中国壁画发展到一定的阶段，自然就会有一系列杰出的画家，投入到壁画的创作中去。虽然说，大量的壁画，不论是汉朝陵墓中的壁画，还是在麦积山石窟与敦煌莫高窟中的佛教壁画，都已经无法考证它们的创作者究竟是谁了，但是， 还是有一些画家，他们的名姓被史书记载了下来。

随着佛教传入中国，一大批专门从事佛教绘画的画家，便应运而生。比如东吴的曹不兴、西晋的卫协、东晋的顾恺之，便是中国最初三大佛画家。曹不兴号称“佛画之祖”，擅长画大幅的佛像。他的弟子卫协，是中国画史上最早被推为“画圣”者。而顾恺之，则又是卫协的弟子，他以“画绝、才绝、痴绝”而闻名。想当年，他曾经在江宁瓦官寺画维摩诘壁画像，和别人不同的是，他所画之像有清癯示病之容，据说，在开户之时，光照一寺。时人以十万钱争先一睹，俄而为寺中捐百万钱。就是在顾恺之的影响下，维摩诘像逐渐变得清瘦起来。

除此之外，还有很多画家，也非常善于画壁画，尤其是画佛教壁画。据说，梁武帝时候的张僧繇，是六朝时期作佛画最多的人，他最擅长的，就是在寺庙的墙壁上画壁画。他对于壁画也有所创新，因为，他一改魏晋时期“秀骨清像”而变为“体貌丰腴、简易标美”，并由此创立了著名的“张家样”。

张僧繇是个很了不起的画家，他和顾恺之、陆探微、吴道子等人齐名。画肖像，给人的感觉就是“对之如面”；而画“龙”就更加神奇了，传说将龙点睛后即“破壁飞去”，我们所熟知的那个画龙点睛的成语，便是说他。他和吴道子同属于“疏体”，笔法崇尚简练，“笔才一二，象已应焉”。

张僧繇的壁画，之所以能够如此神奇，这和他扎实的基本功和博采众长，广泛学习的治学态度，是分不开的。

图片来源网络，不包含于原创部分，下同

他曾经很认真地学习书法，并且将书法的特点，运用到自己的绘画中去。据说，他作画时，“点、曳、斫、拂，依卫夫人笔阵图，一点一画别是一巧。钩戟利剑森森然”。唐初的李嗣真给了张僧繇极高的评价：“张公，骨气奇伟，师模宏远，岂唯六法精备，实亦万类皆妙，千变万化，诡状殊形。经诸目，运诸掌，得之心，应之手。意者天降圣人，为后生则。”

当然，张僧繇不仅认真学习书法，还从外国绘画中汲取营养，并有所发挥创造。比如说，在建康的一乘寺，他曾经使用过一种在当时来说很新奇的外国绘画技法，在寺中画过“凹凸花”。那是一些用于装饰的花卉壁画，张僧繇以色墨来表现物体的立体感，即所谓凹凸感，使得所画出来的花，有立体性。

据说，这种绘画的方式，并非中国本土所有，而是积极向外国学来的。“其花乃天竺遗法，朱及青绿所成，远望眼晕，如凹凸，就视即平，世咸异之，乃名曰凹凸寺。”一寺，竟然因为张僧繇一画而改了名字，由此可见，人们对于他的壁画，那是相当重视的。

只可惜，这座寺庙毁于梁末战火，而这种凹凸法的技术，也没有完完全全地流传下来，中国古代的其他画家，只是将它改造成了用于脸部、手足和衣纹线边的一种技术，使这些地方渲染颜色，使其达到近似于浮雕的视觉效果。

唐朝的时候，善于画壁画的画家就更加多了，唐朝本来就是中国历史上佛教最辉煌繁荣的时期，大唐王朝，气度非凡，其壁画自然也就更加气魄宏大，构图精妙了。唐朝有画壁画的时尚，擅长画壁画的画家，地位也比以往来得更高，阎立德、阎立本兄弟都是官位显赫、垣赫—时的名臣。而王维又是当时的名士，著名的诗人。不可不提的还有自幼“穷丹青之妙”，画风潇洒如“天衣飞扬”，时人谓之曰“吴带当风”的画圣吴道子，他一生绘制了大量壁画，其雄浑的绘画风格被人们称为“吴家样”。

除此以外，各朝各代都有不同的壁画，也出现了不少擅长壁画的画家，人们不仅在墓室画壁画，在寺庙画壁画，在宫殿画壁画，而且还有很多壁画是出现在道教宫观之中，出现在达官贵人的府邸厅堂之中。

画画的内容也越来越广泛了，除了反映日常生活的图景，展现佛教的故事和画像以外，还有很多山水、竹石、花鸟等作品，也都画在了墙壁上。绘画之人，除了一些民间的画工以外，还有很多文人士大夫也参与其中。总而言之，只要是在纸张绢帛之上能够画的东西，在墙壁之上，也同样能够画。

壁画是一个小世界，在这小小的一面墙壁上，人们用画笔，画出了人生百态，山水花鸟，画尽了大千世界，万千气象，举笔书人生，墨道贵留魂，在这个壁画的世界中，人们画出了宽阔的大天地。