道理大家都懂艺术品他的价值呢是无价的。中国近几年收藏风气兴盛，正所谓‘乱世黄金，盛世古玩’在国际拍卖市场上，价格屡创新高，古代文物价值凸现。艺术品样式千姿百态稂莠不齐，稍动辄高价，即可使人半信半疑。对于收藏家们来说，如何评价古代文物的市场价值，仍有不可保估的难度。对于玩收藏的朋友，最关心的问题也就是“我这件古董值多少钱？”

对于这样的问题，无法以一句“值多少”来答复这些问题。

每一件古董都是先人留给我们的文化遗产。在这上面沉积着无数的历史、文化、社会信息，而这些信息是任何一件其他器物所无法取代的。从这个意思上说，任何一件古董都是独一无二的，因此俗称为之无价之宝。

可是当一件古董进入了市场，在市场上流通起来甚至在拍卖场上出现时，很多朋友希望能判断这件器物的价值。通常来说，文物的市场价值首要是存世量。一般情况下，距今年代越久的文物，流传下来的就越少。这是因为在时光的岁月流逝过程当中，文物也必然会面临着更多的损毁和丢失风险。

物以稀为贵，作为一个器物的市场价值首先要看看自己的物品的稀少程度。一方面物品稀少是不值得人们留意，对于没有一点参考价值的东西都不会是稀少的理由。另一方面，稀少是市场的抢手，对于市面上的东西很少就显得很有价值。我们看到的一些年代久远的、艺术价值高的或者是款式新颖的都是可以成为亮点的。

另一方面，器物是很参考历史价值的。就像是出土的一些器物，归结到底那些器物的作用不同，餐饮物品、礼数音乐、甚至排泄物的容器等，都是可以去参考的价值。对于外形、或者是残破方面都不是借口。重要的是历史价值给它们带来的经济价值，我们看到的文化遗产就是这个道理。另外就是拍卖，别人的噱头等都是可以去增加价值的，市场就是这样的慢慢的渗透，然后就有人去捧场。

去年春季香港苏富比瓷器拍卖中，一件明宣德青花鱼藻纹十棱菱口大碗，最为耀眼。虽显示估价带询，但最终如愿以偿成交破亿。

图录中这样写道：宣窑大碗，陶冶之巅，妙作十瓣花式，犹若荷叶半绽未放，捧于掌间，刚中带柔，抚之如脂，爱不释手。外壁起伏延绵，神绘游鱼四尾，两两相对，嬉泳水藻池莲之间，寄清白廉洁之德。白瓷为纸，青料作墨，妙笔挥毫，线条清劲流畅，栩栩如生，疏密得当，浓淡相宜……宣德重器，传世孤品，独一无二，殊为珍稀。 这就是物以稀为贵典型的代表作！

2014年4月8日，在香港苏富比的春季拍卖会上，一件玫茵堂珍藏“明成化斗彩鸡缸杯”以2.8124亿港元成交价刷新中国瓷器世界拍卖纪录，买家为上海收藏家刘益谦。他买到鸡缸杯后还用它喝茶，并因此引起社会舆论的轩然大波。

鸡缸杯是指以鸡为装饰主题的斗彩瓷杯、碗等。明朝成化年间开始生产斗彩鸡缸杯。成化帝曾因观赏宋代子母鸡图而十分感慨，母鸡护雏卫幼、抚育稚子是成化帝钟情子母鸡纹的一大源由。

这件尺寸不大的瓷器为什么卖这么贵？

首先，明成化鸡缸杯存世十分稀缺。各国博物馆中，只有台北故宫博物院、伦敦大英博物馆、纽约大都会艺术博物馆等收藏有“成化鸡缸杯”。北京故宫博物院有一件鸡缸杯，据说品相还没有拍卖的那件好。世界上目前在私人藏家手中的“成化斗彩鸡缸杯”一共4件，除了刘益谦的这件，其他2件在香港，1件在日本。拍卖的这件“鸡缸杯”曾被著名收藏家艾斯肯纳奇、日本坂本五郎等收藏过。

清代康熙以后，历代都仿制成化斗彩鸡缸杯，但仿得极像者,绝无仅有,以康、雍、乾三朝仿品最多。在2015年香港佳士得春季拍卖会上，曾有一件清雍正斗彩鸡缸杯以904万港元拍卖成交。

这种鸡缸杯出自明代成化年间的官窑，根据文献，是明宪宗为宠妃万贵妃专门制作。斗彩鸡缸杯为后世历代皇帝所喜爱，明清两朝多次仿制。

黄庭坚《砥柱铭》，行书。该卷长达8.24米，抄录唐代魏征《砥柱铭》，全文82行407字。卷上有宋代贾似道、明代项元汴直至清代民国藏家的大量题跋和钤印。黄庭坚大字行书凝练有力，结构独特，是北宋书坛杰出的代表，与苏轼、米芾、蔡襄并称“宋四家”。

在2010年6月3日举行的保利5周年春拍会上，北宋书法家黄庭坚大字行楷书《砥柱铭》卷以8000万元起拍，最开始竞拍价以百万元的幅度上升，在快速突破1亿元之后，竞拍价开始以200万到500万元上升，在1.6亿元之后，竞价开始以千万为单位，并迅速上升到3亿元。最终落槌价定格在3.9亿元。加上佣金4.368亿元成交，创造了中国书画拍卖史新纪录。

第二.齐白石《松柏高立图·篆书四言联》 4.255亿元 2011年嘉德春拍

齐白石代表作《松柏高立图·篆书四言联》，长266厘米，宽100厘米，为历年公私所见齐白石最大尺幅绘画及书法精品。图绘雄鹰傲然立于苍松之上。松鹰是齐白石最喜欢的画题之一，“鹰”寓意“英雄”，刚健有力，而“松柏”则有长寿之喻。所匹配的篆书“人生长寿，天下太平”对联，单幅纵264.5厘米，横65.8厘米，画面气势宏伟，与之匹配的篆书四言联，则浑厚自然、端庄大气，堪称齐白石书法精品。白石老人此画创作于1945年抗战胜利后，其时画家86岁，正是齐白石艺术创作的成熟期。作品表达了画家对国家民族和平发展的美好祈望，当时为蒋介石六十寿庆所作。

李可染《万山红遍》 2.9325亿元 2012年保利春拍

李可染创作于1964年的《万山红遍》，可谓其积墨山水艺术创作的巅峰。该作题材取毛主席“看《万山红遍》，层林尽染”诗意而成，是成就李可染在中国近现代画坛地位的重要里程碑式画。据悉，1962年至1964年间，李可染偶得故宫内府朱砂半斤，便大胆尝试用朱砂写积墨山水，创作了《万山红遍》题材。李可染的《万山红遍》共有七幅传世，其中较大的有三幅，一幅现藏于北京画院；一幅乃应荣宝斋之邀，为新中国成立十五周年大庆所作，现藏于荣宝斋；第三幅就是此作，为十平尺，是民间流通作品中尺幅最大的一件。