张一仁先生接受《凤凰生活》采访
【天中报告】孙联邦 黄俊峰 肖健 郎瑞杰报道:走进著名书法家张一仁先生的书法殿堂,如品茗茶,如入芝兰之室,清风朗月、心旷神怡。
张一仁,出生于1954年,原名张庆灵,河南省郸城县人。1980年4月参加工作,大学本科文化,中共党员,高级经济师,河南省劳动模范,河南省优秀青年,河南省杰出青年企业家,2010年中国城商行年度人物,中国十大时代领军人物,纪念建党90周年共和国脊梁十大功勋人物,河南省经济战略研究会副会长,业余书法家。先后担任过周口市建设银行行长,驻马店市建设银行行长,驻马店市政府秘书长,驻马店市计划委员会主任,驻马店市发改委主任,驻马店市人大常委会委员,中共驻马店市委副秘书长和驻马店银行党委书记、董事长等职务。
法国美学家圣佩苇说:“美好的作品,并不使你狂醉,而是让你迷恋,是含蓄而非裸露。”这正是书法艺术魅力之所在。张一仁先生的书法理论和书法艺术取道于易理,兼容儒家胸怀,师法道家自然,写意墨家气派,熔炼禅道风神。其根基敦厚恢弘、其气势刚柔并济、其布局开合有道、其法度厚德致远、其修养定静禅境。因此,张一仁先生的书法理论和他的书法艺术相得益彰、互为光耀。
张一仁先生的书法艺术兼具形、神、意的完美契合,达到了太极气度的中和境界。仔细品味,张一仁先生以太极大道导引内心:一是定静。静则思、思则定、定则成。非淡泊无以明志,非宁静无以致远,非入定无以大成。二是无我。无我即入心,入无我之境,物我两忘,心中有字,下笔如神;心中有形,布局如风。三是执笔。沐浴焚香,礼佛执笔;端庄礼敬,如执重器;心诚如一,运笔如云。四是笔势。气力所到,所向披靡;心力所指,无坚不摧;点横撇捺,行云如水。五是技法。笔意纷呈,羽翼翩跹。如蛟龙入海、秋千摇曳;似雁阵法度、中侧并用;像长风万里,扶摇直上。六是境遇。高昂优雅,千姿百态。如群山耸立,河海奔腾;如歌似舞,朦朦胧胧;若痴若狅,挥洒自如。七是布局。布局如棋,如阵法、法度、雁阵,密不透风,辽阔宏远;幽深莫测,出奇制胜;错落有致,方圆有度。八是有我。有我即创新,法古而不泥古,师古而不仿古,苟日新,日日新。九是天然。清水芙蓉,跃然纸上,神形兼备,道法自然。如张一仁先生的书法作品《江山如画》《海纳百川》《神》就是这种太极气度的生动写意。
张一仁先生认为,书法艺术无止境。自己从七岁开始执笔练书,无论是求学、工作,还是工作岗位调动,他都没间断过书法的创作,五十多年来临池不辍,心追手摹。他有一个特点:就是不参加任何书法比赛,也不是任何书协会员,更没有获得过任何书法奖励,他认为个性是书法的生命力,书法不能单单停留在习书、临帖、背帖等上面,学习书法是一个系统的工程,“笔在手中握,以笔书我心”,把心、手、笔融为一体,做到心手合一、心手相应,就达到了熟练掌握书写技法的地步。他把书法艺术和金融管理上的某些方面相互渗透、融合,既利于本职工作,又有益于书法创作。在北大学习《易经》期间,就是要将西方的现代管理模式与东方传统文化《易经》相结合,运用到金融管理中,也要将《易经》中的哲学观点运用到书法的认识中去,去进一步探索书法的奥妙。
张一仁先生认为,书法艺术历千年而不衰,在今天依然散发出迷人的魅力,原因何在?他一直在琢磨这个问题。在长期的书法创作实践中,探索的艰辛,创作的困惑,前进的曲折,艺术的迷茫,凡此种种,让他下决心在书法创作之余,进行书法理论层面上的追问和研究。
