彼得•路德维希和伊雷娜•路德维希夫妇是享誉世界的德国收藏家、企业家、艺术史学者。他们毕生致力于从古代到现代的世界艺术品收藏，以一己之力遍求古今藏品逾万件，在全世界拥有20多个以他们名字命名的博物馆和基金会。他们不知疲倦地考察世界各地的艺术，坚定不移地开拓艺术收藏的疆土，不断寻求新的发现，使收藏超越了个人兴趣和爱好，变成一项文化使命。德国政府三次授予他们德国大十字勋章，表彰他们的文化功绩。

缔造收藏帝国

彼得•路德维希1925年生于德国莱茵河与摩泽尔河交汇处的科布伦茨。父亲弗里茨•路德维希博士是德国重建时期有名的企业家，母亲是德国著名企业集团家族的闺秀。父母都是艺术爱好者，小彼得正是在这样一个艺术氛围浓厚的环境中成长起来的。1945年，20岁的彼得•路德维希遵照父亲意愿到波恩大学学习法律，可是不久他自己就转向艺术史、考古和哲学。1946年夏转入美因茨大学继续学习艺术史、考古和哲学。在这里，他和同学伊雷娜•莫恩海姆相识。伊雷娜同样出身企业家世家，爱好艺术。共同的志趣升华为忠贞不渝的爱情。1951年两人结为伉俪，婚后不久，路德维希加入岳父家族的莫恩海姆巧克力企业。在路德维希和妻舅汉斯•格奥尔格•莫恩海姆的共同努力下，莫恩海姆巧克力企业发展成国际大企业。依托企业雄厚的财力，路德维希一步步缔造出他的超级艺术收藏王国。

带鸟的步兵（油画）

1971年 巴勃罗•毕加索 中国美术馆藏

路德维希夫妇艺术收藏开始于他们大学时代。一起研究艺术，一起购买一些瓷器、陶片，古版德文书籍，成为他们生活的主要内容。婚后年轻夫妇又不断收藏旧式家具、中世纪雕塑和绘画。彼得•路德维希1950年以其毕业论文《毕加索人物形象是一代人特定生活感受的表达》获得博士学位。他认为毕加索艺术不是玩弄色彩和形式，而是表达了一种内心的冲突和历史境遇。1955年，他们开始收藏第一批毕加索作品，从此以后不间断收藏毕加索绘画、雕塑、素描、陶瓷、版画，总计达835件，成为世界上拥有毕加索作品最多、最重要的私人收藏家。这批收藏涵盖了毕加索艺术生涯的每一阶段，无论是从内容序列还是艺术形式上都最完整地反映了毕加索创作全貌。

20世纪60年代，商品、资本、技术在世界性生产、消费、投资领域已经突破了国家的界限，走向全球化。路德维希夫妇的现代艺术收藏就始于这个时期。他们利用去纽约做国际贸易的机会发现了那里的波普艺术，冲破德国艺术界的条条框框，把波普引进到德国和欧洲。1969年2月在科隆瓦尔拉夫•里夏博物馆第一次展出了路德维希夫妇收藏的波普艺术。展览展出了劳申伯格、韦塞尔曼、罗森奎斯、贾斯帕•约翰斯、安迪•沃霍尔等最重量级波普艺术家的作品，开启了德国公众对于先锋艺术的认知。展览取得轰动效果，迅速提升了路德维希夫妇的文化影响力。他们接着开始收藏上世纪70年代的各种流派艺术。他们收藏俄罗斯先锋派艺术、苏维埃艺术，匈牙利、保加利亚等东欧国家艺术，还收藏古巴当代艺术。这些在当时是一次大胆尝试，曾引起关于文化价值的激烈争论。

