董其昌（1555—1636），字玄宰，号思白、香光居士，松江华亭（今上海闵行区马桥）人，明代书画家。万历十七年进士，授翰林院编修，官至南京礼部尚书，卒后谥“文敏”。

董其昌擅画山水，师法董源、巨然、黄公望、倪瓒，笔致清秀中和，恬静疏旷；用墨明洁隽朗，温敦淡荡；青绿设色，古朴典雅。以佛家禅宗喻画，倡“南北宗”论，为“华亭画派”杰出代表，兼有“颜骨赵姿”之美。

董其昌从少年时代起，大量临摹古代书家真迹，在楷书方面追随颜真卿的书法，在行、草方面追随王羲之、王献之的书法，并受到米芾、怀素的强烈影响，才有如此高的成就。董其昌一生的书法实践非常丰富，作为一个具有强烈理论意识的艺术家，董其昌建构了自己的书法体系，并且以一种简介有力的方式来陈述自己的艺术见解。

“生”是董其昌书法理论的一个关键概念。他一度认为“护与字各有门庭，字可生，画不可熟。字须熟后生，画须熟外熟。”虽然古代流传着一些书法家有自然物发出一些艺术灵感的故事，但在书法中并没有这个概念，甚至临摹古代一些书法的作品一直是学习书法的不二法门。书法家可能会在努力学习古代大师作品后获得技法，但是这样会压抑一些书法家的创作能力。董其昌提出书法应该发挥自己的创造性，用“已意”来书写书法。

董其昌不但在理论上多次提出“生”与“熟”的概念，他还会举出具体的例子来说明什么是“生”，什么是“熟”。董其昌总是把元代书法家赵孟頫视为自己竞争和超越的对象。他承认自己的技法不如赵孟頫纯熟，但宣称自己的书法更“生”，而正是这"生”使他的书法比赵书更有秀色而无俗态。

我们知道赵孟頫的《妙严寺记》是他的楷书精品，此书用笔干净利落，结构匀称谨严，赵孟頫扎实的功力和深厚的学养可以轻易让我们看出来，但这并不能表达赵孟頫的艺术想象力，但董其昌的书法并不同，他的书法时常可以见到枯笔和破笔，甚至在一些楷书作品中，也会发现“生”的地方，同时他来兴一挥的大草作品也会经常出现一些意想不到的效果。

董其昌曾说过自己的书法如果作意于书，赵孟頫也比不过自己，同时他认为不经心写的书法可以带来自然流露的、具于偶然性的“生”。对他而言，作意能熟，率意出“生”，熟近俗态，“生”得秀色就是自己想表达的含义，从这可以看出董其昌的书法理论、实践与当时的哲学思潮想通。那么问题来了，董其昌的书法到底有没有超过赵孟頫，我相信所有人心中都已经有一定的答案了！