在中国山水领域，“长安画派”第二代代表人物赵振川无疑是最接地气的画家之一。几十年的笔墨实践与求索中，他始终恪守他的父亲长安画派创始人赵望云先生“尊重传统，注重生活”的艺术主张，吸收融合先辈们最优秀的艺术精华，长期扎根在生活的沃土之中，以独立特行的笔墨语言和自我的艺术风神独步于传统与现代的水墨之上，延续着“长安画派”的薪火相传，成为新时期陕西山水画创作标志性人物。从他墨气佛佛、满纸轻岚的山水画里始终能嗅出一股浓浓的民间烟火之气和故乡泥土的芬芳。

户县西有崂峪

古人有言：“大树底下好乘凉”，但也有“大树底下不长草”的古训。赵振川深知名人的子女要脱颖而出，必须要多付出常人百倍的努力。几十年来赵振川凭借着自身的艰苦努力和天分，积蓄了艺术上的拼搏和过人的胆识，默默的为“长安画派”的振兴与辉煌做着不懈的努力，他以卓越的艺术成就和父亲相继为“长安画派”做出的突出贡献，被传誉为中国美术史上的一段佳话。做为“长安画派”最纯正的传承人，赵振川的文化血脉紧紧的根植于赵望云、石鲁所创立的“长安画派”的艺术精神之中，根植于父亲的高尚的人格魅力和文艺精神之里。一直生活在长安画坛风口浪尖之上的赵振川，是“长安画派”兴兴衰衰的目击者和亲历者，无疑他也是陕西当代画家最完整理解的“长安画派”艺术精神的代表性画家之一。在“一手伸向传统，一手伸向生活”的艺术实践中，他是忠实的践行者。他曾在陇东山区插队生活八年之久，这八年艰苦的生活，磨砺了意志，提纯了灵魂，开拓了视野，激发了灵感，也成了他后来创作中用之不尽的生活源泉。在后来的几十年中，他的足迹遍及秦岭、渭北、陕南、陇山等地，对生活中的山川沟壑，一草一木烂熟于心，对大自然里的共性的东西有了整体的把握，通过外师造化，找到了属于自己的绘画语言。

茂林静幽

赵振川的山水画，发于生活，陶于性情，归于笔墨，其生动与质朴的气息存乎其间，他溶众家之长，铸就自我风格，造就了一种外秀内刚、宁静致远的艺术质地，于大自然中蕴藏人生哲理，在温柔厚朴中深藏生命激情，他承袭了石鲁的高远辽阔、韵随气转的生命激情，承袭了何海霞线描的干净利索，亦承袭了张大千以大静烘托小动，以小动激活大静的智慧。赵振川很注重笔墨的节奏和量感的强度，法备气质、率笔一起写之。他用墨从不调和，笔头直接蘸墨、蘸水放笔直干从不犹豫，时而“干裂秋风”，时而“润含春雨”，仿佛一切尽在掌握之中，实则是无意的自然流淌，画面之上呈现出的是山势连绵起伏、空灵深透、大气弥漫的气象，景物葱郁浓重处，焦墨重墨，层层叠叠，浑浑然然，加之不能在加，深壑烟雾，微微渺渺，恍恍惚惚，神秘莫测以至于素。中国文化中有无相生、阴阳互成，以黑当白，计白当黑，大朴若纳，大象无形，万物负阴而抱阳等等老庄思想，都体现在赵振川的笔墨变化之中。他的作品中所勃发的文化意识和美学思想，全源于他忘我的精神追求，赵振川血液中的热能，骨骼中凝铸的坚韧，性格中潜在的力度，以及本人丰富的阅历、广博的学识、艰辛的探索，造就了他鲜明的艺术取向，他那种昂扬激越之态，纵情抒写山水之势，使我以于大彻大悟的时空超越中，远离喧嚷，摒弃庸俗，返朴归真于灵魂理想的境地。

滔河人家

振川先生虽然名望很高，却能高标处世,低调做人，不太张扬的他，以一种恬淡的心境，与世无争的追求着采菊东篱的诗意生活，从容不迫的沉浸在他人的山水意境中，把一生的才情、性情、品格外化为他笔下的山水世界。

天山牧歌

文/何俊锋