静物画：渔夫之死（油画）

1977－1978年 马尔库斯•吕佩茨 中国美术馆藏

路德维希夫妇与博物馆的合作开始于1957年。这一年，路德维希在科隆施吕特根博物馆馆长、著名中世纪艺术专家赫尔曼•施尼茨勒的推动下，从一次拍卖会上以6.5万马克的高价拍下一只10世纪荷兰的带铭文的象牙镶嵌小箱。随后又屡屡收购一系列中世纪藏品。这些收藏品还没有进家门就直接长期出借给施吕特根博物馆。1957年32岁的彼得•路德维希当选为亚琛博物馆协会主席，他与施尼茨勒的博士，以及后来担任亚琛博物馆馆长的恩斯特•冈特•格里穆亲密合作，探索博物馆、收藏家、艺术家、文化机构、艺术市场之间的融合协作模式，策划推动了亚琛一系列的中世纪艺术展览项目。1977年2月，为纪念亚琛博物馆协会诞生100周年，路德维希夫妇向亚琛市捐献总计193件艺术藏品。捐赠协议规定路德维希夫妇不再对这部分藏品拥有任何权利，这是真正意义上的私人向公益机构捐赠。此后他进一步加大了对德国和欧洲各国出借、捐赠自己藏品的力度，先后向匈牙利、瑞士、奥地利、俄国等国家的博物馆出借、捐赠大量藏品。通过与文化机构联合举办规模巨大的收藏展，获得文化声誉；根据世界各地对于文化的需求，对捐赠做出精确恰当的分配，以捐赠活动推动当地的文化升级和博物馆建设，逐步建立起路德维希收藏馆的规模和世界体系。

现代艺术收藏理念

路德维希夫妇收藏是影响国际艺术品市场价格的风向标，但他们从来只买不卖，这与博物馆收藏有类似之处。能做到这样的收藏家世界上不多。那么路德维希夫妇的国际化收藏是建立在何种历史视野和价值基础上的？收藏的策略又是什么？

第一，路德维希夫妇的收藏具有开拓性。就是他们从来只收藏博物馆没有的东西。一般博物馆偏重历史的、经典的、已成定论的东西，他的现代艺术收藏关注最新的、当代的、活态的。路德维希的抱负首先是去了解一种趋势，去发现艺术家。相反，博物馆则注定要迟一步。当然，这需要现代眼光以及开拓精神。

第二，他们收藏的另一个理念就是多样性。他与世界各色各样的艺术家、艺术商接触，通过各种方式扩充收藏，允许各种价值争议存在，包容各种差异性。他们的现代艺术收藏超越了国家、民族、意识形态的界限，不限于某一种流派、某一组艺术家、某一种风格。这样就避免了一般藏家总是收藏一些相似的东西的局限。这里反映出他们夫妇艺术收藏理念中重要的也是最核心的一点，就是关于“世界艺术”的思想。他们在上世纪50年代就提出了一个“世界艺术”的概念。这不只反映了路德维希夫妇的世界胸怀和眼光，而且代表了新的艺术史观。

第三个特点就是整体性。他不认为某个人或某一件作品是非有不可。他收藏首先要考察认识当地的社会文化状况，然后成批整体出价收藏。只有把一个地区艺术家和艺术作品综合起来，使之具有一种特殊的能量，艺术家和作品的意义才可能被激活，藏品才能与特定的文化背景构成整体的意义。路德维希夫妇重要的几个收藏展如：“60年代的艺术”“1970年的艺术”等，展览题目就表明了整体性。毕加索作品收藏亦是其整体性收藏一例。

第四个特点就是收藏与捐赠相联系。这是他们艺术收藏的重要理念。就是把艺术资源在不同时空进行重组。他先从世界各地广泛购求作品，然后通过自己的力量再把它们捐赠或长期借给美术馆、博物馆，从而填补博物馆美术馆的现代艺术收藏空白或为此另建新的现代艺术博物馆。作为条件，接受捐赠的博物馆或新建的博物馆要以他的名字命名。这样一来，藏品找到了理想的归宿，而他们的个人收藏也获得文化价值认定，从而成为一项公益事业。这种开放的收藏和捐赠的观念，使他的收藏在文化的关怀之下获得广阔的天地和深层的价值：一方面挖掘藏品自身深层而独特的内涵，另一方面延伸和重构了藏品在一种文化场景中的意义。以文化关怀的态度来对待收藏，使个人的藏品回到社会、回到历史。

（作者为中国美术馆典藏部副主任）

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