在中国绘画史上，马远的《水图》当属最有名的画水之作，他在 800 多年前就对水做了 12 种细致分析，将水的波涛与涟漪描写的淋漓尽致。

洞庭风细

层波叠浪

寒塘清浅

长江万顷

黄河逆流

秋水回波

云生沧海

湖光潋滟

云舒浪卷

晓日烘山

细浪漂漂

若北宋崇尚范宽式的高山，南宋则醉心于马远式的波涛。南宋偏安一隅，地势平远，放眼望去，诗意空灵，而水，正是此种空灵悠远的最好载体。

夏圭同处南宋，属马远一派，水是他作品中经常出现的绘画内容。

《钱塘秋潮图》是夏圭画在团扇面上的作品，画中钱塘江的大潮奔腾翻滚着，气势磅礴。树、石、浪跳跃有力，节奏感强。

《钱塘秋潮图》 夏圭 团扇 25.2 x 25.6 cm 苏州市博物馆藏

无论是画面的经营掌控，还是对浪花的描绘，最具现代气息的应是明代陈洪绶（ 1599 - 1652 ）的《黄流巨津图》。

陈洪绶在明末时曾两渡黄河，有感于黄河的壮阔，完成此画。

画中，黄河波涛汹涌，3 只帆船摇荡于水面，左下角港口中停泊船只数艘。在这件极小尺幅的作品上，他以滔滔黄河中的一个渡口为描绘对象，以墨笔勾出浪花，再用白色提出浪尖，两岸景物虚化省略，画面对比鲜明。

《黄流巨津图》 陈洪绶 绢本 30 x 25 cm

在世界范围内，提起“浪”，毫无疑问，大多数人肯定脑中浮现日本浮世绘作品。

《神奈川冲浪里》是什么意思呢？不是说在神奈川的地方冲浪。正确的断句是神奈川冲·浪里。

神奈川是地名，“冲”指的是这里附近的海域，“浪里”是指船只在巨浪中若隐若现，仿佛被包裹着。用现代汉语来说，就是“在神奈川附近海域的大浪之中”。

神奈川县海浪摄影

葛饰北斋（ 1760 - 1849 ）在 72 岁时完成了这件作品，尺幅并不大，只比 A4 纸大一点。画中，高大的富士山显得矮小了很多，被翻腾的巨浪压在视平线下，袭击渔船的巨大波浪激起雪花般的飞沫，浪中的小船正随波翻腾，大自然排山倒海的逼人气势，妙在其中。

《神奈冲浪里》 葛饰北斋 26 x 38 cm 1832 年

星空与神奈川冲浪里

梵·高 1885 年时开始接触浮世绘，在临摹过多幅浮世绘作品后，将浮世绘的元素融入了之后自己的许多作品中。

他最著名的作品《星空》中的涡卷图案，即被认为是参考了葛饰北斋的《神奈川冲浪里》。如此看来，梵·高已将葛饰北斋“浪”到了天上。

星夜局部

与葛饰北斋同处一个时代的威廉·透纳（ 1775 - 1851）是英国国宝级艺术家，他一生专注于描绘大海的光色和空气变化。

每次创作之前，透纳都要深入大自然做细致的观察。在画《暴风雪—汽船驶离港口》之前，为了看到极端天气下大海的真实景象，已经 67 岁的透纳请一位水手把他绑到桅杆上一同出海，去体验海中的巨浪。

当作品完成，罗斯金看到这幅画后，说：这幅画是表现海洋运动、薄雾和光线最为宏大的作品之一，即使对透纳来说，这也是从未有过的一幅杰作。

晚年的透纳对光线及色调的兴趣超过形体，这为日后印象派风格的形成奠定了基础。

《暴风雪—汽船驶离港口》 透纳 油画 91.4 x 121.9 cm

《海难》透纳 油画 170.5x241.5 cm