庞永辉，男，1973年生于河北曲阳，现为河北省曲阳陈氏定窑瓷业有限公司董事长兼艺术总监，曲阳定窑协会会长。系河北省一级工艺美术大师、河北省十大工匠、河北省一级陶瓷艺术大师，第十三届全国人大代表、全国劳动模范、享受国务院特殊津贴专家，河北省非物质文化遗产项目代表性传承人。

师承定瓷专家、中国工艺美术大师陈文增先生，从事定窑造型及装饰艺术研究，形成了一套当代定窑拉坯规范，终结了定瓷无大件的历史定论，发明了中空拉坯及双层拉坯技艺，并获得国家专利。曾获首届中国美术陶瓷技艺大赛金奖（拉坯），作品多次获国家级大展金银奖，作品被中国国家博物馆、中国工艺美术馆等权威机构收藏。多篇学术论文发表于《陶瓷科学与艺术》等专业刊物。

结缘定瓷

二十世纪八十年代，庞永辉与中国工艺美术大师陈文增相识，并跟随陈大师学艺20多年。在庞永辉的眼里，陈文增大师酷爱学习，一生与书相伴，藏书万卷，并且他留下了一句格言“藏书不藏器”。回想起学艺经历，庞永辉深情地说：“陈老师对文化有着一种饥渴感，从小喜爱诗词、书法，二十多岁选择定窑职业，一生都奉献给定瓷的恢复与发展，他将数十载创作的艺术精品与研究著作等2000余件悉数无偿捐献国家”。庞永辉跟随陈文增先生从艺20余年，学到了很多东西。对他印象最深刻的就是，他在保定师专深造两年后，回公司便急于展示自己烧制了一批定瓷，但却失败了，看到徒弟的“浮躁”。陈文增先生告诫庞永辉：“事出分寸，理可通之。艺差毫厘，道所不容。”

庞永辉开始重新审视定瓷造型，并决定一年之内只拉制一个造型，复制中锻炼心性，培养对定瓷造型艺术的理性认识。

“搞艺术，差一丝一毫都无法容忍。这个毫厘不只是尺寸，是指内心的感受。”庞永辉如是说。

法古出新

庞永辉深知“定瓷蕴含着深厚的传统文化。经营这样的企业，必须有响当当的品牌，这个品牌不是一味死守老祖宗的辉煌，而是将老祖宗留下来的技艺通过匠心独运，有机地融入当代生活，并发生裂变，让品牌更鲜明生动，更富有生命力”他经常跟他的学生说：“作为定窑人，首先要胸怀大格局，只有格局打开了，才能看到更广阔的市场，从而去积极探索技术发展带动价值的新生”。

庞永辉在自创诗《咏跳刀纹剔花》写到“有量堪为器，品高位上尊。敬贤兴问道，明月见君心。”

“定州花瓷瓯，颜色天下白。”历史上曾风靡一时的定瓷，自元代消失殆尽后，如今重出江湖，再次向世界展示自己的儒雅之美。这其中，当代定瓷拉坯技法功不可没。

庞永辉认为，拉坯不是简单的体力活，是一个手随心塑的历程。坯在手，如在心，心开意解，方能心手双畅。

20余年的投入与专注，塑造出庞永辉大气洗练、饱满流畅的拉坯技艺。他和同事们创造出“揉泥、上轮、拨正、打眼、提筒、放型、收口、下轮、修坯”等一整套拉坯操作要领，形成了一套当代定瓷拉坯规范。

为练就高超的拉坯水平，庞永辉一拉就是25年,其艰辛程度可想而知。庞永辉却乐在其中。他说，拉坯时，看着跳跃、旋转的泥坯在自己的手里魔幻一般变化，心中就有一种“此中有真意，欲辨已忘言”的愉悦。 25年间，庞永辉把旋转的青泥当“爱人”对待，饱含感情地去碰触、抚摸、感受，终于熟练地掌握了拉坯技艺，并对当代定窑拉坯手法进行了大量的改进。他所制成的毛坯，只在坯体表面平修一两刀就能达到规定的薄厚度，大大提高了生产效率。

2008年全国首届陶瓷技能大赛，庞永辉夺得大赛拉坯技艺唯一金奖。当时的评委会主任、清华大学教授张守智点评时说：“我走遍了全国各地的瓷区，定窑拉坯拉得最薄最好。”除了拉坯，庞永辉还有一拿手绝活——跳刀。他继承唐代少有的陶瓷跳刀纹(席纹)装饰，先后创新发明出了当代各种跳刀工具，整理出点状纹、网状纹、绳纹、水纹、单刀及复刀纹等十几种纹样，因此被人们称为“当代定窑跳刀第一人”。通过对泥坯干湿及不同弧线的把握及力量与速度的调整，庞永辉的定瓷作品跳刀纹装饰呈渐变有序排列，节奏明快，简约质朴。点状纹清新自然，给人以律动的工艺美感；其复刀纹如刀劈斧砍，给人以刚健奔放的艺术触动。

