守望文化家园传承历史文脉
浙江省社会科学界联合会联合浙江新闻频道,从2018年1月7日起,每周日晚 21:20推出文化专题节目《文化浙江·大讲堂》。节目以讲座为载体,邀请省内人文社科领域的资深专家、学者,以文化的力量为浙江大地提供精神滋养。
实用与情感结合的劳动号子,委婉与故事兼具的江浙小调,这两种民间音乐,有着怎样的特点?中国最著名的小提琴协奏曲《梁祝》,和民间音乐之间,又有怎样的关联?楼塔细十番,又是一种怎样的非物质文化遗产?守望文化家园,传承历史文脉。本期的《文化浙江大讲堂》。浙江省长三角非物质文化遗产研究院院长黄大同为您讲述《浙江民间音乐的“乡愁”与“远方”》。
浙江省长三角非物质文化遗产研究院院长 黄大同
劳动号子是指配合生产劳动的民歌,它是音乐与劳动不可分离,是实用功能和情感表现功能的结合物。浙江著名的号子有舟山渔船号子、海盐海塘号子、海宁车水号子和钱塘江鱼鹰号子等。如在船上起锚、抜蓬,搬运鱼的浙江舟山的渔船号子,采石、抬石、打桩的海盐海塘号子等,这些都是集体劳动的号子,主要作用是统一动作,减轻疲劳,旋律简单,节奏紧凑有力,演唱时采用一人领唱,众人呼应的形式。另一种杭嘉湖平原海宁的车水号子,它吸收了当地的山歌曲调,委婉动听。这种车水号子在当地叫作“哈头”。
“哈头”的称呼,产生于水车车链转动圈数的计算。过去没有钟表,在村外车水难以掌握时间,大家就把水车车链每12转定为一哈,每17哈就是204转,正好相当于2个小时左右。踏水车一般是两个人一班一起踏,踏的持续时间又较长,如果一个人连唱两小时会唱不动,所以哈头的演唱,采用的是两个人一前一后、一个人唱一句,接唱的形式。
鱼鹰捕鱼至今还是广西桂林漓江上的一个独特风景。鱼鹰学名鸬鹚,鸬鹚捕鱼在我国有着悠久的历史。距今一千多年前的南北朝,乐府诗中就记载“张罾不得鱼,鱼不橹罾归。君非鸬鹚鸟,不橹罾不归。”这是我国鸬鹚捕鱼的最早文字记载。这种古老的捕鱼方式,也曾经出现在浙江的钱塘江上,甚至还伴随着一种独特的号子。
浙江省长三角非物质文化遗产研究院院长 黄大同
浙江过去有一种独特的号子,叫鱼鹰号子,又叫鸬鹚调,是钱塘江上渔民指挥鸬鹚捕鱼时所唱。根据季节不同,曲调有所不同。歌词内容是告诉鸬鹚向前游,向下潜等。如果遇到大鱼时,渔民就呼唤,两三只鸬鹚,一起游过去把大鱼连推带衔拖到船边,以使渔民用网捕捉。因为长期训练,鸬鹚大致能够听懂渔民表达什么意思。清代的县志称这鱼鹰号子是两岸山谷相应的渔歌。由于它是伴随着捕鱼劳动,唱的内容也是叫鸬鹚去捕鱼,因此还是属于劳动号子类。
鱼鹰捕鱼许多地方都可以看到,洞庭湖有,桂林漓江上也有,日本崎阜市的一条江上也看到过,但是那些渔民都不唱的,而浙江是开口唱的,用唱来指挥鸬鹚,而且是真假嗓结合的特色唱法,非常珍贵。鱼鹰号子的演唱者是世代在水上生活的“九姓渔民”。“九”是一个泛称,是一个相对独立的,在水上生活的族群,过去他们不准上岸居住,不准与岸上人通婚,不准读书应试,属于贱民阶层。虽然在清末朝廷已批准他们改贱为良,但一直到解放后,九姓渔民才上岸定居。由于鸬鹚捕食的时候,大鱼是给渔民的,小鱼它就吞到肚子里了,对鱼类繁殖不利,所以五十年代后期,钱塘江实施了禁止鱼鹰捕鱼的禁令。鱼鹰号子就此消失在江上,一直到上世纪八十年代初,才由音乐工作者把它们收集录音记谱,保存了下来。
