中秋的历史

从先秦至汉唐，并无中秋此特定节日，直到唐时关于嫦娥奔月，吴刚伐树，唐明皇游月宫等丰富的神话传说广泛流传，逐渐的中秋节就从北宋固定下来了。历史上乾隆皇帝是最讲究中秋活动、做诗最多的一位帝王，就乾隆帝的一生来讲，关于中秋赏月的诗就多达100余首。并且，乾隆年间，每逢中秋都会放假三天以庆祝。

那为什么乾隆皇帝那么看重中秋节呢？

原因是乾隆生日为八月十三与中秋节八月十五仅差一天。在清代将皇帝的生日称为“万寿节”，两个重大的节日如此相近，因此，乾隆帝在山庄谕旨曰：“八月十三上万寿节，皇太后行宫行礼，御澹泊敬诚殿扈从王公大臣行庆贺礼，上奏皇太后於卷阿胜境侍膳，此王公大臣等宴凡三日”。也就是说万寿节和中秋节连在一起放假庆贺了，而这三天时间里行宫内颁赐瓜果月饼，皇宫内外一派吉祥如意、喜庆祥和的场面不变，适时宫中还会在山庄清音阁、一片云、云山胜地等大小戏台演出承应时令的戏目，像《丹桂飘香、霓裳献舞》、《日月迎祥》、《群仙庆贺》、》《广寒法曲》等等，这些曲目大多内容是感谢皇恩、歌功颂德，为的是增添喜庆热闹的节日气氛。

当然，除了帝王之外，古代各文人也都会在这个特殊的节日，以书画、诗词的方式记录、庆贺中秋佳节。在很多年后的这个节庆，让我们一起来看看，古人们都是如何赏月的。

王献之《中秋帖》

晋•王献之（传）《中秋帖》，现藏于故宫博物院。王献之的《中秋帖》是古代著名书法作品，它与王羲之《快雪时晴帖》、王珣《伯远帖》三帖，被乾隆皇帝誉为“三希”，意为此三帖乃希世珍宝。现存《中秋帖》用竹料纸书写，释文：“中秋不复不得相还为即甚省如何然胜人何庆等大军”，如何断句令人遐想。此帖书法纵逸豪放，应是王献之创造的新体，但该帖用竹料纸书写，这种纸东晋尚制造不出；所用毛笔是柔软的无心笔，而晋朝使用的是有心硬笔，提、按、转折不灵活，无法达，到行气贯通的效果。后经书画鉴定家的研究，多数认为此版本是宋代米芾所临，故同样宝贵。

关于《中秋帖》的鉴藏和传世，还有一段曲折的故事：相传清末皇帝溥仪出宫之时，敬懿皇贵妃将此帖与《伯远帖》携带出宫，经由她娘家侄孙卖给古玩商，后辗转被押给一位印度人。那印度人又以十多万港币抵押于香港汇丰银行，后因无力赎回，准备出售，他找到徐伯郊商量办法。徐伯郊立刻给故宫博物院马衡院长写信，马衡院长向周恩来总理报告此事的原委，1950年周总理亲自指示“同意购回《中秋帖》及《伯远帖》”，终于使其回归到故宫博物院。

宋徽宗《闰中秋月帖》

宋徽宗赵佶《闰中秋月帖》，现收藏于故宫博物院。这幅法帖是对中秋月的吟咏：“桂彩中秋特地圆，况当余闰魄澄鲜。因怀胜赏初经月，免使诗人叹隔年。万象敛光增浩荡，四溟收夜助婵娟。鳞云清廓心田豫，乘兴能无赋咏篇。”诗文从与中秋相关的桂花、月亮等因素中生发出美好之意，营造出关于月夜的独特意境。对于中国传统文人来说，借物抒情是其抒发思想情感的重要手法，作为皇帝又是典型文人的宋徽宗，亦少不了这种情怀。这幅法帖用笔刚健挺拔又不失妩媚，尽显帝王之书的华丽之美，又与诗境相合。

文徵明《中庭步月图》

文徵明《中庭步月图》，现藏于南京博物院。在中国传统绘画中，以文人月夜访谈为主题的创作并不少见，此图为代表作品之一。画面表现了画家与来客小醉后于秋天庭院中赏月话旧的雅会，寂静而明亮的月光，携无限情思，于画面之上浮现，并赋予中国画以新的图像内涵——与现实生活很近的亲切和悠闲。这也反映了当时士人高雅的生活情调，具有广泛的代表性。明中晚期，苏州地区发达的经济、市民阶层的兴起、相对宽松的社会氛围，让文士的生活愈加清雅而闲适，园林、家居等意象成为此时文人画自觉表现的主题。

五代·《浣月图》

五代•《浣月图》，现藏于台北故宫博物院。在古代，除“赏月”外，“拜月”亦是中秋时节宫廷与民间的重要习俗，从“秋分祭月”这一古老帝王祭祀活动演化而来——《周礼》言“圭璧以祀日月星辰”，即春天祭日、秋天祭月。至隋唐，盛行“拜月”风尚，宋代之后更具规模，明清时加入了功利性的世俗愿望。如今我国各地还遗存有许多“拜月坛”“拜月亭”“望月楼”等古迹。在民间，因月属阴，还有“男不拜月，女不祭灶”之说。这件绘画清晰地展现了中秋之夜女子“拜月”的情景——盛装妇人，手捧明珠，欠身欲取水涤珠；侍女或临案焚香，或捧奁，一派富丽祥和的景色。

