李铁夫像

李铁夫是“东方画坛第一巨擘”。——孙中山

李铁夫是“一位奇人”。——郭沫若

李铁夫是我非常喜爱的画家，我画不过李铁夫老先生，我以为我画过了，可是拿他的画来一看，仍然画不过他。他跟孙中山是哥们儿。到美国学画，一辈子没留下几张画，可是非常有教养，非常有才气。——陈丹青

江郁之 《李铁夫与孙中山》

学西画留学最早、画得最好的，是李铁夫。他在中国学西洋绘画的历史中是成绩很大的，真是要大书特书。李铁夫的画好到什么程度呢，美国的萨金特都佩服他，在美国大展上得金奖的是李铁夫。他办展览挣的钱，全部捐给民主革命，同盟会纽约的分支就是李铁夫在当负责人。——杨先让

2000年在日本举行的东亚油画大展中，日本人称李铁夫为“东亚油画第一人”，并郑重邀请广州美院选送李铁夫作品参展。——全森

李铁夫自画像

这位李铁夫是何许人也？能让这么多大家对他有如此高的评价，我们先来看看他的生平：

1869年生于广东江门市鹤山县；

16岁成为第一个出国学习西方艺术的中国人；

18-22岁，在加拿大阿灵顿美术学院和英国皇家艺术学院学习；

27岁加入民主革命，被孙中山称为“东亚巨擘”；

38岁进入美国纽约艺术大学，任副教授兼学生同盟主席，与约翰·萨金特一起进行油画与水彩画研究，并学习雕塑；

43岁加入纽约艺术学生联盟，以及国际画理学会；

61岁回国；

81岁任华南文联副主席、华南文艺学院名誉教授、油画系主任；

83岁逝世于广州。

中国油画第一人

创作中的李铁夫

李铁夫是中国近现代美术史上一位大师级人物。他当仁不让地享有多个“第一”：第一位留学欧美学习西方艺术的学子；第一位真正掌握了西方油画技艺的中国艺术家；第一位可与西方大师媲美的中国艺术家；国际画理学会第一位亚洲人；东亚画坛第一巨擘；第一位投身民主革命的艺术家……

李铁夫 《蓝眼青年》 油画 61x49cm

早在十九世纪末的1885年，李铁夫即前往欧美攻研西方艺术。近20年后的二十世纪初，才陆续有李超士、林风眠、徐悲鸿、刘海粟、冯钢佰等一大批人出国学习西方艺术。然而，李铁夫对中国油画的贡献，并不是时间次序意义上的“中国油画第一人”可以涵盖的。

李铁夫临伦勃朗的《马丁将军》像

李铁夫长期系统地攻研了西方油画艺术，而且他的写实主义风格深得欧洲传统艺术的精髓，领悟了西方油画的精神内质，达到了高深造诣。无论是李铁夫油画语言的精纯度、技法掌握，还是在西方所取得的艺术成就与声望，都是中国早期乃至后来相当一段时期西方绘画追习者们难以企及的。

中年时期，李铁夫凭借雄厚的实力进入欧美主流艺术圈，与当时的欧美大画家并驾齐驱，是中国油画史上达到高深造诣且与西方艺术接轨的里程碑式人物，被誉为“中国油画之父”。

与孙中山的革命之路

1920年代在纽约的李铁夫

1946年秋天的一个下午，郭沫若邀冯乃超去拜访李济深和李铁夫时曾满怀敬意地对冯乃超说，“李铁夫是值得认识的一位奇人，他是孙中山先生的一位老朋友，他搞革命的时候，我们都还没有出生。”

诚如郭沫若所言，李铁夫不仅是中国西画第一人，更是中国民主革命运动的先驱，“我平生有两大嗜好，一是艺术，二是革命。”是李铁夫晚年经常说的一句话，他是最早的十五名“兴中会”会员之一，是名副其实的辛亥革命元老与功臣。

1911年，孙中山在美国与同盟会成员合影

李铁夫留学接触到西方科学文明后，日益对清廷腐朽统治下祖国的贫弱而悲叹，1907年，孙中山到美洲向华侨宣传革命，李铁夫当即加入兴中会，成为他的追随者，投身到救国救民的革命中。1909年，李铁夫协助孙中山建立纽约同盟会，并增设同盟会分部十九处。期间，李铁夫任常务书记六年，同时也是孙中山的秘书，他不但协助孙中山一同四处筹集军饷，并且变卖自己的两百余幅油画，以捐助革命。

