张一仁先生接受《凤凰生活》采访

【天中报告】孙联邦 黄俊峰 肖健 郎瑞杰报道：走进著名书法家张一仁先生的书法殿堂，如品茗茶，如入芝兰之室，清风朗月、心旷神怡。

张一仁，出生于1954年，原名张庆灵，河南省郸城县人。1980年4月参加工作，大学本科文化，中共党员，高级经济师，河南省劳动模范，河南省优秀青年，河南省杰出青年企业家，2010年中国城商行年度人物，中国十大时代领军人物，纪念建党90周年共和国脊梁十大功勋人物，河南省经济战略研究会副会长，业余书法家。先后担任过周口市建设银行行长，驻马店市建设银行行长，驻马店市政府秘书长，驻马店市计划委员会主任，驻马店市发改委主任，驻马店市人大常委会委员，中共驻马店市委副秘书长和驻马店银行党委书记、董事长等职务。

法国美学家圣佩苇说：“美好的作品，并不使你狂醉，而是让你迷恋，是含蓄而非裸露。”这正是书法艺术魅力之所在。张一仁先生的书法理论和书法艺术取道于易理，兼容儒家胸怀，师法道家自然，写意墨家气派，熔炼禅道风神。其根基敦厚恢弘、其气势刚柔并济、其布局开合有道、其法度厚德致远、其修养定静禅境。因此，张一仁先生的书法理论和他的书法艺术相得益彰、互为光耀。

张一仁先生的书法艺术兼具形、神、意的完美契合，达到了太极气度的中和境界。仔细品味，张一仁先生以太极大道导引内心：一是定静。静则思、思则定、定则成。非淡泊无以明志，非宁静无以致远，非入定无以大成。二是无我。无我即入心，入无我之境，物我两忘，心中有字，下笔如神；心中有形，布局如风。三是执笔。沐浴焚香，礼佛执笔；端庄礼敬，如执重器；心诚如一，运笔如云。四是笔势。气力所到，所向披靡；心力所指，无坚不摧；点横撇捺，行云如水。五是技法。笔意纷呈，羽翼翩跹。如蛟龙入海、秋千摇曳；似雁阵法度、中侧并用；像长风万里，扶摇直上。六是境遇。高昂优雅，千姿百态。如群山耸立，河海奔腾；如歌似舞，朦朦胧胧；若痴若狅，挥洒自如。七是布局。布局如棋，如阵法、法度、雁阵，密不透风，辽阔宏远；幽深莫测，出奇制胜；错落有致，方圆有度。八是有我。有我即创新，法古而不泥古，师古而不仿古，苟日新，日日新。九是天然。清水芙蓉，跃然纸上，神形兼备，道法自然。如张一仁先生的书法作品《江山如画》《海纳百川》《神》就是这种太极气度的生动写意。

张一仁先生认为，书法艺术无止境。自己从七岁开始执笔练书，无论是求学、工作，还是工作岗位调动，他都没间断过书法的创作，五十多年来临池不辍，心追手摹。他有一个特点：就是不参加任何书法比赛，也不是任何书协会员，更没有获得过任何书法奖励，他认为个性是书法的生命力，书法不能单单停留在习书、临帖、背帖等上面，学习书法是一个系统的工程，“笔在手中握，以笔书我心”，把心、手、笔融为一体，做到心手合一、心手相应，就达到了熟练掌握书写技法的地步。他把书法艺术和金融管理上的某些方面相互渗透、融合，既利于本职工作，又有益于书法创作。在北大学习《易经》期间，就是要将西方的现代管理模式与东方传统文化《易经》相结合，运用到金融管理中，也要将《易经》中的哲学观点运用到书法的认识中去，去进一步探索书法的奥妙。

张一仁先生认为，书法艺术历千年而不衰，在今天依然散发出迷人的魅力，原因何在？他一直在琢磨这个问题。在长期的书法创作实践中，探索的艰辛，创作的困惑，前进的曲折，艺术的迷茫，凡此种种，让他下决心在书法创作之余，进行书法理论层面上的追问和研究。

