原标题：他坚守30多载戏曲舞台终不悔

何铁军展示他演出佩戴的“髯口”

新疆网讯（记者王轶）拿起上台表演所戴的“髯口”，何铁军一边比划着，就是入戏的状态。

在与来乌鲁木齐交流的著名京剧表演艺术家于魁智畅、李胜素谈一下午后，这两天，何铁军期待着最新创作的剧本《石榴红了》能够在“国家艺术基金”立项后尽快搬上舞台，在2019年乌鲁木齐市京剧院新址与观众见面，他还考虑与剧团的两位同门师兄弟优秀老生演员合作演出一次老生专场。

13岁进入京剧班学习京剧，19岁进入乌鲁木齐市京剧团，从舞台上的老生到幕后的编导，国家一级导演何铁军，身份在台前和幕后自由切换，从最初在父亲的引领下进入京剧行当到如今创作推广京剧艺术，他扎根戏曲舞台默默耕耘36年。

儿时何铁军在家庭的耳濡目染下，最初进入京剧班学戏不过是父亲想让他有个一技之长，从三张堆叠的桌子上往下空翻，倒立必须坚持45分钟的煎熬，何铁军到现在还记得当时摔得鼻青脸肿的模样。在经历过寒来暑往的“魔鬼”练功，何铁军始终遵从着父亲“望其上，得其终，望其中，得其下”做任何事持之以恒的指引，以至于后来成为烙印在他血液中的精神符号。

何铁军上台演出

19岁进入乌鲁木齐市京剧院后，一扇艺术之门向他正式徐徐打开。从跑龙套到三年后首次在开场戏《平贵别窑》主演薛平贵，何铁军形容当初的心情是难以抑制地的兴奋。之后在大戏《龙凤呈祥》担当刘备一角，他开始收获鲜花和掌声，但一出《徐策跑城》让他重新认知自己并有了清晰定位，“这部戏是唱、念、做、舞各方面技艺需要综合融合到角色和人物中去。”因为自身先天条件的限制，他似乎碰触到了作为演员的职业天花板。

在那个年代，京剧逐渐从兴盛转向势微，一步一步消失在大众的视野之外，略显萧索的市场现状促使何铁军意识到京剧的推广和传承要从文化入手，要有创造性的改变。1988年，他开始尝试创作，新编历史剧《一夜皇后》与观众见面，获得了自治区文艺调演戏剧周精神文明奖，何铁军此后考入中国戏曲学院导演系学习深造戏文和导演专业知识。

优秀传统的京剧艺术如何在新疆的土壤中生根开花，枝繁叶茂，如何结合地域特点，注入本土元素，又传承及保留京剧的文化精髓，打造适合本土的剧目。何铁军说：挖掘现实题材，用一个个鲜活的百姓故事，结合多种艺术手段让京剧艺术变得更美、更好看、更让现代观众所接受。

在这个基本思路下，何铁军在2009年8月担任编剧、导演创作了京剧现代戏《丫头医生》，从开始创作到排演完成，剧团只用了不到半年时间。这部根据真人真事改编而成的现代京剧中，不仅融合了民族歌舞、民族服饰，其中的优美唱段《晚风吹来沙枣花儿香》在音乐上还加入了圆舞曲的旋律。

《丫头医生》一经推出就备受观众好评，并作为当年新疆唯一入选的节目参加了2010年全国京剧优秀剧目展演活动，并取得新疆第四届“天山文艺奖”作品奖、 乌鲁木齐首届“红山文艺奖”作品奖、表演奖等多个奖项。

从台前来到了幕后，何铁军感觉找到了他更为自信的位置，“我有更多的机会实践自己的京剧艺术理想，并将需要表达的主题思想呈现在舞台上，作为一个创作者，成就了自己，也成就了身边一批抱有艺术理想的坚守者，同时，为艺术的传承，后备力量的培养，也从进校园开始了这种实践，成就感是无与伦比的。”

创作、排练、演戏、教戏，何铁军在艺术创作的道路上执着前行，一部部来源于生活，《情满中秋月》、《我想有个家》、《国风雅韵·中华颂》以一个传统唯美、新颖的艺术样式，打开了艺术创作的思路、从现实中激发灵感，从生活中汲取养分的作品陆续由他创作搬上舞台。作为编导演的全才，坚守舞台表演的他还不时因为需要重返舞台，前不久他“粉墨登场”在《挑滑车》剧中饰演岳飞。他说：舞台永远是一个京剧人最牵挂的圣地。

中国传统文化能够涵养人格，塑造品格，滋养心灵。作为一名文艺工作者和创作者，何铁军吸引了一批忠实粉丝，喜欢京剧，看戏，听戏，和他评戏，成为他的艺术知音，并让他身负责任感，要给予观众最好的回馈，要将这个行当坚持做到极致的决心。

2006年入党，2013年荣获乌鲁木齐优秀共产党员称号。作为一名基层党员，党员的使命感和榜样力量让他一直致力于传帮带，储备京剧后备人才，继承并推广中国戏曲传统文化经典，并且还让国粹走近孩子。在乌鲁木齐，他走访十几所中小学把京剧作为优秀传统文化，在孩子们中进行了“入门级”的培训，乌鲁木齐市“少年戏曲艺术传习基地”京剧班，已经选出了70多个学员作为苗子进行培养。

何铁军认为，通过学习传统戏曲艺术，会以润物无声的方式滋养孩子们的心灵，让他们更有社会责任感，于国于家更有担当。这些年，国家大力弘扬传统文化。作为一名文艺创作者，他牢记使命，在创造中转化，在创新中发展，让京剧这一门优秀国粹艺术，能够在传承和发展中走近更多观众，浸润我们共同的精神家园。