据专家考证，《宫乐图》完成于晚唐，正值饮茶之风昌盛之时，茶圣陆羽《茶经》便完成于此际。回顾中国饮茶源流，唐以前都属于粗放式煮饮法。陆羽在《茶经》里则极力提倡煎茶法，他的煎茶法不但合乎茶性茶理，而且具有一定的文化内涵，一经推出，立刻在文人雅士甚至王公朝堂间得到了广泛响应。

持茶听乐

从《宫乐图》里可以看出，茶汤是煮好后放到桌上的，之前备茶、炙茶、碾茶、煎水、投茶、煮茶等程式应该由侍女们在另外的场所完成；饮茶时用长柄茶杓将茶汤从茶釜盛出，舀入茶盏饮用。茶盏为碗状，有圈足，便于把持。可以说这是典型的“煎茶法”场景的部分重现，也是晚唐宫廷中茶事昌盛的佐证之一。

饮茶似醉

饮茶佐以点心，在唐代就有记载，《宫乐图》描绘的宫中茶筵，其中海棠似的小碟中放有核桃仁。有史料记载，唐代茶筵中的茶点较为丰富。对于粽子，唐玄宗诗云：“四时花竟巧，九子粽争新”；馄饨，古时的馄饨即现在的饺子，或蒸或煮，味道极美；饼类，皮薄，内有肉馅，煎制而成，外酥内嫩；蒸笋，放在一个小瓦罐中，与饭同蒸；胡食，如胡饼，搭纳，勒浆；小天酥，是一种用鸡或鹿肉剁成碎粒，而后拌上米粉炸成的食物；柿子，唐代重要的果品之一，唐人认为柿子果食甜美，是吉祥长寿的象征；消灵炙，是一种用羊肉烤成的特殊食物，至于烤肉里放些什么调料不得而知。这种叫作“消灵炙”的茶点是仅供皇帝食用的珍品，唐懿宗时同昌公主出嫁后，皇帝赐御馔，其中就有消灵炙。以上所举为唐宫中茶筵之茶点的一部分，唐代茶点之丰富，让现代人惊叹。

唐代的音乐艺术发展也是历史上的高峰期，尤其器乐艺术的发达更是独占鳌头，而倍受宠爱的当属拨弦乐器，《宫乐图》中描绘的恰是最好的例证。

奏乐

《宫乐图》中四位妇人演奏的乐器分别为：筚篥（管子）、琵琶、古筝与笙。以下作些简要介绍：

筚篥（隋代源于西域龟兹）

筚篥

筚篥，今称管子。约于隋代（公元581-618年）由西域龟兹（今新疆库车）传入中原。隋唐的九部乐、十部乐中筚篥都是十分重要的乐器。唐代时也传入朝鲜、日本。今日本奈良正仓院中仍珍藏着唐代的筚篥。宋以后，流入民间。现主要在我国北方民间流行，南方主要在广东、福建一带使用。管子为木制，上开八孔（前七后一），管口由双簧哨子（芦苇制）和杆子（多用红木，也有用铅或锡制成的）两部分构成。管子的声调高亢，音质坚实，近人声，演奏技巧与唢呐大致相同，但其用气较唢呐吃力，因为音色高亢在大型民乐队中常常用以领奏。

琵琶（汉代载《释名·释乐器》）

琵琶

古称“批把”，最早见于记载的是汉代刘熙《释名·释乐器》：“批把本出于胡中，马上所鼓也。推手前曰批，引手却曰把，象其鼓时，因以为名也。”意即批把是骑在马上弹奏的乐器，向前弹出称做批，向后挑进称做把；根据它弹奏的特点而命名为“批把”。在古代，敲、击、弹、奏都称为鼓。当时的游牧人骑在马上好弹琵琶，因此为“马上所鼓也”。琵琶古代也有写作“枇杷”二字，表明是木质乐器。大约至魏晋时期，根据琴、瑟等乐器的用字习惯，去掉挑手旁或木字旁，增加两个并列“玉”字在顶部，正式定名“琵琶”。

琵琶由历史上的直项琵琶及曲项琵琶演变而来，据史料记载，直项琵琶在中国出现得较早，秦、汉时期的“秦汉子”，是直柄圆形共鸣箱的直项琵琶（共鸣箱两面蒙皮），它是由秦末的弦鼗发展而来的。南北朝时，曲项琵琶由波斯经今新疆传入中国。曲项琵琶为四弦、四相（无柱）梨形，横抱用拨子弹奏。在隋唐九、十部乐中，曲项琵琶已成为主要乐器，从敦煌壁画和云冈石刻中，都能见到它在当时乐队中的重要地位。