功夫在书外，艺术无止境。张一仁先生认为，书法有三个层次：一是自乐。这一层次是提高人们精神生活的手段，自乐是工作发泄，初始阶段基本不示人；第二层次是由自乐变为他乐。这是社会对书法的共性，通过寻找规律，学习古代书法家的字帖，以提高自己的艺术水平。正如他和一个音乐家交流谈心时所说的那样：“初始都是以心情舒畅为主，让社会享受到音乐和书法的美，既然让他乐，必须遵循社会发展规律。”第三个层次就是自乐和他乐的一致性也即是共乐，此时就是对社会的贡献，因此说，现在的书法之于我是越来越难写，越写越不敢写，越来越按章法进行创作了，或许这也就是到了一定程度对书法的敬畏吧。

谈到当代的书法家，张一仁先生认为：现在还没有话语权，因为当代书法家与古代书法家相比，我们的水平与他们绝对无法相提并论。如果要求低，就会有很多书法家，书法艺术只是一个小群体艺术，现如今已普及成大群体了，正因为如此，高、精、尖的书法人才实在太少了。其实，真正的文人写出来的东西都是很有水平的，没有特殊的环境和历练，是很难有所成就的，当然成名成家就更不可能了。浪得虚名就是罪恶，自然得到的名誉才是大家风范。书法艺术其实来源于剩余力的发泄。书法艺术分为：创造阶段和劳动阶段。诸葛亮《诫子书》中曰“非淡泊无以明志，非宁静无以致远”，若不把眼前的名利看得轻淡，就不会有明确的志向；若不能平静地学习，就不能实现远大的目标。谈到古代书法家，他最崇拜的书法家，不是一个人，比较崇拜“书圣”王羲之、充满阳刚之气的颜真卿和潇洒的苏东坡。

张一仁先生认为，能传世的书法作品和青史留名的书法家，作品都是精华，书法家也都是德艺双馨。抛开政治因素，书法艺术的本质到底是什么呢？他认为，书法艺术的本质就是美，总体来说，不美就不是艺术，好不能分中外，美不能分古今。世界上没有两片一样的树叶，世界上也不会有两个完全一样的人。有人喜欢外表，有人喜欢内涵，有人喜欢气质，就个人的观点而言，张一仁先生坦言：“我喜欢中和之美！”中和之美是书法艺术的大美。创造出有着中和之美的书法，就要先做一个有着中和之美的人。

张一仁先生认为，中国书法是国粹，书法其实是中国的专利。在日本叫书道；在韩国叫书艺；而在我们中国则叫书法。书法作为古老的线条艺术，当前真正高端有内涵有水平的书法不多，专业机构的艺术层次越来越低。而现在书法培训机构又太多，大都以利益为主。建议国家成立书法学校，让青少年从小就能接受正规的书法教育，教育培养出高精尖的专业人才。眼下，家长们不能把青少年学习书法当成事业，只能当作一个行业来看，让书法给社会带来美的享受。

他认为，书法有三个层次，即书技、书艺和书道。作为书技就是手控制毛笔的能力，第一关就是书技；书技是修炼出来的，当技术达到熟练程度时就是艺术的水平了。何谓艺术？艺术是对社会贡献的个性释放。比如说：豫剧如果没有常香玉就没有常派；书法上没有王羲之就没有《兰亭序》，能把书法带来一个新的面孔；能按现在的审美观点书写书法。其实，再好的东西也不能天天看，否则就会有审美疲劳。书道是把社会的发展规律、自然规律、矛盾规律等融入到书法艺术中，也即是矛盾的丰富性和处理矛盾的艺术性实现完美结合，尽管这三个层次我还没有达到，艺无止境是书法艺术的最高境界。书法艺术之路是没有尽头的，世上无难事，只要肯攀登，只要我们去努力，去学习，去探索，就能够做到山高人为峰。

《易》曰：“天行健，君子以自强不息；地势坤，君子以厚德载物。”总之，张一仁先生的书法理论和书法艺术，是受孕于中国易学根基之上的生动写意，是悟道与易理的吐故纳新，是太极气度的纵横捭阖，是艺术灵魂的清风明月，是超脱精神的美学再现。