大学，梦开始的地方！即使毕业多年，回想往昔峥嵘岁月，也会内心陪澎湃。在艺术的长河中，一位位功成名就的艺术大家，也曾有过意义非凡的大学时光。在大学开启他们的艺术道路，为走向社会做足准备。

作者：南瓜

“没有一点点防备，也没有一丝丝顾虑”开学季就出现在了眼前。当小编还是中小学生时，听到“开学”二字，犹如五雷轰顶，面对着一干二净的假期作业，惆怅不已。

自从那年九月，收拾行李奔赴他乡，崭新的校园生活，天南地北的同学，让小编爱上了大学生活。在过完长达两个月的“咸鱼”假期后，听到“开学”二字不禁喜上眉梢。

近几天，关于“开学第一课”的热烈讨论刷爆了小编的朋友圈。继中小学开完学后，各所大学也接二连三的开了学。借着开学之际，小编带领大家一起走进下面几位艺术大家的大学时光，了解他们最初的艺术之路。

郑律成与古元的延安鲁艺岁月

1938年4月10日，“鲁迅艺术学院”在延安正式宣告成立，下设有文学、音乐、美术、戏剧四个系。

郑律成（1914—1976）

近代中国著名朝鲜族作家郑律成，出生于韩国的全罗南道光州。1937年10月，十九岁的郑律成怀着满腔热情奔赴到他心中的圣地——延安。

在这里，他获得了进入鲁迅艺术学院音乐系学习的机会，亲身感受着中国共产党人大无畏的革命精神，感受着当时延安的火热生活，他用满腔的激情与热血，一气呵成地创作出《延安颂》。

延安时期的郑律成

在抗日战争的艰苦岁月，“啊！延安，你这庄严雄伟的古城，热血在你心中奔腾……”这深情优美的旋律，不仅激发着延安军民对延安的情感，也激发了他们最终战胜日本侵略者的军心，拨动着众多热血青年的心弦，唤起了他们对延安的向往，唱着《延安颂》，奔赴延安，奔赴各个抗日战场。

古元

二十岁的南国青年古元于1939年1月踏入了延安鲁艺的大门，成为美术系第三期的学员。此后，他像一滴水投入了川流不息的大海，随着时代的潮流，奔腾向前……

古元在延安的生活虽仅有七年时间，却创作了木刻作品170幅，几乎是他一生木刻作品总量352幅的一半。

古元《离婚诉》木刻版画

古元《结婚登记》木刻版画

延安鲁艺时的古元，喜欢走出课堂紧紧将自己的创作与人民结合在一起。他说：“我的木刻画是在农民的炕头上‘展出’的，周围的老乡们就是我的观众，也就是我的老师。”

有日，古元正坐在炕头认真作画，老乡见撇嘴：“为啥这人脸半边是白的，那半边又是黑的？”古元听后觉得十分有理，便逐渐改变以往的旧画法，用符合群众口味的艺术形式表现作品。《离婚诉》《结婚登记》《哥哥的假期》等作品，就是经过返工，重新创作出来的。经过这样不断地变化与努力，形成了他鲁艺时期的新风格。

田汉与林风眠的海外求学岁月

20世纪初，不断有中国学生到国外留学，艺术界也不例外。这些留学归来的艺术生，致力于传播西方艺术，推动中国艺术的发展，在中西方艺术交流史上扮演着重要的角色。

1916年秋，十八岁的田汉，与舅舅登船离开长沙，前往上海。从那里乘船前往日本，开始了他的求学之路。

田汉（1898—1968）

考入东京高等师范学校的田汉，在努力学习的同时积极展开活动，加入李大钊等组织的少年中国学会，发表诗歌和评论。他对戏剧的爱好是在留日期间形成的，在东京时常常到剧场观看日本新剧和日本翻译演出的西方戏剧，参加或出席日本剧作家、演员的报告会或演讲会，结识了日本一些重要的剧作家和评论家。而且，他的戏剧创作和演出活动也开始于留日时期，如流传下来的最早的话剧《梵峨璘和蔷薇》曾在1920年9月首演于日本东京驹形剧场。

