童艳杰八零年出生于河南周口的一个普通农民家庭，五岁时，在她的伙伴们玩捉迷藏做游戏的年龄，她却抱着从外那里得来的《芥子园》如痴如醉，常对着画册临摹，深深的给她从小埋下艺术家的基因，久而久之，童艳杰就喜欢上了画画，闲瑕时便去外公那里看书，一次偶得师范美术教材，厚厚的几百页，被其中北宋画家王希孟《千里江山图》深深震撼。画面秀丽“千里江山，如此多娇”人间山水的灵秀之气，皆化作少年王希孟之胸中丘壑，执笔挥毫落于尺幅之上，满纸云烟，成为童艳杰心头一个明媚的梦。

岁月如梭，童艳杰和众多学子一样，面临着一道人生难题，成绩优异的她在填高考志愿上是选择“清华大学”还是“中央美术学院”童艳杰义然坚定的选择了中央美术学院。拿到通知书的那一刻，童艳杰撕心裂肺痛哭了一场，十年寒窗苦读，终已圆梦，终于离梦想又进了一步……

出身农村的童艳杰，非常珍惜难得的学习机会，课程之余每日泡在央美图书馆，自学通读中国书画史，熟记历代名家画论，熟悉掌握古人的创作精神。多次只身前往故宫博物院观摩学习历代遗流下来瑰宝佳作。每次都是流连忘返，最后一个在毕馆前才依依不舍的离开。每次观摩回宿舍后反复钻研，静心临摹，周而复始，直至完全掌握为止。

在一次故宫博物馆在中央美术学院招幕古书画修复师中，得知消息的童艳杰欣喜万分，在导师的鼓励下，心怀忐忑的填下了报名表，并附带一幅自己临摹的故宫馆藏宋徽宗《听琴图》来到了招募办，来到现场后堪称“人满为患”，修复师的招幕条件：及其苛刻，应试人员要掌握全方面的专业知识，既有考古学、历史学、博物馆学、鉴定学、金石学等等……又要具备娴熟的传统技法。此次仅招募公示择优入取，应试者不下数百人，这些人中只录取十个名额。

初试时，面试老师打开童艳杰的作品时，倍感惊讶，画面中：松荫下，一人焚香抚琴，左右分别端坐着红袍、青袍听众和一名童子。人物的举止形貌传神，背景描绘也极有情趣。画面中我们似乎可以从人物情态、松风竹韵和袅袅轻烟中，听到悠扬的琴声。婉然宋徽宗《听琴图》原版再现。小小年纪能够如此深入探索到此画创作者的情与境、意与神。实属难得。随即直接录取了童艳杰。

外人印象中的文物修复往往有着神秘的气息，而在童艳杰看来，这个行当一如世上千千万万的职业，并没有多大的特别之处，同样是有乐趣、有成就感，也有着自己的苦辣酸甜。

修复班底一共有17个人，负责的方向包括家具、书画和器物类，年纪最大的是60后，80、90后的人数占了一半。好在多年的艺术生基础训练使得童艳杰上手非常快。而且工作让他有机会能接触文物本身，慢慢地也更加领悟到中国传统文化的博大精深。尤其值得庆幸的是，入行后的童艳杰拜师在了当时书画修复名师——王津老先生的门下。

中国传统修复一般都是讲求“修旧如旧”，即最终要恢复文物最佳无损状态的“完美修复”；西方讲求一种“最小干扰性”，提倡一种“可辨识修复”，即要区别修复与文物本身的质感。经过多年磨合，现在中国的文物修复已经慢慢形成一种可见部分完美与不可见部分可辨识相结合的修复方法，既满足了展陈又为研究提供了便利。

2012年应国家文化有关部门筹备举办【千年丹青*国宝再现】馆藏级历代书画作品公开展需要，身为国家一级文物修复师的童艳杰，接到临摹复制《千里江山图》的通知，童艳杰激动万分，她第一次“零距离”接触《千里江山图》画面中鲜明的色彩，巨幅的尺寸，全景的构图，理想的境界。用矿物质原料做渲染，十分接近大自然却又很单调的颜色去展现大千世界。厚重却清晰的青绿，轻盈却深沉的墨色，冲突却又稳定，跨越千年的时光一如既往的绚烂。深谷处的悬崖断水、掩盖于树木的亭台楼阁、成排飞行的候鸟、停靠的渔船、两岸的小桥：、气势恢宏的长桥。《千里江山图》的震撼，需得近距离才能看出。青山绿水，染天染地，天地一色，整幅画作气势磅礴，恢弘大气。

通过长达5年的深入刻画，童艳杰临摹版《千里江山图》圆满收笔。画面细致入微，用笔熟练，构图完整，一丝一毫都烟波浩渺的江河、层峦起伏的群山构成了一幅美妙的江南山水图，渔村野市、水榭亭台、茅庵草舍、水磨长桥等静景穿插捕鱼、驶船、游玩、赶集等动景，动静结合恰到好处。在该作品人物的刻画上，极其精细入微，意态栩栩如生，飞鸟用笔轻轻一点，极具展翅翱翔之态。除了纸墨有新时代的气息外，毫不逊色于原版的《千里江山图》精准的达到了相关部门的苛刻要求，控制在与原版之间万分之三的差距。顺利完成组织给予的艰巨任务。