拍品撇口，六出葵瓣式，弧腹，圈足，整体工艺以蓝地留白装饰手法装饰，此类装饰手法始于元代，至雍正时期则更趋精致。制作工序复杂，先于素坯之上沥粉堆塑出缠枝花卉纹饰并覆上白釉，入窑素烧成为瓷胎，继而于素胎之处施上洒蓝釉，二次入窑烧成。器外均洒蓝釉底色，淡蓝透白的斑点相间匀称，凸起的六葵瓣上留白六株车矢菊，菊蕊、瓣、叶均用「玻璃白」料精勾细点，胫部饰仰葵纹，与洒蓝釉面高底相间，富有层次和立体效果，极为养眼，而且蓝白相映，清新别致，深得雅趣风骨。《宋史?乐志十五》：「千官云拥，群后葵倾」，杜甫诗云：「葵藿倾太阳，物性固莫夺」，此器取六瓣葵花形纹，更显「六合同春，众心所向」诚挚之意。

洒蓝釉，又称「雪花蓝釉」，明宣德时景德镇所创，清康熙时烧制成熟。是在烧成的白釉器上，以竹管蘸蓝釉汁水，吹于器表，形成厚薄不均、深浅不同的斑点；所余白釉地仿佛是飘落的雪花，隐露于蓝釉之中。清康熙、雍正、乾隆时期的洒蓝釉瓷器呈色稳定，做工精细，由于烧造时的工艺复杂，成功率比较低，因此洒蓝釉瓷器在当时也是比较珍稀的一个品种。清代后期，洒蓝釉瓷器的烧造水准有所下降，胎和釉等方面都无法与清早期的器物相比。因此，从收藏的角度讲，清代的洒蓝釉瓷器仍是以康熙、雍正、乾隆时期的制品为最佳。以施釉技法而言，雍正年间对早明设计的模仿可谓唯妙唯肖，正如一件刊于《明代官窑瓷器》（上海，2007年，图版5-33），属上海博物馆所藏之雍正作例。与万历盘以一般钴蓝釉下青花作留白绘饰不同，宣德作例及上海博物馆的雍正盘，皆在白釉上施一层均厚深蓝色釉，其中的氧化钴已溶解。现拍品上的蓝釉更是以覆盖细纱之竹筒吹洒上色，形成如此细致的洒蓝效果。雍正皇帝对烧制瓷器，一丝不苟，据载雍正曾多次亲自设计瓷器形制、规格等并命人依样烧造，由此可见雍正朝的器物堪称精品。

检阅公私典籍资料，北京保利于2016年秋拍中拍出一件雍正洒蓝地留白模印花卉大盘，与本件工艺相当，以897万人民币成交；徐氏艺术馆藏一件雍正蓝地白花纹碗与拍品相类，可资比较。玫茵堂藏有一只雍正蓝地留白菊纹葵花式碗与本品形制相似，尺寸相同，本品为雍正御窑寓新意仿宣德工艺而成，达到色彩蓝白素雅，凝重秀美，线条酣畅淋漓的效果，工艺精湛，造型巧雅。馆藏与市场流通多为盘，成对传承更为罕见，应属瓷中精灵，难得珍品。