回国后的田汉更为活跃，成为中国话剧运动的卓越组织者和领导者。他创建的南国社，是最早具有专业性质的话剧团体之一，它把话剧由校园推向了社会，对话剧的普及和戏剧运动的开展起到了积极的推动和带头作用。在田汉毕生的文艺事业中，创作了话剧、歌剧60余部，电影剧本20余部，戏曲剧本24部，歌词和新旧体诗歌近2000首。他写的《义勇军进行曲》，经聂耳谱曲传唱全国，被定位中华人民共和国国歌。

林风眠（1900—1991）

1920年，刚满二十岁的林风眠踏上了到法国求学的艺术道路。初到法国的他，一边学语言，一边画广告做工。一年后，进入第戎美术学院学习，半年后，考入了法国的最高美术学府，巴黎高等美术学院。

林风眠从1920年初抵达法国到1926年初返国，期间共6年整，巴黎的各博物馆、美术馆画廊、私人收藏室都留下了他的足迹。

林风眠《秋林暮艳》纸本设色

林风眠《白蛇传》纸本设色

回国后的他积极投入到美术事业中，不断举办和参加画展。其中，他在1979年在法国巴黎的塞尔努西博物馆举办的个人画展，在中西美术交流史上产生了重大影响。当时的巴黎市长希拉克亲自主持了开幕式。

对于艺术教育与艺术运动的推行，林风眠身体力行。一位与林风眠共过事的老先生说：“当年最受蔡元培器重，最能体现蔡老艺术教育思想，而专心致意于艺术推动者，应推林风眠为第一人。”

赵丹与程十发在上海美专的求学岁月

1931年，还叫赵凤翱的赵丹考入了上海美术专科学校学习中国画，专工山水。以学画为目的的赵凤翱，却意外地发现与作画相比自己更加喜欢演戏。在上学期间的主要精力和时间都用在了参加学生运动和“美专剧团”上。

赵丹（1915—1980）

1932年深秋，赵凤翱和同学参加了“左翼剧联”。在剧联同学的建议下，将赵凤翱改名为赵丹，取燕赵太子丹的典故，“丹”字为朱色，朱为赤，表现他爱国的赤子之心。

在美专求学的赵丹，积极加入了地下党组织。在上海地下党的领导下，赵丹经常参加一些进步戏剧的演出，对抗国民党的“文化围剿”。

赵丹电影《烈火中永生》剧照

赵丹电影《聂耳》剧照

当赵丹从上海美专毕业后，遇到上海明星影片公司慧眼识珠，与他正式签订了合同，赵丹走上了正式电影演员的道路。演绎了《时代的儿女》《烈火中永生》《林则徐》《聂耳》等著名影视作品。

1938年，十七岁的程十发还不叫程十发，名叫程潼的他考入了上海美术专科学校国画系，师从汪声远、关良等教授。次年，教师李健为其取字“十发”，从此以程十发为名。

程十发（1921—2007）

那时的上海美专，学风自由，对于程十发这种天生不甘墨守成规的学生来说，轻松活跃的学风给了他在艺术上开阔视野和寻找自我的空间。他在学习之余，独立地思考自己的艺术方向与道路。他既没有受到当时时髦的西画诱惑，也没有泥守美专老师们的程式。

程十发《丽人行》纸本设色

1941年从上海美专毕业的程十发，走上了职业艺术家的道路。在此期间，虽然遇到不少磨难，但他还是坚持了下来，在博采众长的基础上形成了自己的艺术风格。程十发曾有论画的文字说：“要形成个人的艺术风格，先要形成个人的艺术性格。”

本篇小文旨在通过对以上三组，在20世纪不同身份不同专业艺术大家们大学生涯的介绍，分别展现出他们在延安鲁艺时期、海外留学时期、国统区时期的艺术经历，与自我成长之路。