朱澄简介

朱澄，男，生于重庆，浙江籍。1984年毕业于四川美院附中，1989年毕业于四川美术学院、学士学位，美术家朱宣咸之子。毕业后，参与有直接关联的大型家族企业（福布斯上榜）矿产与外贸工作。后任重庆美术馆研究部主任，《重庆美术》杂志执行主编，重庆画院艺术委员会委员，国家二级美术师（副教授）。继在四川美院举办个人画展，作为观念艺术与当代艺术85美术的代表之一，“朱澄个人画展”先后在重庆当代美术馆和全国“85美术史实考据论坛”举行。出版个人著作与画集八部，发表论文和评论数十篇。

朱澄作品被专题著录和有关评论选在“四川美院与85美术”（当代艺术）中，被专题著录。朱澄二十余件作品和论文被专题载入《川美学统书库 · 自选方式——四川美术学院与八五美术》

被专题载入

《1985一1989四川美术学院自选作品展 实录》

有关朱澄艺术的评论选

画展点评

牟 群

世界艺林之中，吾国画形式可谓永恒。其因甚嘹；从来不变。究其终旨，惟法道矣，因“天不变，道亦不变”，天地久长，故画道不衰。本初河图洛书、武丁俾形，缙魏晋胜流、宋元盛鼎、明清精纯，已固若金汤，虽后世式微，然海内诸家，难出窠臼，可鉴艺踪趋一、法门不二矣。

适今风波浩荡、花树萧森、天道燔然。危机呼声潮起，故实陈调演毕。吾国画道至此始真正有变。观新潮诸雄，或借西法、或擅水墨、各择其径，盛景空前，似呈危机后之兴盛状。其曲直真伪，权且勿论，有一理彰明：式微之因，在欲盛则衰、欲统却乱。勃兴之道，在乱而治、散而群。然笔墨乃心性所钟，画道为文化所司，况传统之精华糟粕、本具一身、潜移默化、血混筋缠、盘根错节、未可明辩。其堂奥自在形式内容之外。故虽有时髦形式，未必创新。虽持传统手法，未心守旧。当今画坛，亦多见变幻形式、鲜见探计精魂者。

学棣朱澄，及冠未几，课书之余，潜心绘史。性乖悖、思不群、无意撷新、志在觅旧。观其所作，乃觉有才思血气，感具旧瓶新酒、化腐为奇之功。其格在逸神妙能之外曰荒诞品。尤在反省传统、涉及颇深。《仿任颐三友图》活脱勾出大一统机制与共性灵魂。《仿韩滉文苑图》树、石、人皆化为一体，为吾邦文化人即自然、自然即人之真写照。《仿韩熙载夜宴图》变萧管为枪械，造惊诧于平和。它如溶??未来派入《步辇图》、揉隆尔瓦多.达利入《后宫佳丽图》、《可乐宫妓图》、孤老金农打台球等属，皆得衣钵法乳、且在嘻笑怒骂之间。考西洋绘史，传统变革之际多感性裂变，尝有杜桑以溺器入展者，荒诞之际，令艺事绝处逢生。荒诞其物，启蔽蒙之心扉，引人生之大叹，具情理之殊用，然自古以来，为吾邦民性所匮缺。今朱澄所为，不啻变革画道，实为文化之深沉反思也。

爱能舍已谓之忠，言不避讳谓之诚。忠诚见诸书艺者，今世寡矣！朱澄少年当之，吾欣甚，是为序。

己已正月十九于川美寓所（原题为《朱澄画序》，写于1989年2月24日，本文作者为四川美院教授）

案例说明王 林

八五美术至今已30年。四川美术学院当年自选作品展以“展品不拘内容和形式”，“不展课堂作业”，“自我审查、自己装潢、自己布置”为展览方法，从1985年至1989年共举办了12届学生自选作品展和3次以上教师自选作品展。其中亦包括师生个展。

朱澄个展是1989年2月23日至3月4日在四川美院美术陈列馆（今“重庆当代美术馆”）举办双个展中的个人展览。现有展览作品均出自该展，是一个封存至今，完整保持当年原貌的展览。

置四川美术学院、重庆当代美术馆、四川明天文化艺术投资管理公司联合主办《自选方式——四川美术学院1985—1989自选作品展回顾与文献展》和在湖北美术馆举办全国“八五美术史实考据”论坛之际，以朱澄当年个展作为案例，可以管中窥豹，清楚地看到当年四川美院与八五美术的关系。

