按中国的算法，摄影发明过了179岁的生日，应该说是180岁了，这个数字我们要祝贺的。现在摄影随科技发展速度很快，我们无论喜欢那个种类的摄影，能有时间都应该学习下摄影史。学习摄影史离不开艺术史。

战国时期墨子（公元前476-390），中国战国初期思想家，墨家学派的创始人，他发现了“小孔成像原理”，我们当年在照相馆拍照片还是这个原理。

同样的原理给绘画产生了很大影响，包括洞穴壁画等。

1839年8月19日在法国学术院由科学院和美术院举行的联席会议上，向全世界公布了L.J.M.达盖尔银版摄影术，标志着摄影术的诞生。

摄影术的诞生给西方绘画艺术的风格及流派带来了极大的冲击。摄影术出现之前，西方绘画是以”摹仿“为主流的古典写实主义的绘画，追求与自然逼真，画面造型严谨。

“摄影术出现之后，西方绘画主要以”表现“、”抽象“为主流，画面多以表现画家的主观情绪，画面的造型不完全以自然逼真为最终标准。摄影对近现代西方美术观念的嬗变与重建所发挥的不可替代的作用。”这个观点很新颖。

苏珊·桑塔格说：“摄影解放了绘画，使之能够从事其伟大的现代主义使命——抽象化分离。

传统绘画的题材，如风景、静物、人物等，特别是人物题材最为适合摄影术，也最为观众所喜爱。人物拍照比之人物绘画需要少得多的时间和金钱，而且更精确。

画家们不得不设身处地为自己着想了，偏离如实再现的倾向开始在画家们的思考中出现。第一反应是色彩，这是印象派画家当初关心的事。但随着彩色摄影和电影的发明及具备商业潜力，印象派和印象派之后的画家们所做的实践也就不了了之。其后的反应就是抽象变形，艺术家有关再现的态度逐渐改变了。

前面说了这么多的绘画艺术发展史，它到底和我们今天的摄影史有着怎样的联系。

1839年摄影术诞生，摄影本身就是拍摄出逼真的现实的物象，包括人文、风光、田野、街道和工厂等等。这些就是今天中国摄影家协会摄影类别的记录类。美国内奥米.罗森布拉姆在《世界摄影史》（中国摄影出版社）一书第四章中说到“几乎所有以记录现实世界中存在的事物为主题的摄影作品，在一定程度上都可以被认为是纪实摄影”。

可以说摄影诞生随之产生了纪实摄影。