“师者，所以传道授业解惑也。”简单的一句话，诠释的是权霖泓从教多年来，对古琴教育的心得。而事实上，古琴不仅成就了权霖泓想要成为音乐家，想要当老师的双重梦想，还改变了太多太多。

因为师从于著名琴家丁承运，权霖泓自然而然地成为了泛川琴派传人，“琴乐并不是一种纯粹的音乐，它始终代表了中国文人的生活追求，体现了一种理想追求，蕴含着君子之道的人文精神。”

权霖泓，1980年1月生于河南许昌，古琴艺术(泛川派)传人。现任教于北京市中关村学院。

因为喜欢就去学习

“喜欢就是我的初心，现在能从事我的专业和职业，我觉得很幸福。”

“我最喜欢的琴曲是《流水》，它是外国人了解中国传统知音文化的一个窗口。高山流水遇知音的传奇家喻户晓，讲的就是俞伯牙与钟子期感人至深的故事。在这首曲子中，有各种各样的流水声，揭示了一种对生活的热爱，每一个音符都充满了张力，充满了阳光。”一曲《流水》，引起了权霖泓的话头，因为这不仅是她最为喜欢的乐曲，更是泛川派的代表曲目，“但是我们今天听到的《流水》，是我的祖师张孔山加入了‘七十二滚拂’的《流水》。1977年美国人向外太空发射旅行者一号寻找外星人，收录了27段音乐，其中就有张孔山版的《流水》，这一曲绝响作为人类音乐代表作之一，昼夜不息地回响在宇宙间，寻觅着外空‘知音’。”

对于自幼就喜欢音乐的权霖泓来说，成为一名古琴教师，是天底下最幸福的事儿，“我妈妈是一位中学代数老师，她非常喜欢音乐，业余时间爱好唱歌，能唱谱子。受妈妈的影响，我小学毕业就开始学习古筝。我父亲是一位军人，很崇尚儒家的礼，从小就让我接触传统文化，这对我影响也很大。”凭着单纯的喜欢，权霖泓心无旁骛地学习着，“后来看了一些音乐家的故事，就立志长大了要成为一名音乐家。受妈妈的影响，我也很希望成为一名老师。很幸运的是，这两者是可以结合的。”

冥冥中寻找的声音

“泛川派琴风刚柔相济、劲健圆融、稳健豪迈、沉雄大气，奔放峻急、似激浪、若奔雷。”

“接触古琴，似乎是冥冥之中早有预示。”进入初中，有一段时间权霖泓爱上了和同学比起早床的游戏，“她六点起我就五点起，她五点起我就四点起……”很快，因为睡眠不足，权霖泓患上了头痛，“得了头痛病，有一天痛得非常厉害，突然听到了有一种声音，那种感觉就像是石子投入水中泛起了水波，一声完了又有一声，大约过了小半个小时，我的头不疼了。我跟妈妈说我听到了一种音乐的声音，但在当时，我并不知道这是古琴。”

这棵懵懂的萌芽，一直到1998年，权霖泓考入河南大学，跟随丁承运学习古琴，才豁然清晰，“听到了古琴的声音，我才明白这就是我一直以来想要寻找的声音。”

“我小时候很像男孩的性格，很活泼，很淘气，开始学习古琴以后，变化非常大，这是一种由内而外的变化。古琴传说是圣人所制，圣人讲究‘穷则独善其身，达则兼济天下’，有一种很强的责任感和使命感在里边。”为了这种责任和使命，权霖泓不仅学琴，还学习了大量的历史文化知识以及非遗项目保护相关的资料，“既然我有幸入门，我就有责任、有义务去传承古琴艺术。”

丁老师是求学楷模

“古琴的传承移步而不能换形，换形则神必散。”

“想要成为像丁老师那样的人”，这是权霖泓内心深处最大的心愿。“我们上课的时候，丁老师总是先弹琴，再讲理论，每次不管我们随便问到什么问题，丁老师都可以脱口回答，而且还会加上成段成段的文献资料，包括出处。在我心里，丁老师就像电脑一样，无所不知。丁老师理论和研究并重，是学者和演奏家的完美结合，是我求学的楷模。”

“学习古琴，和其他乐器不同。为什么这么说？因为古琴是一种文人音乐，从创制到历朝历代的文人，都很重视其中的文化内涵。学习古琴，不仅要掌握技术，更要由器入道，传统文化的传承最后都要入道。”

“我是一个不爱计较，自己认准的事情都能坚持，有一种侠的精神。”权霖泓弹奏的《流水》，也被恩师丁承运肯定，“有一种大气磅礴，有一种高侠风范。”这样的认可，显然令权霖泓欣喜。

2005年，权霖泓来到北京，“最初并不喜欢北京，因为太大。”但很快，权霖泓爱上了这座城市，“北京的文化资源非常丰富，你想学什么都可以找到。我慢慢喜欢上了这座城市。”

上课之余，权霖泓弹琴、品茶、看书、写作，生活简单而澄静。唯独，权霖泓对古琴艺术的推广和普及有着异于常人的热情，举办古琴名家讲堂，成立天闻阁琴社，“我努力的初衷，就是我的动力。人的一生非常短暂，希望可以尽微薄之力，哪怕只有一点贡献。”

北京晨报记者何安安