徐悲鸿《平川立马图》

齐白石的虾、徐悲鸿的马、黄胄的驴、李可染的牛，并称为20世纪中国水墨四绝。品悲鸿的马，能感觉到类似贝多芬命运交响曲一般的震撼力度，那是用生命和鲜血凝炼而成的融汇中西、博大精深的艺术绝唱。

徐悲鸿《平川立马图》

尺寸：98*54cm

质地：纸本

装裱：立轴

款识：君鲁先生惠我以难改之色，及特制之精糖，心感其意，作此报之，悲鸿，癸末（1943）春尽。

钤印：江南布衣（朱）

展览：“中国近现代书画十二大名家精品展（三）”，保利艺术博物馆，2011年10月。

出版：1、《荣宝斋·二○一○特·第九回中国画清赏雅集》P39，荣宝斋，2010年10月。

2、《中国近现代书画十二大名家精品集》（三），P134，保利艺术博物馆，2011年10月。

徐悲鸿（1895-1953年），原名徐寿康，江苏宜兴市屺亭镇人，中国现代画家、美术教育家，被尊称为中国现代美术教育的奠基者。马是徐悲鸿绘画的标志性题材，他笔下的马千姿百态，充满着激情和活力，徐悲鸿擅长以马喻人、托物抒怀，以此来表达自己的爱国热情。

由保利艺术博物馆与北京保利国际拍卖有限公司联合举办的“中国近现代书画十二大名家精品展”是国内近几年鲜有的高水平近现代书画名家展览之一，该展览汇集了任伯年、吴昌硕、齐白石、黄宾虹、徐悲鸿、潘天寿、林风眠、张大千、傅抱石、李可染、陆俨少、黄胄十二位近现代书画大师的鸿篇巨制。此系列展览已成功举办过三届，在业内倍受关注。2011年10月7日至10月18日第三届“中国近现代书画十二大名家精品展” 在北京新保利大厦举行，此作便是本次展览的主角之一。

在徐悲鸿先生的艺术中，最为世人所津津乐道的便是他笔下的马，尤其是1930年代风格成熟后的大写意法画马，可谓前无古人。画面右上角自题“君鲁先生惠我以难改之色，及特制之精糖，心感其意，作此报之”君鲁先生尚不可考，但从落款中我们便可以看出此《平川立马图》作于1943年，1943年是徐悲鸿艺术创作的鼎盛时期，悲鸿马已入大化之境。此时的徐悲鸿为宣传驰援抗日，正旅居新加坡鬻画筹款募捐，而自身却甘于清苦，难以为继。君鲁先生此时所赠之颜料及精糖在当时甚为贵重，于徐悲鸿来说更是雪中送炭，绝渡逢舟，于是便满怀感动，作此以报，可见徐悲鸿先生忧国忧民、至情至性的赤子之心，于观者，又焉能不为先生炽热之心所动？

中国画传统的画马方法以勾勒为主，烘染为辅，徐悲鸿画马首先打破前人细线勾勒程序，以粗犷豪放的线条表现之。头部使用虚实变化的用笔勾出头颅的轮廓，通过墨色的变化来体现体积穿插关系，使头部的刻画相当生动，特别是头部用淡墨皴染出光影的变化关系，前额的留白让笔墨更加空灵，其眼并非以笔为之，而是眼部落墨之后，攥宣纸按出骨骼的轮廓，在阴影中若隐若现，炯炯有神，实是大显若藏之妙处。

马颈以软毫笔着浓墨一笔勾画，笔触明快，弧线粗重，富有弹性，充分发挥传统笔墨的轻重、疾徐、枯湿、浓淡的节奏韵律和抒情性，表现出颈部肌肉的柔软而富有弹性的质感及力度。

马鬃与马尾在风中舞动飞扬的效果最难表现，然而徐悲鸿以深后的素描功底，熟练的用笔墨技巧将毛发的质感与飞舞的动感表现的淋漓尽致。此处以分散之锋，浓淡之墨，侧峰皴染兼具飞白的用笔技巧，阔笔横扫，纵情挥洒，寥寥数笔勾出了鬃毛马尾飞舞的动感与轻盈，云卷云舒，可谓一绝。

马身采用了西方绘画中线与面、明与暗分块造型的方法，同时吸收传统没骨法，结合线描技法，其中大量留白和淡墨皴染展现了马的丰硕体型。腹部阴影处的浓墨勾线更让躯干肌肉强健，及腹部圆实的体积感，非常具有形体的艺术美感及视觉冲击力。

立马三足踏地，而左前蹄已轻轻抬起，转颈回首，似在谛听风吹草动之声，虽似静态，马腿的线条遒劲有力，有如钢刀，力透纸背，用重笔浓墨，间以隐约可见的淡墨，关节处几下枯笔，有强烈的光影效果，加上虚实相间的小笔勾勒马蹄，四蹄看似简单带过，实则矫健有力。

徐悲鸿笔下的马，无论奔马、立马、走马、饮马、群马，都赋予了充沛的生命力。独有一种精神抖擞、豪气勃发的意态。在中国现代绘画史上，徐悲鸿的马独步画坛，无人能与之相颉颃。

来源;璟祥拍卖