李亚:用画笔与人交,与世处,与古人会,与自己沟通

李亚,1977年出生于河北省晋州市,现居北京。别署二石精舍、鹤庐。先后毕业于河北正定师范学校美术专业、河北师范大学美术学院,进修于天津美术学院,结业于清华大学首届霍春阳传统绘画研究室。国画主攻花鸟、人物,书法擅长篆隶。现为中国美术家协会会员、霍春阳先生入室弟子兼助教、河北省中国画研究会理事、中国画学会河北分会理事、河北省书法家协会会员、河北美术学院客座教授、石家庄市书协理事、北京石韵玉雕艺术指导。

松岚寒烟 232×155cm 纸本设色 2018年

大福寿 66x33cm 纸本水墨 2018年

李亚作画,似已参及宾老此境,笔墨工致,而气格所定,正涉乎通畅与生机。

其画无论大小,颇得一静字,南田即说: “意贵乎远,不静不远也”。李亚所出花鸟虫鱼,简素而悠远,仔细品来,或可使人思回古时,倏忽千载。

李亚笔墨,入古而能出今,因物造形,具体而微,多向宋元讨生活,事欲工而画欲精。一石一水,五日十日;思构缜密而落墨矜慎,故展画而观,虽有时气,而犹见古人。尝见其写生线描小稿,笔不厌精,墨不厌繁,正如白石翁下功夫处。然其画间气息,淡然而幽远,所谓“奇肆不能过也”,正其文秀处。

李亚喜文玩收藏,画室之中,竹木牙角,奇石造像,今时古时。其必于赏宝鉴物多有积识,此亦古来所以涵泳文心者。古贤修身立命,读万卷书,行万里路,春秋闲时,玩古鉴古,以养此心。李亚作画,无论繁简,正见其心。宋人说画,“需到古人不用心处”。此语最是难解。今时回望宋画,已是难寻其用心处,更何言其不用心处。然审其意,无论古人用心不用心处,吾辈皆需用心用意,就此而言,正当与李亚兄同行,多与古人盘恒,多与此心周旋,得古人意而求洗发新趣,发一己意而求接万里心。——刘大石

紫气东来 90x180cm 纸本设色 2018年

幽芳长春 69x46cm 纸本设色 2018年

不染尘 69x46cm 纸本设色 2018年

中国画的黑和色是相辅相成关系,不抵触,不矛盾,但非驾轻就熟的高手所不能为,李亚很好解决了色墨之间的关系,他的画没有病态文人的无病呻吟,没有自赏自足的闲花逸草,反而处处透出浓烈和蓬勃的朝气。尤其是他的花鸟画,总是带给人鲜活的美感,雨露滋润而百卉芬芳,水气灵气跃然纸上,其用笔力能扛鼎,是源于他深厚的篆籀之功,以书入画,中锋为主力透纸背,墨与色相映生辉,韵味无穷。

李亚在艺术上的成就是对传统的深入研究,对生活对自然的独特感受而产生的。艺术是神圣的,是每个钟爱艺术之士毕生追求的事业,因此,艺术之路是漫长的,有很多时候是孤独寂寞的,然而为艺术做个苦行僧却是光荣的、惬意的,值得自豪的。——慧積

紫气东来 138x69cm 纸本设色 2018年

珠光 69x34cm 纸本设色 2018年

听禅 34x69cm 纸本设色 2018年

多年来,李亚坚持写生、坚持创作、关注中国画与传统文化的内在联系,进而加强对中国画哲学、美学的体悟,读书、养气、净化心灵。他除了刻苦勤奋之外,广交朋友,并积极参与国内学术展览交流。他为人诚朴、心怀坦荡、性情温和、谦虚好学、博采众长。李亚善于将自己的禅意心境融入到画作之中,使画面呈现出浓浓的雅逸之情与书卷之气。古意、禅意之外,是李亚的诗意追求和诗意呈现,把纯情与至美化作诗意的表达,蕴含于艺术形象中。

潘天寿说:“格调,说到底就是精神境界,文艺作品,归根到底是在写自己,画自己,它不是江湖骗术,而是人的内心精神的结晶。”李亚对此心知肚明,所以对他来说,绘画创作已经融入到他的生命中;用心创作,画自己,是他一生追求的事业。在他眼里,真正的中国画,一幅画上得有提款,包括诗词、题材、造型,脉络清晰并传承有序。中国人讲究含蓄美,讲究中庸平和,李亚的画代表了他这个人,并没有过多地宣告与张扬,故意去找风格,看到此画即是李亚,即是他的风格。——王成业

双清 90x50cm 纸本水墨 2018年

安居 69x34cm 纸本水墨 2018年

清凉世界 90x50cm 纸本水墨 2018年

雄风 90x50cm 纸本水墨 2018年

凌云志 138x69 纸本设色 2018年

幽篁清韵 138x69cm 纸本水墨 2018年

延年 69x34cm 纸本水墨 2018年

出水荷风带露香 69x46cm 纸本设色 2018年

安居 34x138cm 纸本水墨 2018年

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