在唐代，琵琶的发展出现了一个高峰，上至宫廷乐队, 下至民间演唱都少不了琵琶, 成为当时非常盛行的乐器。这种盛况在唐代的诗词中有大量的记载，例如唐代诗人白居易的著名诗篇《琵琶行》中，就非常形象地对琵琶的演奏及音响效果这样写道：“轻拢慢捻抹复挑，初为霓裳后六幺。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。”

到了唐代后期，琵琶从演奏技法到制作构造上都有很大的变化。在演奏技法上最突出的改革是由横抱弹奏变为竖抱弹奏， 由手指直接弹奏取代了用拨子弹奏。琵琶构造方面最明显的改变是由四个音位增至十六个（即四相十二品）。同时它的颈部加宽，下部共鸣箱由宽变窄， 便于左手按下部音位。由于以上这两项改革，琵琶演奏技法得到了空前的发展。据统计，琵琶的指法共有五、六十种，归纳起来，右手指法分两个系统：轮指系统和弹挑系统；左手指法也分两个系统：按指系统和推拉系统。

古筝（春秋战国载《李斯列传：谏逐客书》）

古筝

古筝是中国最古老拨弦乐器之一，早在春秋战国时期，就已盛行于“秦”地（今陕西和甘肃一带）。司马迁在《史记》所记载《李斯列传·谏逐客书》中述及，秦国乐舞的一段说：“夫击瓮、叩缶、弹筝、搏髀，而歌呜呜快耳者，真秦之声也。”因此之后，筝常被称为“秦筝”。据古文献记载，筝最早为“五弦筑身也”。由早期的五弦发展为汉代十二弦，进而为隋唐十三弦筝，明代增至十四，十五弦，到近代才出现了十六弦乃至现代的二十一弦筝。早期筝的表演形式主要是弹唱的筝歌。随着汉代相和歌的兴起，古筝艺术进入了一个全新的时代，并逐步发展为六七种丝竹乐器更相迭奏，歌手击节唱和的形式。

古筝的结构由面板、雁柱、琴弦、前岳山、弦钉、调音盒、琴足、后岳山、侧板、出音口、底板、穿弦孔等组成；筝的形制为长方形木质音箱，弦架“筝柱”（即雁柱）可以自由移动，一弦一音，按五声音阶排列。

唐代古筝弹奏时，常用寸余长的鹿骨爪进行弹拨，也有和现在一样，要戴指甲，用右手大、食、中、无名四指拨弦，弹出旋律、掌握节奏，左手在筝柱左侧顺应弦的张力、控制弦音的变化，以增进音质，完善韵律。筝的弹奏指法颇多，右手有勾、托、劈、挑、抹、剔、打、摇、撮等，左手有按、滑、揉、颤等。

笙（商代载《诗经》）

笙

笙是一件十分古老的中国簧管乐器，早在商代（公元前1401至前1122）甲骨文中就有关于笙的记载。《诗经》中也有“我有嘉宾，鼓瑟吹笙。吹笙鼓簧，承筐是将（小雅·鹿鸣）。”《尔雅·释乐》记：“大笙谓之巢，小者谓之和。”到战国、秦汉时期，笙作为重要的乐器已非常流行，它与竽并存，在当时不仅是为声乐伴奏的主要乐器，而且也有合奏、独奏的形式。南北朝到唐时期，竽、笙仍并存应用，但竽一般只用于雅乐，逐渐失去重要作用，而笙却在隋唐的燕乐九部乐、十部乐中的清乐、西凉乐、高丽乐、龟兹乐中均被采用。

当时笙的形制主要有十九筑、十七簧、 十三簧。唐代还有十七簧的义管笙，在十七簧之外，另备两根义管，需要时，再把它临时装上去。至宋代，有人记述“今巢笙、和笙，其管十九，十二管发律吕之本声，以七管为应声，用之已久。”明清时代，民间流行的笙有十七簧和十三簧的。

笙的构造是：将铜制的簧片装在若干竹管下端，这些竹管插在一个匏制、木制或铜制的带有吹孔的斗子上。吹时用指按着竹管下端所开的孔，使簧片与管中气柱产生共振而发出乐音。演奏时，除单音外、大都用二音、三音或四音配成和音。早期的笙为竹制，后来改为铜制。明清时期，民间流传的有方、圆、大 、小各种不同的笙的形制。建国之后，笙类乐器得到进一步的改进，出现了二十一簧、二十四簧、三十六簧以及扩音笙、中音抱笙、小排笙、键盘排笙等，形成各音区的系列笙建制，在大型民乐队中起着重要作用。