西风残照 汉家陵阙 西风里感受雄浑苍凉不一样的李白

有关秋风,诗词很多,前一篇跟大家分享的是诗仙李白的《秋风词》,读来简直让人伤心欲绝,《秋风词》里面“相思相见知何日?此时此夜难为情!入我相思门,知我相思苦。长相思兮长相忆,短相思兮无穷极。早知如此绊人心,何如当初莫相识。”哪一句不是让人感觉相思之苦,相思之痛啊!大诗人的多情浪漫简直越过了天际,不过且慢,你以为李白就是生性浪漫、只写令人断肠的诗句吗?错错错!今天来读李白的这首《忆秦娥》,一起领略大师诗句的苍凉雄浑、博大深厚、开阔深厚吧!

《忆秦娥》

唐 李白

箫声咽,秦娥梦断秦楼月。

秦楼月,

年年柳色,灞陵伤别。

乐游原上清秋节,

咸阳古道音尘绝。

音尘绝,

西风残照,汉家陵阙。

翻译:

玉箫的声音悲凉呜咽,秦娥从梦中惊醒时,秦家的楼上正挂着一弦明月。

秦家楼上的下弦月,每一年桥边青青的柳色,都印染着灞陵桥上的凄怆离别。

遥望乐游原上冷落凄凉的秋日佳节,通往咸阳的古路上音信早已断绝。

西风轻拂着夕阳的光照,眼前只是汉朝留下的坟墓和宫阙。

这首词描写了一个女子思念爱人的痛苦心情,读来很是凄婉动人。古人给予它评价很高,把它与《菩萨蛮·平林漠漠烟如织》一起誉为“百代词曲之祖”。

王国维在《人间词话》称它是“以气象胜”。有“盛唐气象”的博大深厚、意境开阔、气韵沉雄,也带有些许悲凉之气。

《忆秦娥》不像《菩萨蛮·平林漠漠烟如织》那样从客观景物的渲染,过渡到人物内心感受的描摹。词的一开始就写出人物内心的情态:呜咽的箫声把秦娥从梦中惊醒,此时,一钩残月斜映在窗前。

梦虽断了,她却还似乎沉浸在梦境之中,与情人欢会,可是眼前只有这冰冷的残月陪伴看她。多少个这样的月夜,叫她黯然消魂、顾影自怜。因此,自然转入对“灞陵伤别”的回忆。古人送别,常常折柳相赠送。”可是,柳色绿了,一年又一年,而伊人依然远隔一方,只有那鸣咽的箫声和着低声的啜泣,冰冷的残月陪伴着消瘦的倩影,葱绿的柳色句起往事的回忆。

诗人这首词写作的真实意义是什么?其实是作者李白借秦娥对情人的思念来表达自己内心对某种事物的苦思与追求,这种苦思与追求虽然是执着的,却又是没有结果的。

从个人的悲欢离合,到伫立西风残照,继而抛开个人的忧愁,融入历史的忧愁,通过对秦、汉那样赫赫王朝的遗迹——咸阳古道、汉代陵墓的掇取,从而进入了历史的反思。古道悠悠,音尘杳然,繁华、奢侈、纵欲,一切都被埋葬了,只剩下陵墓相伴着萧瑟的西风,如血的残阳,百年、千年地存在下去。对秦皇汉武的凭吊,反思历史和现实。历史的盛与衰、古与今、悲与欢,唐王朝的苟且繁华,天宝后期那种古罗马式的穷奢极欲和狂欢极乐,极尽繁华后的破碎感。秦、汉俱往矣,只剩悠悠衰败的古道和孤独的陵墓,看“西风残照、汉家陵阙”,历史消亡感无比悲壮、沉重!

这首词和李白的前一首《秋风词》描写恋人之间相思之痛、思恋之苦卿卿我我的小恩小爱相比,是不是完全不同风格了?这首词意境博大开阔,风格宏妙浑厚,颇具晚唐的清婉绮丽。并且句句自然,字字锤炼,沉声切响,掷地真作金石声。更是抑扬顿挫,法度森然,无字荒率空泛,无一处逞才使气。李太白之色,杜少陵之笔。开宋代词之格调。

双片四十六字,伤今怀古,托兴深远。《忆秦娥·箫声咽》是为唐五代词中的最为脍炙人口的作品之一!气魄雄伟,实冠今古。所以被誉之为“百代词曲之祖”。

更多有关秋风的精彩诗词,黄爱古典将在以后的篇幅中继续和大家细细分享!

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