历史始终需要史实的考据与考证，此亦是美术史书写的前提。

2015年11月22日(原标题为:《“八五美术”史实考据案例展 · 朱澄个展 · 2015湖北美术馆论坛案例展前言：案例说明》，本文作者为四川美院教授 )

朱澄个人画集选和个人画展

朱澄个人画集选

个人画集之一：《朱澄梦话》

个人画集之一：《朱澄速写选》（日本ICO出版）

朱澄个人画展

朱澄个人画展，

1989年2月—3月，

四川美术学院美术陈列馆

1985—1989四川美术学院自选作品 ·

回顾与文献展——朱澄个展，

2015年11月—12月，重庆当代美术馆（四川美术学院黄桷坪校区）由四川美术学院、重庆当代美术馆、四川明天文化艺术投资管理公司联合主办，这是一次关于八五美术与四川美术学院的学术梳理与研究，其中“朱澄个展”是这个群展中的唯一个展。

85美术三十年 ·

全国八五美术史实考据论坛 ·

专题案例展览——朱澄个展，

2015年12月，湖北美术馆

85美术三十年，作为全国“八五美术史实考据论坛”的一个组成部分，“朱澄个人画展”于2015年12月18日—20日，在85美术重镇湖北的湖北美术馆举行。

这次论坛是为纪念85美术30年而专门举行。也是一次全国性的学术梳理、研究85美术这一中国美术史上里程碑的全国性论坛。

由策展人、美术史论与批评家、四川美院王林教授，策展人、美术评论家孙振华联合策展的“朱澄个人画展”是此次全国性学术论坛举办的唯一展览。

参加这次论坛来自全国的当代美术理论界与专业媒体代表参观了“朱澄个展”。他们是美术史论家：杨小彦、贾方舟、殷双喜、鲁虹、段君、顾丞峰、陶咏白、高岭、王小箭、王端廷、陈孝信、杨卫，北京大学现代艺术档案代表邵洁、以及顾雄、冀少峰、魏光庆、李晓峰、赵洪生、傅中望等，彭德等给予鼓励。专业媒体有《美术报》评论部主任谢海、雅昌艺术网执行总编谢慕、中国艺术批评家网学术主持葛秀支、《世界艺术》主编徐亮、《绝对艺术》主编李裕君等。雅昌等专业媒体予以报道。

观念艺术的代表：

朱澄作品选

传统与现代、东方与西方，在经典中的交织碰撞

文苑化石图111cm×55cm 绢本 横轴 1988年作

画上题款：“读（唐）韩滉《文苑图卷》有感，久读之，总不甚明白图中所作是人耶？是石耶？今绘此图乃余之直觉”。《文苑图卷》描绘了古代文人墨客在松间石上悠然自得，呤诗作赋，舞文弄墨的情景。而今翻阅这幅图卷，余之直觉是形象化了食古不化、墨守成规的保守思想？中国传统文化某种人与自然融为一体、天人合一的观念？抑或是其他……？

画上题跋：（朱澄父亲 “黄品山人”朱宣咸补题跋）。

画上铃印：年双十，朱，朱澄之印，无言，观其大略，是耶非耶，黄品山(黄岩)人，朱澄梦话，似曾相识。

夜闹韩府图——韩熙载的夜宴早该结束了！125cm×55cm 绢本 横轴 1988年作

画上题款：戏画（五代）顾闳中《韩熙载夜宴图卷》“听琴”一段。《韩熙载夜宴图卷》描述了当时韩熙载等达官贵人沉溺声色的奢华生活。原画中持枪站立的刚烈女子，是一个非常温顺坐在圆凳上手抑琵琶弹乐的乐妓，华丽的韩府也正陶醉在一片美妙的乐声之中……。