功夫在书外,艺术无止境。张一仁先生认为,书法有三个层次:一是自乐。这一层次是提高人们精神生活的手段,自乐是工作发泄,初始阶段基本不示人;第二层次是由自乐变为他乐。这是社会对书法的共性,通过寻找规律,学习古代书法家的字帖,以提高自己的艺术水平。正如他和一个音乐家交流谈心时所说的那样:“初始都是以心情舒畅为主,让社会享受到音乐和书法的美,既然让他乐,必须遵循社会发展规律。”第三个层次就是自乐和他乐的一致性也即是共乐,此时就是对社会的贡献,因此说,现在的书法之于我是越来越难写,越写越不敢写,越来越按章法进行创作了,或许这也就是到了一定程度对书法的敬畏吧。
谈到当代的书法家,张一仁先生认为:现在还没有话语权,因为当代书法家与古代书法家相比,我们的水平与他们绝对无法相提并论。如果要求低,就会有很多书法家,书法艺术只是一个小群体艺术,现如今已普及成大群体了,正因为如此,高、精、尖的书法人才实在太少了。其实,真正的文人写出来的东西都是很有水平的,没有特殊的环境和历练,是很难有所成就的,当然成名成家就更不可能了。浪得虚名就是罪恶,自然得到的名誉才是大家风范。书法艺术其实来源于剩余力的发泄。书法艺术分为:创造阶段和劳动阶段。诸葛亮《诫子书》中曰“非淡泊无以明志,非宁静无以致远”,若不把眼前的名利看得轻淡,就不会有明确的志向;若不能平静地学习,就不能实现远大的目标。谈到古代书法家,他最崇拜的书法家,不是一个人,比较崇拜“书圣”王羲之、充满阳刚之气的颜真卿和潇洒的苏东坡。
张一仁先生认为,能传世的书法作品和青史留名的书法家,作品都是精华,书法家也都是德艺双馨。抛开政治因素,书法艺术的本质到底是什么呢?他认为,书法艺术的本质就是美,总体来说,不美就不是艺术,好不能分中外,美不能分古今。世界上没有两片一样的树叶,世界上也不会有两个完全一样的人。有人喜欢外表,有人喜欢内涵,有人喜欢气质,就个人的观点而言,张一仁先生坦言:“我喜欢中和之美!”中和之美是书法艺术的大美。创造出有着中和之美的书法,就要先做一个有着中和之美的人。
张一仁先生认为,中国书法是国粹,书法其实是中国的专利。在日本叫书道;在韩国叫书艺;而在我们中国则叫书法。书法作为古老的线条艺术,当前真正高端有内涵有水平的书法不多,专业机构的艺术层次越来越低。而现在书法培训机构又太多,大都以利益为主。建议国家成立书法学校,让青少年从小就能接受正规的书法教育,教育培养出高精尖的专业人才。眼下,家长们不能把青少年学习书法当成事业,只能当作一个行业来看,让书法给社会带来美的享受。
他认为,书法有三个层次,即书技、书艺和书道。作为书技就是手控制毛笔的能力,第一关就是书技;书技是修炼出来的,当技术达到熟练程度时就是艺术的水平了。何谓艺术?艺术是对社会贡献的个性释放。比如说:豫剧如果没有常香玉就没有常派;书法上没有王羲之就没有《兰亭序》,能把书法带来一个新的面孔;能按现在的审美观点书写书法。其实,再好的东西也不能天天看,否则就会有审美疲劳。书道是把社会的发展规律、自然规律、矛盾规律等融入到书法艺术中,也即是矛盾的丰富性和处理矛盾的艺术性实现完美结合,尽管这三个层次我还没有达到,艺无止境是书法艺术的最高境界。书法艺术之路是没有尽头的,世上无难事,只要肯攀登,只要我们去努力,去学习,去探索,就能够做到山高人为峰。
《易》曰:“天行健,君子以自强不息;地势坤,君子以厚德载物。”总之,张一仁先生的书法理论和书法艺术,是受孕于中国易学根基之上的生动写意,是悟道与易理的吐故纳新,是太极气度的纵横捭阖,是艺术灵魂的清风明月,是超脱精神的美学再现。
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