胆地在画面的中间部位留白，使画面的想象空间更大。

而在疏密的处理上，更是显示出了陈绍安的不凡功力：他善于营造局部之间的排比关系，排比之间的结构趋于简化，局部内则多有细密之饰，既在排比之间结构的简化中形成某种气势的凸显，又在局部的细密中灵韵丛生。著名艺术家、陈绍安的战友张建华先生曾经这样评价陈绍安的山水画创作：“远看绍安的山水画，大势一目了然，近看则是笔笔精到。”主要说的，应该也是这个意思。

从1972年开始接触艺术算起，陈绍安已经走过了四十多年的艺术旅程。我们期待着在这条充满了启迪价值和象征意义的艺术道路上，陈绍安能够走得更远，越来越远。

这是祝福，也是预言。

——黄朝耕