程璧光、舰艇官兵以及海圻号

1910年，清政府“海圻号”舰在祝贺英王加冕之后，前往墨西哥、古巴等国慰问华侨，途径纽约。李铁夫与同盟会会员邓家彦、赵公璧冒死登舰，会晤程璧光，宣传革命，并策动他带领官兵回国后起义救国。

后“海圻号”在归航中宣布易帜，并于武昌起义时倒戈清廷，程璧光率领所辖舰队炮轰汉口响应，这对瓦解瓦解清军斗志，壮大革命声威，导致各省纷纷起义，都产生了不可估量的影响。辛亥革命后程被委任海军司令，与李铁夫一直保持着深厚的友谊，成为革命史上的佳话，同时也让我们看到了艺术家李铁夫铁骨铮铮的另一面。

李铁夫 《孙中山像》 布上油画 93×71.7cm 1921 年

孙中山比李铁夫大三岁，又是广东老乡，私下里李铁夫总会称呼孙中山“大哥”。辛亥革命取得胜利后，孙中山就任临时大总统，他电邀李铁夫这位开国元老回国任职，但李铁夫当时认为革命已经成功，更乐于身退，随即进入纽约艺术大学，继续搞他的艺术。后来孙中山进行二次革命，李铁夫在国外继续筹款。再之后黄兴等前往美洲活动，孙中山之子孙科到美国留学，都得到了他多方面的援助与照顾。

切斯与萨金特的追随者

李铁夫自制的名片

“FOLLOWER OF MR. WILLIAM M.CHASE AND MR.JOHN SARGENT 1905-1925”，在李铁夫英文版名片上，他自称是切斯和萨金特的追随者。1905年是他进入切斯画室后开始跟随切斯学习的时间，而1925年则是萨金特（John Singer Sargent,1856-1925）去世的年份。

切斯与萨金特的自画像

切斯与萨金特都继承了欧洲古典写实主义绘画，有高深的绘画技巧，同为享誉国际的肖像、静物画家。1896-1909年切斯在“国家设计绘画学院”任教，又是“纽约美术学院学生美术研究会”的灵魂人物。萨金特于1879年赴西班牙及荷兰临摹委拉斯贵兹的作品，受到库尔贝的肯定，后研究哈尔斯的肖像画。1888年萨金特在波士顿举办首次画展，获得空前成功与肯定。

切斯与萨金特作品

西方现实主义绘画最根本的问题是强调在二维的平面上创造出三维的立体空间存在的幻觉，与中国传统绘画在认识上存在很大的差异，中国绘画以线条和平面为基本，这使得中国人在学习西方绘画时首先要改变固有的绘画观念。

李铁夫的水彩作品《纽约风景》系列

李铁夫与切斯、萨金特相遇的年份，正是他们艺术发展到后期最为成熟和精湛的时期。通过切斯和萨金特，李铁夫间接认识到西方的艺术传统，他的作品中对欧洲十七世纪的艺术家委拉斯贵兹、哈尔斯、伦勃朗的学习，题材、手法甚至是表现方式，明显来自老师的影响。他承袭了自荷兰、意法而来当时最为主流的古典主义及浪漫主义风格，这和后来的留欧派之现代主义及留日派之印象主义明确区别开来，代表了西潮东渐最早出现的一种风格面向。

对西方造型规律的认识在李铁夫的艺术创作中起到了决定性的作用，成为他艺术的基础。其中又以造型和用色为核心。李铁夫对造型的理解接近雕塑家，这与他的雕塑实践有直接的联系，在对他的介绍中，都提到他擅长雕塑，并曾有作品获奖。造型能力需要长时间的素描训练才能达到，李铁夫强调素描的重要性。在他的《男人体素描》作品中，人体比例结构准确，动态舒展自然，反映出画家对人体解剖的知识的熟练掌握。作品采用线条和明暗相结合的手法，具有很高的表现力，高度的整体感和节奏变化使画中的人体具有强烈的雕塑感。

李铁夫的肖像作品《斗牛士》《老医生》《未完成的老人像》

李铁夫早期作品中色彩表现则主要学习十七世纪欧洲油画大师的用色经验，通过人物面部和形体色彩的转调创造一种明显美化了生命本身的深度效果。

铁夫画阁

1952年李铁夫逝世于广州。1983年，他的故乡鹤山县集资建成了“铁夫画阁”，不仅把他作为一位艺术界名人，而且把他视为革命先驱和爱国志士，永远纪念。