画上铃印：朱澄之印， 似曾相识，是耶非耶，画以神读。

摹（五代）《韩熙载夜宴图卷》 “听琴”一段123cm×52cm 纸本 横轴 1988年作

画上题跋：（朱澄父亲 朱宣咸补题跋长款）。

画上铃印:画以神读，是耶非耶，无言，观其大略，朱，澄，似曾相识，浙人，宣咸，黄岩朱氏。

悲歌一曲81cm×55cm 绢本 立轴 1988年作

81cm×55cm 绢本 立轴 1988年作

画上题款：习（五代）顾闳中《韩熙载夜宴图卷》“奏乐”一段，习时变乐器为武器，故名悲歌一曲。此乃封建社会对青春和人性的扼杀。

画上铃印：年双十，无言，朱澄之印，画以神读。

三人一体图（又名三人一面图）111cm×55cm 纸本 立轴 1988年作

画上题款：观（清）任颐年《三友图》，上有题款“不须对目自三人，自有须眉自写真”。感慨甚深，古来儒士夫子之形态油然而生，总难以淡化。由此联想传统文化中强化共性，扼杀个性之因素甚重，已溢于今。以至千人一面，万人一体，千万人同一灵魂。自己须眉究竟何在？更何况任氏三人。

画上铃印：年双十，无言，朱澄之印，观其大略，是耶非耶，画以神读。

线的艺术125cm×60cm 纸本+毛线（综合材料） 横幅 1988年作

画上题款：新临白描画创始人（唐）吴道子《送子天王图》。吴道子是中国传统白描画的典型代表，中国传统绘画艺术很大程度上正是线的艺术，成了中国绘画的精髓。如今，在我自己完成的这张吴道子代表作《送子天王图》“释迦出世”后，又随意地在画面上粘贴了黑色的毛线，从而完成了这幅虔诚的摹品。

画上铃印：年双十，无言，朱澄之印，是耶非耶，画以神读。

可乐宫妓图85cm×55cm 绢本 立轴 1988年作

画上题款：览（明）唐寅《孟蜀宫妓图》后戏作。面对《孟蜀宫妓图》中仕女们的时髦美丽，不由浮现出其与可口可乐有关的联想：被消费、被消费品、被娱乐的青春……。

画上铃印：朱，澄，观其大略，似曾相识。

画里画外有画图90cm×65cm 纸本 横轴 1988年作

画上题款：见（五代）周文矩有《重屏会棋图卷》，今反其意而作。

画上铃印：朱，澄，无言，朱澄之印，观其大略。

历代帝王图100cm×55cm 纸本 立轴 1988年作

画上题款：（唐）阎立本有《历代帝王像卷》，画自汉昭帝至随汤帝共十三尊。而今我从简略起见，仅作此一图以概之。

画上铃印：年双十，朱，朱澄之印，是耶非耶，画以神读。

此非火67cm×40cm 纸本 立轴 1987年作

画上题款：意仿宋人《牡丹图》。《牡丹图》的牡丹开和太旺，总觉得是火...，是火？是花？实难定也，故作此印象。

画上铃印：朱，澄，朱澄。

此非花67cm×40cm 纸本 立轴 1987年作

画上题款：意仿宋人《出水芙蓉图》。《出水芙蓉图》的芙蓉娇嫩、透亮，总觉非花...，是花？非花？实难定也，故作此印象。

画上铃印：朱，澄，朱澄。

青山依旧在122cm×30cm 绢本 横轴 1987年作

画上题款：由（宋）张择端《清明上河图》“虹桥”一段的想象。《清明上河图》详细描绘了中国古代一度兴盛的宋朝京城梁一派喧器、繁荣的景象。“虹桥”一段是该画情节发展最高潮与最具代表性部分。在这里到处店铺林立，舟船车马，人山人海，熙熙攘攘。今读此画，眼前总浮现这样的情景：消失了那许多，时事论桑，留下的只是一个静静的世界——依然如故的虹桥、又发了新枝的枯树、永远滚滚不尽的江水、还有一番辛酸与愁怅……，这不就是“是非成败转头空，青山依旧在、凡度夕阳”？

