原标题：四川美术学院版画艺术展举行 200余件作品跨越近80年历史追溯脉络

华龙网5月29日（记者 张义）十几名战士半蹲或匍匐在铁索桥上，对岸的火光映红了坚毅的面庞，岸边的机枪向对面喷出火舌，桥下则是汹涌澎湃的大渡河水……这幅套色木刻《飞夺泸定桥》曾广为传播，在一代代国人心中留下难以磨灭的印象。想看看它的真容吗？29日，由中国美术家协会版画艺术委员会、重庆市美术家协会版画艺术委员会、重庆美术馆、四川美术学院联合主办的“绵延·致远”——四川美术学院版画艺术展开幕，200余幅版画精品展出，时间覆盖1940年至2017年，跨度近80年，以历时性的方式全面呈现川美版画的文脉与路径。

据了解，四川美院版画艺术的源头，发轫于1930年代。四川美院版画艺术的奠基者沈福文、苗勃然等，以及早期一批代表性的艺术家江敉、谢梓文、李少言等，在1930、1940年代积极投身于“抗日救亡”、“民族解放”浪潮下的木刻创作中，形成了几乎与中国现当代版画历程的同步发展。其后，经历八十多年的发展与沉淀，四川美院版画领域不仅人才辈出，而且，各个时期均涌现出代表性的艺术家与作品，形成了鲜明的特色和学术传统。四川美院的版画艺术不仅是中国现代版画发展的重要组成部分，并且有自身不可替代的特点。

本次展览共分为 “文脉与传承”、“乡土与地域”、“语言与修辞”、“图像与叙事”、“日常与现实”和“边界与实验”六个学术版块，以新兴木刻运动以来的时间历程为线索，全面地呈现四川美术学院版画系从老一辈教育家到新生代艺术家的开拓精神与丰硕成果，探讨其新旧历史时期的创作谱系。

《黄矛寨上画布多》。

江碧波接受媒体采访。

《黄矛寨上画布多》是著名艺术家江碧波创作于1982年的作品，作品刻画了一位穿着民族服饰的女性。“那个时候虽然经济条件不好，但是那些姑娘也很追求美丽。”江碧波说，不同时代有不同的创作特色，但这些作品都怀抱着对美好生活的向往和信心。江碧波向记者介绍，随着改革开放的发展，川美版画从最初单一的黑白木刻，逐渐发展成为石版、丝网、铜版、综合版等多种艺术形式并行，年轻一代的版画艺术家在创作上也有了新的追求，艺术语言、造型方式都有了很多大胆的尝试。她表示，年轻人愿意学版画是很好的选择。

本次展览将持续至6月9日，免费对公众开放。

部分展览作品