除了山歌和号子,还有一种主要传唱于城镇的民歌“小调”。小调在流传的过程中,曲调会发生不同程度的变异,因而形成不同的变体,他们既保持着派生关系,又自成一曲。一般情况下,一首小调流传的地区越广,时间越长,产生的变体也就越多。
浙江省长三角非物质文化遗产研究院院长 黄大同
什么叫小调呢?用一句直白的话,它指的是传承到今天的、明清时期的流行歌曲。它又有“俗曲”、“时调”之称。为什么叫俗曲、时调?通俗的歌曲、时尚的小调呗。这些明清时期的流行歌曲、通俗歌曲,有的是唐朝,宋朝时传到明代的,有的是明清时创作的。但是由于在历史传承中,以及在各地方言影响下,不断地加工,产生了很多变体,加上几百年、千余年过去了,作曲者是谁,现在也无法考证了,已经符合民间歌曲的条件了。浙江素以小调著名,所谓的江南小调、江浙小调,指的就是在苏南到杭州之间,以大运河沿线码头为中心,而扩散流传的明清流行歌曲。在上世纪七十年代末、八十年代初开始的全国范围的民歌收集工作中,我们收集到的浙江小调,归纳起来有二十多种基本曲调。
如在江苏、浙江以及全国其他地方广泛流传的一个小调《孟姜女》,它与同为小调的《梳妆台》、《手扶栏杆》、《哭七七》等,属于同一个曲调家族。甚至这首歌在东北,唱的东北摇篮曲也是孟姜女。
无论是G20杭州峰会文艺汇演上,还是在西湖音乐喷泉边,一曲《梁祝》总能把人带入一场跨越千古和生死的凄美爱情故事中。这首中国有史以来最著名的小提琴协奏曲,创作于半个多世纪前,它大量地以越剧的因素为创作素材,而这些越剧大师,从小就唱着山歌、小调,受到中国传统音乐的熏陶。
浙江省长三角非物质文化遗产研究院院长 黄大同
小提琴协奏曲《梁祝》呢,是我们浙江籍的何占豪老师,和陈钢老师,两个人合作创作的,他们还是学生的时候创作的。
何占豪老师过去在浙江越剧团拉小提琴,他拉过一百多场的梁山伯与祝英台越剧,对越剧音乐非常熟悉,他在创作一部新的交响乐曲时,寻找素材时,就想到了越剧。他跟我说过,当时他首先听了大量的越剧音乐,其中听到一部戏,叫《山河恋》。《山河恋》是著名的尹派小生尹桂芳为主角的一部戏,里面有一个叫头。啊,妹妹,半说半唱的一个叫头。非常受观众欢迎,他一唱,观众就雷鸣般掌声。何老师觉得这个旋律一定是有独到的东西,他就把这个拿来,把尾巴删掉,把头保持,头就是《梁祝》主题的前半部分。《梁祝》小提琴协奏曲主题是四句,这个曲调的框架,就是《孟姜女》的曲调框架。什么道理呢?因为《孟姜女》这个已经被越剧吸收进去了,成为越剧著名的唱腔之一了,所以何占豪老师,他很自然的把这个吸收进去了。所以这个小提琴协奏曲的素材,其实来自于两个素材,一个是旋律的动机的素材,就是《山河恋》唱之前的一段教头,还有一个它的主体框架素材。
民间音乐和传统乐器之间,也有着千丝万缕的关系。祠堂里,民间艺人正在演奏的,是古典套曲《楼塔细十番》。楼塔位于浙江杭州萧山区,楼塔细十番在2008年被评为国家级非物质文化遗产。演奏细十番的乐器由吹奏乐器、拉弦乐器、弹拨乐器和打击乐器组成,少的十多种,多的有20多种。细十番,在昆曲里也叫细吹,通常配用于文戏中的居家场景中,乐曲大都速度徐缓,曲调古朴典雅,具有明显的昆曲风格。
杭州楼塔细十番协会会长 楼正寿