画上铃印：年双十，朱澄，观其大略，似曾相识。

摹（宋）《清明上河图》700cm×35cm 纸本 横轴 1985年作

摹（宋）《清明上河图》700cm×35cm 纸本 横轴 1985年作

摹（宋）《清明上河图》700cm×35cm 纸本 横轴 1985年作

摹（宋）《清明上河图》700cm×35cm 纸本 横轴 1985年作

画上铃印：黄品山(黄岩)，朱，澄，朱澄所藏书画，朱澄，年双十。

游春图125cm×50cm 绢本 横轴 1987年作

画上题款：（唐）有张萱《虢国夫人游春图》，虢国夫人游春，乃是心中有春方得春也，何需眼耳口鼻去赏春呢？（注：虢国夫人即（唐）虢国君王的夫人、杨贵妃姨妹）

画上铃印：年双十，朱，澄，是耶非耶，画以神读。

布衣图125cm×60cm 纸本 立幅 1988年作

画上题款：由（清）金农《自画像轴》引起的想象。

画上铃印：朱，澄，是耶非耶，画以神读。

风萧萧兮100cm×65cm 绢本 横轴 1989年作

画上题款：读（晋）顾恺之《洛神赋图卷》有感。《洛神赋图卷》是根据传统著名爱情诗《洛神赋》为题如实创作的名画。讲述了一个颇具东方色彩的传说：有名的才子曹植因失去情人无比悲伤，偶在易水河恍然看到漂浮在江上时隐时现、含情脉脉情人的倩影，于是朝思暮想的他追寻起那始终若即若离、飘飘然然的情节。

画上铃印：年双十，朱，澄，似曾相识，朱澄梦话，是耶非耶，画以神读。

梳妆图90cm×46cm 纸本 立幅 1987年作

画上题款：仿（唐）周昉《挥扇仕女图》。

画上铃印：黄品山（黄岩），朱，朱澄之印。

踏浪图100cm×45cm 绢本 横轴 1988年作

画上题款：由（唐）韩干《神骏图卷》引起的联想。

对速度的感受。

画上铃印：观其大略，似曾相识，画以神读，年双十，朱澄梦话，朱澄之印，无言。

“庖丁解牛”新解图81cm×60cm 绢+纸本（综合材料） 立轴 1988年作

画上题款：对（唐）韩恍《五牛图卷》局部的剖析。古有“庖丁解牛”之说，以喻行事务按科学之道。今我用此法解牛。是耶？非耶？以示世人恐笑掉牙齿。

画上铃印：朱澄之印，无言，澄，朱澄梦话，画以神读。

后宫佳丽图卷——从一点钟到一点钟300cm×50cm 纸本 横轴 1988年作

画上题款：读（唐）周昉《挥扇仕女图卷》有感。《挥扇仕女图卷》表现的是古代宫女闲散无聊、单调寂寞的日常生活。如今在我的画中，宫女们的脸变成了时钟。画面正好有十三个人自右至左，第一个人的脸现在被我画成的是一点钟，第二个人的脸被我画成了两点钟，依次往下推，到了第十三的一个人，脸上时钟又回到了一点钟。

我以此象征手法来表达对被周而复始、被虚度青春年华的感受。

画上铃印：朱氏，朱，澄，无言，似曾相识，观其大略，朱澄之印，是耶非耶，画以神读。’

视觉效果图110cm×60cm 纸本 立轴 1988年作

画上题款：（唐）阎立本《步辇图》令我眼花缭乱，故作此印象。该作品描绘了一群如花似玉、花花绿绿的妃子簇拥着坐在轿上、穿红服的皇帝，欢歌笑语、五光十色、频频而来，令我眼花缭乱，产生了前后空间的错位，故作此错觉印象。

画上铃印：年双十，朱澄之印，无言，观其大略，似曾相识。

课徒系列40x28.5cm/幅 绢本 立轴 1987年作

课徒系列40x28.5cm/幅 绢本 立轴 1987年作

课徒系列40x28.5cm/幅 绢本 立轴 1987年作

课徒系列40x28.5cm/幅 绢本 立轴 1987年作

画上铃印：无言，朱澄之印。

自序个展前言纸本 立幅 1989年作

桃花时节雨纷纷90cm×55cm 纸本 立幅 1987年作

画上题款：朱澄书自作词一首。

以中国书法之精神，试图表达一个似乎是雨打花落，诗般的梦境：桃花初开，细雨绵绵，片片花瓣随雨点无可奈何地纷纷飘呀、飘，飘零到洁白的纸上，也浸润出一种无可名状的心境……。

画上铃印：无言，朱澄之印。朱澄作品详细资料，可在北京大学中国现代艺术档案查阅，关于后续新作

瑞羽图76cm×60cm 羽毛+绢本（综合材料）横幅 2013年作

读（宋）赵佶《瑞鹤图》朱澄更多新作，将于合适的时候展示，图文来源：《川美学统书库 · 自选方式——四川美术学院与八五美术》和有关资料。