“齐白石真是中国了不起的一位画家！中国画师多神奇呀！齐白石用水墨画的鱼儿没有上色，却使人看到长河与游鱼。”这是毕加索对他的赞叹。或许不是每个人都了解齐白石具体的生平，但是他的大名和屡次被拍出天价的作品，可谓妇孺皆知。

作家老舍在齐白石九十三岁寿辰的庆祝会上，说道：“白石老先生画的虾，可以看出虾在水里游的运动，像活得一样。”如果你认为这只是齐白石对自然事物虾的单纯模拟，那便是大错特错了。齐白石曾解释：“虾爪上的东西还很多，可是我不花这些玩意儿。”齐白石笔下的虾，其实含有他对虾的长期观察后的理解提炼，对虾的重要特征进行艺术化手法的夸张，使虾的神情更为逼真。比起池塘里的活虾，人们似乎更爱齐白石笔下的虾，那种炉火纯青的笔法更是无数画家望尘莫及的。似乎从齐白石之后，并未听到哪位青出于蓝而胜于蓝。老舍的儿子舒乙曾发现齐白石不同时期画虾是不一样的，从写实主义到简化九笔法，到最后的“透明”画法，所以虾的身体节数发生变化。他暮年时期的作品达到的视觉效果是最合理最好看。

如果说齐白石的虾是画坛一绝，那么 “蜻蜓”也是他的拿手绝活。但当一只“蜻蜓”画作被拍到690万，即使再如何跃然纸上，也令人有所疑惑——真的值吗？是名人效应还是炒作哄抬？

所谓价值，泛指客体对于主体表现出来的积极意义和有用性。当齐白石的蜻蜓的价值达到690万，在大多数人看来简直是匪夷所思了。只有专家淡定地表示：放大10倍再看！

在放大镜下的蜻蜓，仅是翅膀部分，其经脉走络更是清晰可见，真实无比。随着科学技术的发展，越来越多的名画作品被放在放大镜显微镜下面进一步分析研究。齐白石的画作经得起检验，甚至让人们看到了之前未发现的动人魅力。古有王维被称为多面手，被誉为“诗中有画画中有诗”，大抵是来源于佛家的“凝神静观”。那么齐白石的作品也是如此，只有静心观察研究，才能达到如此化境。690万是一个巨大的数字，但艺术无价，或许我们更应该去关注作品本身。

从年幼放牛捕鱼的田园生活到晚年淡墨掷笔的胸有成竹，从逼真写实到斗胆简化，从师从多家到自成一派，我们只看到拍卖会上天价的作品却不见齐白石先生“形、质、动”三要素都臻于完美的境界，其实是我们需要去思考——虾也罢，蜻蜓也罢，如何体悟生命的奥秘才是齐白石先生为我们展现的。想来，这也是为何老先生仙逝一个甲子之久，而其作品仍炙手可热的原因吧。