张驰

张驰（驰chi），1973年出生，本科就读于西安美术学院油画系，硕士研究生就读于天津美术学院油画系。现为天津美术学院造型学院油画系副教授。

2007年 出版个人作品集

2009年 “道同形异”天津美术学院油画系教师作品进京展，北京

2010年 宋庄国际当代艺术节，北京

2013年 个人油画作品展，天津市六号院创意园；当代油画名家邀请展，天津

2014年 2014约翰莫尔赛后轮展，上海；学院之星当代油画艺术邀请展，北京；第十二届全国美展，天津

2015年 中国第四届油画展，天津；ART UP青峰艺术展，北京

2016年 “实验与展望”九大美院油画联盟展，天津；夏季达沃斯论坛艺术邀请展，天津；东盟当代艺术展，天津；天津美术学院实验艺术国际邀请展，天津；国际青年艺术展，杭州

2017年 “观象”京津冀青年油画艺术展，天津，“百年流变”天津当代艺术展，天津

2018年 “唯美至上”京津青年油画家邀请展，天津

独领风骚 布面油彩 140cmX60cm 2005年

创作感想

张驰

创作中最本真的意义是自我表达。自我独立精神是创作之本。反观我们现在所处的时代，太多的时尚化与娱乐化及信息的碎片化—这加速了我们艺术中的“缺钙”的倾向，此倾向严重影响了我们的创作向深层次与个性化方向发展，作为一个当代架上艺术家，如何在市场与学术，个体的内省与外在信息交流激荡中找到平衡，一直是我的艺术思维所考虑之中的。而所有的 技术都是在艺术家个体独立精神与长期的寂寞工作中派生出来的。

强调对于世界诗意的观注，这种诗意的关注是非线性的与反逻辑的，以这种诗意的观注来呈现自己与世界的深层关系，这是一种隐藏在平常乃至平庸的现实生活下的“美丽世界”，也是对于”视网膜表象”下的深层追求，这种追求是在古代与现当代的坐标中完成的，既勾连传统与经典，又与当代息息相关，艺术特征上更多借用象征主义与超现实主义的观念，以隐喻的手法来表达自己的艺术思想，对于中国传统绘画精神的领悟，使得这种象征主义与超现实主义具备了中国传统基因，强调艺术方向的内化与内省，在这种指向自我的内向性的工作修炼中，修复自我，完善自我。

沉静艳丽的彼岸

祁海平

深邃的天空

沉默男裸长满白玉兰

残血

木然的马头替代了月亮

在死寂的火山下 金属般的心脏发问无常

天使精灵白鼠到处游走

黑鸟飞过……

谜11 布面油彩 100cmX100cm 2007年

这不是一首诗，而是张驰作品中形象元素的罗列。这些形象元素都有其特指的暗喻，它们是破碎而没有联系的，但是画家通过一种内在逻辑，把它们编织成一张心绪之网，构成了张驰的“谜”系列作品。

谜9 布面油彩 150cmX100cm 2007年

对冥想的手摹神追，可以看出张弛对内化生活的向往。外在的幽闭和内在的激情；寂然的静默与隐秘的不安；莫名的伤痕与理想的憧憬；此在的身份下隐藏着对另一内在身份的渴求等等，这一切矛盾的因素使貌似平静的画面呈现出一种内在的张力，也体现出画家对玄静神秘的美学境界的追求。

谜23 布面油彩 160cmX130cm 2008年

张驰不愿跟随流行的样式而力图提炼出个人的语言特色，他着意于寻求新鲜的视觉符号。家庭中国文化氛围的滋养、西安的生活学习经历和在天津读研期间对当代艺术语境的关注思考，使他的艺术视野自然放大到了中西的跨度。语言的“远程嫁接”是他的有效手段，而且梳理出明确的公式。在造型上他尝试将文艺复兴早期壁画与中国秦汉造型艺术的结合，例如男裸的造型意味就源自秦兵马俑。在色彩上他试图找到亲和大众的波普原色体系和中国固有色体系的暗合点，以红、黄、蓝、白、黑等浓郁而艳丽的纯色强化视觉张力，排除现实叙事的色彩逻辑关系，反常规地运用色彩，以达到沉静、神秘的效果。笔触也从早先作品的外化奔放转入沉静内敛，平涂和硬边的风格中蕴含着古典主义的虚实厚薄的微妙笔意，将作者激情藏匿于平静的画面表层之下。