凭借着对跳刀的潜心精研，庞永辉的作品“荷衣”刻花瓶获联合国教科文组织第43届国际陶艺大会金奖；“太和”跳刀纹剔花瓶获中国陶瓷工业协会最高奖“大地奖”金奖；“如意”跳刀纹瓶获中国工艺美术学会精品博览会金奖。

2013年，庞永辉还创造了陶瓷拉坯史上从未有的中空拉坯及双层拉坯技艺。中空拉坯拉制的器形呈中空状，在视觉上打破了原有的实用功能性，凸显了器物的情感化表现。双层拉坯为拉坯作品艺术形式上的创新，拉制到口沿部位时可做双层，使器形空前丰富。这两项创造一经推向市场便引起了陶瓷拉坯界的普遍关注。2014年3月，庞永辉创作的双层拉坯作品“石榴花开”刻花瓶获得国家知识产权局外观设计专利。

在定窑大件作品的拉制上，庞永辉也有所突破，他能制作高达100㎝左右的瓶类、直径50㎝以上的盘碗类作品，终结了定瓷无大件的历史定论。

庞永辉说，他把上善若水、厚德载物当成他的座右铭， 他对作品的理解，“形而下者谓之器，形而上者谓之道。一件拉坯作品，只有深邃的思想与拉坯技术完美地结合，才是充实而生动的优秀作品。

他创作的定瓷艺术作品，初看晶莹玉润、大气典雅，细品，恰唐风宋韵、如诗如赋，令人赏心悦目，美不胜收。

庞永辉还注重人才的培养，成立于2010年的庞永辉创新工作室，目前工作室现有员工26名，包括拉坯造型工及刻剔花装饰工两个工种，平均年龄28岁，大专（包括大专）文化以上人员占98％，承担着公司所有艺术瓷的创作及大部分日用瓷的生产工作， 2014年被保定市总工会、保定市科学技术局联合授予保定市职工创新工作室荣誉称号，2015年被河北省总工会授予“河北省职工创新工作室”荣誉称号，被河北省总工会、河北省科学技术厅联合授予“河北省工人先锋号”称号。

以文兴瓷

定瓷作为国家传统非遗项目，用40年才恢复过来。定瓷体现的是优秀的传统文化，传承定瓷文化，要有一个开放的心态，适合当代人的生活需求，迎合当代人的生活方式，将文化价值附加于作品之中。庞永辉认为：“定瓷的核心价值在于代表着传统文化的精粹，能提高民族的凝聚力。让定瓷与生活产生关联，不仅是文化的传承，更是文化与功能的结合，让优秀艺术服务于社会，美化人们的生活”。

定瓷要重新辉煌，就要致力于对定窑文化进行宣传，让更多人认识了解定瓷，更好地推进定瓷文化的传播。2016年11月，在他的努力下，成立了曲阳定窑协会，200余位定瓷行业的从业人员相聚，为定瓷的发展共同探讨献计献策。对定瓷的未来，庞永辉信心满满。他知道，对于定窑瓷业这样的文化企业来说，一定要坚持文化兴瓷的道路，每件产品都要有文化内涵，体现出文化价值。

庞永辉认为，定窑是典型的中国北方艺术语言；传承和发扬是传统技艺从业者长期面对的课题，但无论怎么变，精益求精都是不变的规律。创新是定瓷生命的延续，但是创新中更要遵循传统的人文需求和精神需求、审美需求，不能丢掉传统的味道。同时定瓷要走艺术品和日用品结合的途径。他曾说：“定瓷重金属容出率较低，仅为国家出口标准铅的三十分之一，镉的五十分之一，非常适合做日用陶瓷。

”把每一件定瓷都做成艺术品，都做成定瓷文化的精品，定瓷一定会在我们的手里呈现出一种新时代的风彩。

庞永辉也明白，定窑文化保护发展面临一些问题。一方面由于投入严重不足，另一方面定瓷文化产业发展滞后，没有形成成熟的产业链条和产品研发制造销售体系。为此他呼吁打造以定瓷文化产业为重点的历史文化特色小镇——中国定瓷小镇，形成集创意制作、展示交易、艺术交流、人才培养、休闲旅游等多种功能于一体的产业体系，使之成为对接雄安、服务首都、辐射京津冀的重要文化旅游目的地和文化产业基地，将定窑遗址纳入国家考古遗址公园进行保护开发，高起点规划建设中国定窑遗址博物馆。

(作者：苏冬斌）