成化斗彩

斗彩瓷器是釉下青花与釉上彩料相结合的彩瓷品种，它始见于明代宣德年间，但却是在明代成化年间发展成熟。斗彩瓷器先用青花钴料在瓷坯上双勾画出图案纹样的轮廓线，然后施透明釉入窑用1200℃～1300℃高温进行第一次烧制，烧成取出后再在釉上填入彩料，然后再入窑用900℃的低温进行第二次烧制而成。明代成化年间的斗彩瓷器以其造型精巧圆润，画意高洁朴雅，彩饰清丽鲜美而闻名，这当然与成化皇帝个人的审美情趣密切相关.

收藏界流传着一句话；“明看成化清看雍”说明这两个时期的瓷器不管是从艺术角度看，还是从瓷器的烧造质量来说都堪称一流。成化斗彩作为这个时期名牌品种，使得后代包括帝王在内的收藏界为之着迷。说到成化瓷器的优美，自然与当朝的帝王有关。审视历朝历代瓷器的发展阶段，无不反映出这一时代特征。从唐代的白瓷、秘色瓷；五代的柴窑；宋代的五大名窑；到元代青花；成化斗彩；万历五彩；再到清三代的瓷器。都是与皇帝喜好分不开。成化出了个才情皇帝朱见深。由于他的曲折经历，令他与比他大十六岁万姓宫女相爱颇深，更将她立为贵妃。为了得到万贵妃的高兴，甚至废除皇后。成化斗彩鸡缸杯、婴戏杯、三秋杯、天字罐等精巧瓷器，就是这位皇帝专门为万贵妃烧造的，由此可见他的情深。

明代正统、景泰和天顺这三朝的动乱，差点把朱元璋打下的江山毁掉。瓷器的发展也处于倒退阶段，后被称为空白期或黑暗期。成化皇帝朱见深，原名朱见浚。他的命运也是被坎坷经历所折磨，幼年卷入皇位之争的漩涡中，精神压力非常之大，因此留下了口吃的毛病。不过，得到名相的辅佐和采取了一系列治国措施，明宪宗朱见深最终是以明君的形象出现的。

成化朝百姓生活安定，景德镇瓷业也繁荣发展，从传世的成化瓷器中可再现当朝的景象。这个时期的瓷器除了日用瓷器之外，官窑生产的瓷器多是观赏瓷、把玩瓷，从艺术和审美角度上达到了历代高峰。有的学者认为成化瓷器无大器，这只是指把玩瓷而言，观赏瓷如青花还是有很多大型瓷器存在的。成化朝因为不再从国外进口青花钴料，国产料回青料为成化瓷器的创新奠定了基础，淡雅的蓝色也为斗彩（过去称五彩）提供了陪衬效果，使成化斗彩成为历史的高峰。宣德五彩因为青花是进口钴料，发色翠蓝，在五彩中有一种喧宾夺主的感觉，而成化五彩由于回青的淡雅，加上景德镇特出的瓷土薄而透的效应，使成化五彩瓷一出世就有一种贵族身份的感觉。温润如玉的胎釉结合，用手把玩就如同抚摸婴儿的肌肤一样，迎光观看胎体展现的虾红色或蛋青色，给人一种秀色可餐的艺术享受。也正是为了追求薄而透的效应，成化斗彩不可能做得很大，小巧玲珑是成化斗彩的特点。

成化瓷器的贵重应该体现在它的艺术和审美上，说元青花和空白期瓷器的珍贵，决定它们价值的是物以稀为贵。而有些瓷器传世并不少如永宣、成化、清三代的瓷器，都是因为它的造型和画工优美而得到官家和藏家的追捧，才出现物件稀缺的现象。国内与国外有多少收藏家？有些媒体不知从哪里弄来的数字说国内目前有七千万收藏大军，这还不包括国外。假如数字详实的话,那自然是僧多粥少，东西不贵那才真叫怪现象。

很多专家都认为好东西都是藏在世界各大博物馆，民间很难得到，其实在国内最大的博物馆是民间的藏家。中国的国情不同，历朝历代的达官贵人、文人墨客对好东西都有很大的占有欲，达官贵人是用来显示自己的身份与地位；而文人墨客主要是对艺术的追求和仰慕，用它来突显自己的不俗气，实际上就是一个“雅”。过去的达官贵人和文人墨客拥有的东西哪里去了？最有可能的去路是：一)：传给后人。二)：随他埋入地下。传给后人的瓷器属于易碎品，留传下来的自然会很少，但埋入地下的瓷器却在今天重见阳光。这也符合当前的国情，大搞基础建设使这些老祖宗埋在地下的珍品出现。我们这些收藏爱好者如果能拥有一件或多件这些珍品，应该感谢我们先人遗留的宝物，更应该好好珍惜，通过它们使我们研究和重新续写华夏五千年文化的根！