康熙瓷器在中国陶瓷发展史上有着举足轻重的历史地位。他继承了明代景德镇瓷业的优良传统，无论是从胎质、釉彩，还是造型、纹饰等方面都追求精益求精，釉面光滑细腻，胎土淘练精细，胎釉结合好，器形多样而雄浑，整体展现出了规矩、挺拔、大气和豪放的特色。

前言

康熙皇帝，爱新觉罗·玄烨（1654—1722年），一位杰出的统治者，他捍卫国家统一，开创大清盛世。其统治下，渐趋强盛的国力和国家内外逐步平稳的社会环境有力地促进了经济、文化的大发展，尤其为御窑瓷业的兴盛奠定了坚实的基础。

康熙帝为振兴御窑采取了一系列措施，他本人所具有的历史、文化与艺术修养，以及其对西洋先进科技和工艺的浓厚兴趣，成就了康熙御窑的振兴与繁盛，尽展风华，彰显于中国陶瓷史册。

近期，深圳雍道文化征集到一款康熙青花人物瓶。此大清康熙年制青花人物故事赏瓶，颈部内收，丰肩，肩下弧线内收，至胫部以下外撇，浅圈足，瓶体细长，线条流畅。瓶身腹部以青花人物故事为主题。内容是母亲带着小孩外出游玩放风筝的情景，表达浓浓的母子亲情。如下图所示：

康熙青花人物瓶

底部康熙年制落款

康熙青花瓷以胎釉精细，青花鲜艳，造型古朴多样，纹饰优美而负盛名。清代康熙朝（公元1662—1722年，清圣祖爱新觉罗·玄烨年号），经济贸易发达，康熙十九年景德镇恢复御窑厂，青花瓷器取得了突出成就。

康熙青花分为早、中、晚三个时期：早期是康熙元年至康熙十九年；中期是康熙二十年至康熙四十年；晚期是康熙四十年至康熙朝终，其中康熙中期青花瓷器最为突出。其造型也是千姿百态，既有陈设瓷，也有日常生活用瓷、祭器、外销瓷等等。

康熙时期与明代青花迥然不同,别具时代风格。其青花钴料的来源，没有确切的文献记载，但景德镇工匠中有着康熙青花用云南珠明料的说法。这时的制瓷工匠不仅掌握了制作青花器的精湛技术，还将中国传统的水墨画晕染法运用到瓷画中，使青花器清新明快，晶莹透澈，如采用中国水墨画的“分水法”，可使同一青花呈现浓中有浓、淡中有淡的多种色阶，使瓷画中的山川景致富有层次，花鸟树木栩栩如生,具有丰满的立体感,被艺术家们誉为“青花五彩”。其市场及收藏价值是不容小觑的。