书法的艺术价值在于能感动人，除了观赏性外、更重要的应具文学性，思想性。
任何艺术如果有了固定的套路、程序、标准，那离死亡不远了。学习的终极目的，是为了忘掉。书法学的是笔法，是技巧，但所有技巧都是为内容服务，一味的强调用笔，强调章法布局，满纸充斥着匠气，成为没有灵魂的文字排列。
有感而发，有情而书，意趣天成，妙笔生花，是谓艺术也。
艺术贵在于创新，所谓创，是具有唯一性，有独立的风格，表达手法，所谓新，指的是清新自然，有时代气息。
当今的书坛，越来越误入畸路，缺少艺术批评，缺乏正确引导，话语权掌握在一小部分人手里，把丑的说成美的，把差的捧成好的，热衷于市场炒作，门第炒作，于是千人一面，千篇一律，毫无艺术性可言，更遑论具有文学性。
古人作书是为写自己的文章，所以有感情，有艺术性，有文学性，难道古人在写作时，字字讲笔法，处处留布白？只是把平时所学，自然而然的发挥，炉火纯青的书写，根据文章的内容，作者情感的起伏，顷注在笔端，表现出来的或刚或柔，或快或慢，或方或圆……因而能让我们欣赏书法艺术的同时，能产生情感的共鸣。
这些我们能从王羲之的《兰亭序》，颜真卿的《至侄文稿》，苏东坡的《黄州寒食帖》中都能看出来，感受得到。
书法只有走上文学性，才有出路，才能有生命力，才能有价值。
| 留言与评论（共有 0 条评论） |