谜21 布面油彩 160cmX130cm 2008年

张驰的绘画经历了一个不断的探索的发展过程，从学院写实到现代形式语言表现，从意识形态的调侃到纯化的诗境呈现，语言上也由丰富日趋宁静单纯，逐渐走向与自我真实的合一。

谜24 布面油彩 80cmX80cm 2008年

海德格尔说“诗之道就是对现实闭上双眼……那种人站在现实旁边，不忍目睹社会学家称之为集体的当今人类历史——社会生活的存在境况。”张驰的作品没有直接描绘客观现实，但指向了一个更为广阔的空间——主观内心世界。他描绘了现实之外的另一番心象风景，有忧郁和悲凉，有疑问和渴望，但它却面向天空，玉兰花开……是一个沉静艳丽的彼岸。

谜20 布面油彩 100cmX100cm 2009年

生存使幻想失落，诗是对现实的补充。

谜2012 布面油彩 160cmX130cm 2012年

孤独呓语

——张驰绘艺偶感

刘玉睿

“生命从来不曾离开过孤独而独立存在，无论是我们出生、我们成长、我们相爱还是我们成功、失败，直到最后的最后。孤独犹如影子一样存于生命一隅。”（马尔克斯《百年孤独》）

张驰，常用“驰chi”为笔名（兼容中西之意），天津美术学院油画系教师。嘱我写文，推脱再三，不就，只好勉为其难。

我与驰君相识十余载，彼此甚为相熟，但平时大多聊些闲闻逸事，很少涉及驰君绘业，偶尔提起，也只是简单几句，不识真庐。此次，思驰君其人其艺时，突然有悟，也印证了以前不太有感受的绘理：真画者都是孤独的！

艺术，尤其是纯艺本来就是非常个人的事，不足为外人道也。遥想梵高一生几乎没有艺术知己，甚至都没有朋友，却一直执着孤独的燃烧着自我，而不问后事。当代艺术大师杜尚也是默默的、孤独的做着自己喜欢的作品，他晚年更加不理世事，基本不参加、理会所谓的“重要的流行艺术”活动，而“专心绘事”，其最后的作品《给予：1、瀑布2、照明的煤气》甚至身前几乎没有任何人知道，只惟一人悄悄行事。还有，华夏大家吴梅庵、明际青藤也如似，“群处穷居，寡营敛迹，孑立独行，谢绝世事”。此状况也正符合汉儒之画理、直入中国文人孤高隐逸之境界，可谓中西方艺术异曲同工之妙。“孤独”正是如驰君一样乃是真画者之常态。

少年的伊甸园 布面油彩 220cmX150cm 2012-2017年

前世 今生 布面油彩 160cmX130cm 2010年

失落的记忆 布面油彩 100cmX90cm 2012年

壶中趣 布面油彩 60cmX80cm 2012年

献给梵高 布面油彩 130cmX160cm 2010年

星空 布面油彩 150cmX150cm 2013年

黑海 布面油彩 60cmX80cm 2017年

幸福的小丑与悲伤的马 布面油彩 60cmX60cm 2008年

少年的魔笛 布面油彩 160cmX130cm 2010年

鸟语 布面油彩 220cmX150cm 2015年

驰君代表系列作品粗看像是一种典型的“超现实主义”。画面一般特征为较大面积纯色组成的简洁图像，其作品内容多为一人几物，主体人物（一个人）孤单的做着看似无意义的事，如梦如醉，如《谜》系列、《幸福花开》等作品，我称之为“呓语”。但细观其作品却不难看出作品弥散着一种孤独的感受，其作品并不是单纯的“超现实主义”，而是作者人生经历的“超现实主义”投射，采用的实际是一种典型的“象征主义”语言。驰君通过对不同物象的组合表达一个独立艺术家对人生理解、认知和哲理性思考。驰君作品中物象大多单纯而寂静，整体色彩明快而悦目，但更加反衬出作品中人物的孤独和冷漠，甚至是麻木的表情，令人于悦目中产生一定的哲思。《少年的魔笛》中穿着小丑短裤的少年边走边吹，笛声充满魔力，玉兰花开，绿鳄献星，玉兰树上还有温良白鼠一只。《少年的魔笛》中的少年其实就是作者的自拟，“但有魔笛使天开”。此类风格作品还有很多，比如《冥想2011》《失落的记忆》也是如此。

