在中国瓷器发展史上，珐琅彩瓷是极为名贵的品种，也是我国陶瓷装饰艺术中的一朵奇葩。尤其在清代，珐琅彩瓷一直是专为宫廷御用而特制的一种精细彩绘瓷器，更是“庶民弗得一窥”的御用品，其瓷质细润、色泽鲜艳，与宋汝瓷、元青花并驾齐驱，被称为“世界上最奢侈的艺术品”。

孩童嘻戏

该对碗是原东北军111师师部少校军医李如杰先生后代西安某高校退休教授李先生收藏，其造型是雍正最典型的马蹄碗造型工艺，足墙较直，足径较大，给人平稳端庄之感，整体器型高矮适中，比例得当，线条流畅清新秀丽之美。制作精美一丝不苟，舒美大气工整的特点。雍正皇帝在怡亲王允祥的襄助下，不仅自行炼料，同时透过督陶官年希尧办料、觅匠，让造办处与景德镇御窑厂密切交流。影响所及，御窑厂产烧的洋彩瓷器在用料和纹样布局上，也自然出现了与清宫珐琅彩瓷相似的特色。

碗高6.6cm.口径15.2cm.足径6.5cm

首先映入眼帘的；满园散幽香；相度情意欢，一首优美的诗句，把我们带入一片郁郁葱葱，生机盎然的竹林，穿过竹林，有一位高雅的红衣贵妇，站在阁楼上全神贯注的看着她的五个儿子在自家庭院里龙腾虎跃。气氛热烈的在玩耍，一个娃娃空翻筋斗，一个娃攀着小树侧身关注着另外二个小弟弟在抛毽，这一静一动的画面和满园的奇石异草让我们以竹林，小乔，流水，阁楼等诸方面感受到；满园散幽香‘和母子们；相度情意欢‘的诗情画意。也反映出雍正王朝太平盛世的家和人兴，国泰民安的真实状况。

外壁以竹林，奇异山石为景，再加以珐琅彩描绘婴戏图，笔触细腻，人物形象逼真，描绘出一幅孩童天真无邪的嬉戏情景。外底署青花楷体“雍正年制”四字双行外围双圈款。造型端庄，画工严谨，色彩艳丽，制作技艺已十分成熟。

红衣贵妇形态生动

雍正珐琅彩瓷器是康雍乾三朝宫廷手工艺制作的顶峰。就产造技术来看，雍正朝珐琅彩瓷的生产仍然延续康熙朝的模式，同时使用库藏和新烧两类白瓷作为绘制的胎体，对红色珐琅料也持续试验并力求突破。但产造的地点除紫禁城外，还扩及至圆明园和怡王府。珐琅料的调和剂，也从西洋技师惯用的多尔那们油逐渐转换成可能是国产的芸香露，呈现出转折发展的迹象。

精美诗句

珐琅彩彩瓷器从诞生、发展到渐渐衰落，只有百余年的时间，为清代宫廷垄断，专供皇帝、妃嫔玩赏和宗教、祭祀的供器之用，其制作风格和画意也是完全秉承统治者的旨意，其中不乏皇帝本人的亲自指点，因此更显得弥足珍贵.

雍正皇帝

如果说清三代瓷器艺术代表着中国瓷器制造历史上的高峰，那么在这三代中，从瓷器的艺术成就来说，雍正一代的瓷器则代表着高峰中的高峰，所以雍正朝瓷器平均单价最贵。尤其是雍正的珐琅彩瓷器更是不可多得，在拍卖场偶尔现身，价格常以千万、亿计。

何以珐琅彩瓷器身价如此高昂？据曾波强介绍，诞生于康熙朝晚期的珐琅彩瓷器是极为名贵的宫廷御用品，代表着清代官窑烧制瓷器的最高艺术水平，就市价来论，在所有的瓷器中平均单件价格最贵。“珐琅彩瓷器都是小件的东西，如小瓶、小碗、小碟、小杯等，为宫廷专用，没有实用价值，生产的目的纯粹就是为了玩赏，一般器形高度不超过三十厘米。”曾波强说。珐琅彩的制造过程非常复杂、精细，在景德镇挑选最好的白色瓷胎，珐琅料从欧洲进口，在北京由宫廷专门设立的“珐琅作（坊）”彩绘、焙烧，整个过程要求非常严格。所以，在所有的瓷器中，珐琅彩造价最贵。“珐琅彩造价成本最高，艺术水平也是最高的，且数量少，仅供皇帝后妃秘玩，每一件都是精工细制，每一件都不重样。”故在清末之前，出自清康雍乾隆盛世三朝的珐琅彩瓷器是百分之百的宫廷御用品，绝对不会出现在民间。

康熙时期珐琅彩由于初创，还显得不够精致，到了雍正时期，珐琅彩发展到炉火纯青。雍正的珐琅彩瓷胎更白、更密，追求线条优美；釉面更加莹润；随着技术的进步，珐琅彩色彩也发展到几十种，画面立体感更强。且和后代乾隆朝相比，画面更加韵味十足，做工更精。由于雍正皇帝酷爱珐琅彩瓷，会直接谕示其制作细节，故此时期的珐琅彩瓷器形小巧、精致，更加俊秀，让人有爱不释手的感觉，所以雍正珐琅彩也自然是所有瓷器中价格最高昂的。