唐寅《嫦娥执桂图》

唐寅《嫦娥执桂图》，现藏于美国大都会艺术博物馆。唐寅，字伯虎，擅山水、人物，诗书俱佳。其人物画工写兼擅，师承传统，线条清细，色彩雅丽，造型准确。这幅作品中描绘的月宫仙子嫦娥，裙带飘拂，神形温婉，如月光般皎洁优雅，一扫孤寂之态，多了一份美好。

马远《月下把杯图》

马远《月下把杯图》，现藏于天津博物院。该作品体现了马远山水画独特的风格：变五代、北宋以来的全景式山水画为“截取式山水”，取边角小景，小中见大，世称“马一角”，虽非大山大水，却意象精微，韵味悠远，体现了马远在两宋山水画风转变上所做出的贡献。这件作品笔力劲利硬朗，构图简洁有力，画面右上题诗“相逢幸遇佳时节，月下花前且把杯”，其后亦有楷书“人能无着便无愁，万境相侵一笑休。岂但中秋堪宴赏，凉天佳月即中秋”。

沈周 《十四月夜图》

沈周《十四月夜图》，现藏于波士顿美术馆。沈周是明代最重要的文人画家之一，他和文徵明、唐寅、仇英四人，近世并称为“吴门四家”。沈周父祖辈皆隐居不仕，均工诗文、能书画。沈周的父亲沈恒和他的兄长“构有竹居，兄弟读书其中，吟诗作画”（见《明史•沈周列传》），画卷标名中的“有竹庄”，即为沈氏世代隐居之寓所。根据历代著录，沈周曾多次创作表现其与友人在有竹庄中秋赏月的画作。

郎世宁 《雍正圆明园十二行乐图》

《雍正圆明园十二行乐图》出自两百多年前郎世宁画家之手迹，现收藏于台北故宫博物院。此幅作品经历非凡沧桑的岁月，经过数代先人精心保护至今，丝毫无损，已经是一个奇迹。郎世宁是意大利人，将西洋绘画的风格与技巧带入了宫廷，是清朝历经三代皇帝的最著名的宫廷画家。肖像、走兽、花鸟、山水无所不涉、无所不精，尤擅画马，为雍正帝、乾隆帝时宫廷绘画的代表人物。是珐琅彩画的创始人之一。画中表现的是雍正与其子女在圆明园内共享天伦之乐的场景。内容以十二个月份来展示，场景宏大，人物和建筑浑然一体，绘画细腻，无一败笔。组画所展示的圆明园风光让我们依稀看到了已经消失的圆明园原来的真实面貌。八国联军的入侵，使圆明园再也不可能复生，但通过此画，圆明园中的经典建筑也许可以就此永远保存在人们脑海中。整套《雍正圆明园十二行乐图》按春、夏、秋、冬四季12个月的顺序排列，分别为“正月观灯”、“二月踏青”、“三月赏桃”、“四月流觞”、“五月竞舟”、“六月纳凉”、“七月乞巧”、“八月赏月”、“九月赏菊”、“十月画像”、“十一月参禅”和“腊月赏雪”。而此幅图为八月赏月。

唐岱 丁观鹏 《十二月令图轴之八月》

唐岱 丁观鹏《十二月令图轴之八月》 。唐岱，清代画家。承祖爵，任骁骑参领，官内务府总管，以画祗候内廷。山水画初从焦秉贞学，後与王敬铭、张宗苍同为王原祁弟子，名动京师。康熙帝甚赏其画，常召作画，赐称“画状元”。并尝题其千山落照图，有句云“我爱唐生画，屡索意未已”，“位置倪黄中，谁能别彼此”。雍正中正式入宫至乾隆十一年左右出宫，在此期间“深荷两朝知遇”，乾隆帝“数有题咏，後益被宠遇”，其作品和理论在画院称誉於时。山水师法王原祁，远承董、巨、黄、王之遗脉，用笔沉厚，布局深稳，但为适应宫廷需要，其画风更趋纤秀细腻，琐碎繁狡，富於装饰性。

此图为八月中秋，作于秋季的八月居中，谓之仲秋。天蓝月明，气温初凉，月色分外清明皎洁，画中描绘节日夜景，露台上正举行盛大宴会，阁楼女乐吹奏着琴笙，悠扬的乐曲在夜色中飘荡；庭院平台上，人们赏月观花，漫步闲谈，一派升平和乐的融融景象。组图共有十二幅，画面以圆明园为背景，月令风俗为主题。山水楼阁等建筑描绘细腻，其中既有中式园林建筑，又有西式亭台楼阁，更有中西合璧者。圆明园是康熙皇帝赐给皇四子胤禛的园宅，“圆而入神，君子之时中；明而普照，达人之睿智也”，故名之。