驰君所使用的图像是典型的六零、七零的视觉经历，所以特别引起六零、七零的共鸣。大多数的艺术家都是自己“人生”的俘虏，这也是很多艺术家创作的基本动因。驰君用自己作品记录着六零、七零的独特感悟，其作品必将成为六零、七零心灵的记录。《前世•今生》就是这样一幅作品，六零、七零熟悉的军挎包、军裤、木马、宝塔。戴着小丑面具的孩子自由自在的躺在草地上，背后是发出黄色光芒的宝塔。作品既有对六零、七零所受到的相对禁锢教育的反思；也有对人生价值、意义的追问。

驰君近期艺作多了些“禅意”系列，比如《无事》《小雅》《一心》。这一系列作品也多是单纯的物象，但却更加疏简，多为一器一枝。但色彩却一反往常，非常淡雅，风格虽变，却一以贯之的仍然还有一种“孤寂的味道”。这种明显具有中国文人画特征的作品的来源主要有两方面，其一；源自驰君的家学，驰君的父亲——问雨（张文学）是燕赵众人熟知的花鸟画家，其作品大气豪放，驰君耳濡目染而默然于心中。其二是随着人生阅历的增加，驰君对博大精深的中国传统文化有了更深的感悟。二者所加，遂有此系列。

漫漫画史，唯真艺术者可以青史留名。驰君没有迎合潮流而是甘于寂寞，坚持作一位艺术的“孤独行者”实乃为真画者也。

公元1082赤壁游 布面油彩 80cmX100cm 2011年

尘封的记忆 布面油彩 80cmX100cm 2011年

一觉 布面油彩 40cmX80cm 2013年

大雅 布面油彩 80cmX60cm 2016年

小安 布面油彩 40cmX60cm 2013年

清音 布面油彩 40cmX60cm 2014年

平静 布面油彩 75cmX45cm 2015年

苦心 布面油彩 40cmX60cm 2014年

无尘 布面油彩 75cmX45cm 2015年

独吟 布面油彩 100cmX45cm 2015年

兰 布面油彩 50cmX50cm 2017年

闭门 布面油彩 50cmX50cm 2017年

滴翠 布面油彩 80cmX40cm 2015年

一帘烟雨 布面油彩 60cmX80cm 2016年

更补的媒体统筹（排名不分先后）：天涯艺术网、魅艺中国网、一点资讯、今日头条、百度、腾讯、搜狐、新浪、网易、雅昌艺术网、艺起来、艺术公社、艺术天成、5A画廊、艺术中国网、美术中国网、写意中国网、Art90艺术控、明星传媒、终南画谱、天津画廊联盟、宁夏日报艺术风尚、浙江艺术网、水墨时代、水墨视界、水墨前沿、今日鉴藏、墙艺术、99艺术网、央视网、月雅书画、人民艺术、书画宝库、中国美术家网、学院中国艺术网、金石书画网、新华网、中国网、中华网、凤凰网、中国艺品投资网、艺术档案网、艺术版权网、琉璃厂在线、中国书画档案网、艺术传承媒体联盟、中国水墨现场、国画名家网、当代中国画、中国当代书画家网、北京时间、人民生活网、中华时讯网、人民美术网、中艺书画网、东方艺术网、环球文化网、中国书画网、北京文化艺术网、北京美术网、天津艺术网、艺美中国网、艺新网、艺美网、艺栈网、出山网、书画圈、美术圈、宣和网、画家村、画廊网、艺术仓、拍卖网、新视点、大画家网、水墨中国、中国美网、美意中国、文创在线、文化中国、印象中国、文脉中国、齐鲁字画网、中国艺海网、竞友艺术网、翰墨书画网、壹号收藏网、元鼎文化网、辉煌艺术网、翰墨千秋网、当代艺术网、一品字画网、号外艺术网、道东艺术网、思潮艺术网、意致文化网、尚远文化网、盘古收藏网、艺术山东网、西北翰墨网、圣美艺术网、上海文艺网、京津冀书画网、江苏美术家网、中国艺术之梦、伍佰艺书画网、东方金典艺术网、中国时尚新闻网、众森原创文化网、德艺双馨艺术网、半亩方塘艺术网、华夏书画艺术网、中国书画研究网、中国时代艺术网、中艺博雅艺术网、中国艺术资讯网、中国文化艺术网、中国国家艺术网、中国艺术品理财网、中国产业经济信息网、天津美术网、中国书画报、中国美术报等