我们解放以后,都是一些喜欢音乐的农民,组成了细十番的队伍,一直到现在。我们的细十番协会,是2007年成立的。现在细十番演奏人员,老一辈的有30多个人,也培养了一批中青年的演奏人员,甚至小学生,现在总共加起来大概有200多人。
浙江省长三角非物质文化遗产研究院院长 黄大同
民间小调很多都用在吹打音乐上面。吹打音乐,顾名思义就是吹吹打打的意思,也就是说他是吹管乐器和打击乐器为主,来演奏的那种音乐。它包括两大类,一个叫粗吹锣鼓,另外一个叫做细吹锣鼓。所谓粗吹锣鼓,就是大锣大鼓,粗犷豪迈,表现那种风格的音乐。细吹锣鼓,是用音量比较小点的,柔和一点的,竹制的笛、笙、箫,小锣和小鼓,小型的那类打击乐器。其实这个吹打乐跟我们十番,是同一类的东西。我们中国有些地方,他不叫吹打乐,他就叫十番乐。十番音乐呢,他是指乐队的,乐器的编配齐全,十就是十全十美的意思,十番的番呢,就是指一遍又一遍的重复,一遍又一遍的反复变化,为什么这么叫呢?因为十番音乐,往往是在民俗节庆的时候演奏的,如果他要走街演奏的话,他一定走的很长,很长时间演奏,没有那么多不同的曲子,那就要不断的反复反复再反复。像楼塔细十番演奏的,首先是一个套曲,这个套曲是由三个曲牌组成的,一个是《望庄台》,一个是《一条枪》,还有一个是《八板》,这三个曲牌其实是不同来源的。《八板》是全中国流传的民间乐曲,它不是来自于文人阶层,或者宫廷阶层,它是一个纯粹的民间乐曲。全中国的民歌,民族器乐里面,大量地存在《八板》的演奏,我们甚至可以听到,中国著名的作曲家《聂耳》先生,他创作一首金蛇狂舞,他的原型也就是这个《八板》。
激昂的劳动号子、舒展优美的山歌、委婉动听的小调,以及悠久的民间器乐,时至今日,这些民间音乐,有的逐渐消失在人们的视野里,几近绝响;有的作为非物质文化遗产,继续在传承中发展。有的以素材的身份,通过音乐家的妙手生花,转化为脍炙人口、耳熟能详的经典音乐作品。故乡的音乐,是每一个人不可忘却的乡愁。历史不会忘记,在上世纪七八十年代,一大批像黄大同这样的音乐工作者,跋山涉水,将浙江民间音乐收集整理保存了下来。让人们在日新月异的当下,回望原点,留住乡愁,并在传承与创新中,走向远方。
浙江省长三角非物质文化遗产研究院院长 黄大同
现在的很多问题在于什么呢,我们既没有原封不动的非遗传承,又没有很大幅度的创新发展,正好处在不伦不类的这个局面。大家都在探索,到底该怎么发展。我给的方案就是,你要两手抓。第一,民间音乐,包括楼塔细十番,它是属于民间音乐,它其实是有两个身份,第一个身份是非物质文化遗产,所谓非物质文化遗产,是指你的上一辈,去世的人传给你的遗产,你作为传承人,你首先要原汁原味的,把你的上一辈传给你的非物质文化遗产,完整地呈现出来。第二,作为非物质文化遗产,你就做传承发展,什么叫传承发展呢?就以传统为基础的发展,千万不要把它做成以传统为元素的创新发展,以传统为元素的发展,那是质的变化。同时,作为民间音乐,它又是群众文化的组成部分,要创新发展。你创新发展的越多越好,让我们的年轻人喜欢,那就更好了。同一个东西,你要做两个版本,一个是传承发展的版本,最好是传承的版本,另外做一个创新的版本,创新的步子尽管迈的大一点。
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