作为人类社会的发源地之一，上党从来都不是一个缺乏信仰的地域。在科技文明还不发达的时代，面对各种天灾人祸、疾病伤害，原始、质朴的人们学会了通过祈祷神灵的帮助来舒缓痛苦与无奈。

人之在即神之所。朴素的世界情怀，折射出先人们对与之共处的万物生灵深深的敬畏与感恩。为了报答神的恩赐，最能反映自己虔诚的方式，莫过于完美的演出、丰富的献牲。于是，重大庆典，军队出征，朝廷祭祀，凡重要活动，人们必以乐铺设，以示隆重。

摄影/李俊杰

原始乐器鼓为先

从目前考古发现看，鼓产生的时间最早、数量最大、品种也最全，质料有木、陶两种。陶鼓因出土时所蒙皮已朽，所以多被认为是陶器，实际上其中相当部分可以视为陶鼓。

图为高平出土的古红陶地鼓。

关关雎鸠，在河之洲……窈窕淑女，琴瑟友之。

春秋时代，音乐已经取得相当的成就。但代表官方礼仪的宫廷正乐依然处于正统地位。战国时期各国纷争，礼崩乐坏，除儒家所极力维护的所谓“治世之音”外，民间歌谣广为流传。

“寡人非能好先王之乐也，直好世俗之乐耳”。梁惠王对孟子如是说。好俗乐而厌雅音。连帝王君侯的目光都投向了民间。长期的审美疲劳，最终促成了民间音乐在市井舞台的萌芽。

秦汉时期，天下一统，国力强大。西汉时，丝绸之路的开辟，架起了东西文化交流的桥梁。东汉的明帝更是打开了官方迎请佛教的大门，庙堂音乐日益兴盛。在帝王们宽广胸怀的包容下，三种音乐得以同生共存，借鉴融合，民间音乐因此更加丰富鲜活。

摄影/赵晋云

八音演出乐民间

八音会主要演出场地是古庙会、节日庆典、街头舞台坐场吹打、婚丧嫁娶演出等。八音会的吹打乐器主要为吹奏类的唢呐、笙、口噙子、亚腔；拉弹类的高音呼胡、中音呼胡、板胡、二胡、大提琴、扬琴、三弦等；打击类的老鼓、同鼓、扁鼓、手板、锣、梆子等。八音会的演奏深受群众喜爱，民间婚嫁娶及其它喜庆活动均请八音会助兴。

独乐乐不如众乐乐。

骄傲的帝国的统治者们虽然对鼓乐非常看重，但更懂得高明的驭臣之术。为了笼络人心，开明的君主常常会将其作为特殊的恩赐之物，以给臣下。有能力的大臣们纷纷效仿，恩赐范围渐渐扩大，鼓吹之乐最终由官方流入民间。迎来送往，喜庆宴乐，婚丧嫁娶，生儿育女，隆重的歌舞大曲越来越成为民众表达喜乐悲欢的一个重要工具。

据史书记载，唐玄宗李隆基“精于音律”，继位前为临淄王时，府中就蓄有散乐一班，作潞州（上党郡属焉，今山西省长治市）别驾，亦大力提倡民间音乐。《潞安府志》第三十九卷有云：开元十一年（公元723年），李隆基回潞州时，民众鼓乐歌舞相迎。

鼓乐，当然不止击鼓奏乐，还包括弄箫拍板，鸣笛吹笙。远古之时，能制作乐器的材料大约有八种：“金、石、土、木、匏、革、丝、竹”，后来，人们就将各种乐器通称为“八音”；“会”则是一种形式、一个平台，将各种乐器有机地结合在一起演奏音乐，就叫做八音会。

气势磅礴八音会 摄影/王天刚

上党地区的八音会则是指主要用鼓、锣、钹、旋、笙、箫、笛、管等八种乐器，进行民间音乐演奏的临时性班社。这种从官府与民间重大赛社中分离或衍生出来的临时性组织，是一支无偿服务的乐队。它以自发的群众组织形式，活跃在民间各种娱乐场合，起着相互帮忙和助兴的作用。

明清时期，上党地区的八音已非常普遍，只要有十几户的自然村庄就会有一伙八音会，大村有两三伙也不鲜见。人们以它所在的村庄或街坊称之。每逢节日庆典，迎神赛社，或者结婚迁居，寿辰周年，八音会都要被请去吹打一番。乐手们执各种乐器边走边演奏，或几支小曲，或几折名段，吹旦行演旦行，吹生行演生行，锣鼓喧天热闹非凡。配合的乐手们，则做出相应的表演。或喜或悲，或怒或怨，浑然一体，完整和谐。

任何一种地方音乐，都是该地区历史文化的反映和见证。上党八音会多元化的音乐构成，恰好从民间音乐这个侧面反映了南北文化的荟萃成果在黄河文化母体之中的完美融合。

没有音乐人的推动，就没有舞台戏剧的繁荣与辉煌。正是这种流于民间业余的演出队伍，客观上为上党梆子的形成和发展提供了深厚的民间音乐基础。一些较高水平的、较为专业的八音会，逐渐演变为上党梆子职业戏班。

撰文：王翠平

编辑：安文婧