Hans Op de Beeck（1969，比利时）的作品包括雕塑，绘画，绘画，装置，摄影，视频动画电影和短篇小说创作。正是他追求最有效的方式来呈现每件作品的具体内容，这些内容决定了艺术家最终选择的媒介。艺术家还故意采用多种美学形式，从经济、简约的视觉语言到过载、夸张的设计。

Queen Mary 2

Queen Mary 2建于2003年，是迄今为止最大的邮轮。

如果阅读有关建造其的出版物，这将会是一个快乐的故事：每个人都在微笑，非常自豪能成为其中的一员。但是，故事的另一面是这样的：建造Queen Mary 2时，他们需要1万人才能完成这项工作，所以来自马来西亚，印度等地的工人都进口到了港口城市。随后，工人工资过低，房屋状况不佳，出现很多罢工，最终演变成社会问题。尽管它被作为令人难忘的体验出售，但是Queen Mary 2光鲜的出版物中没有提到这一点。

现代豪华邮轮的旅行从来不与人类探索海洋的好奇心挂钩。比利时艺术家Hans Op de Beeck认为邮轮是高消费主义和休闲的典范，就像一个有组织的浮动购物中心。它也像一个人造城市，可与中国和美国过度保护的封闭式社区相媲美，人们可以将大型豪宅完全围起来并保护其安全。他们没有任何犯罪行为，但与此同时，他们也消除了真实的生活。一切似乎都是编程，组织和先入为主。

宁静之海（Sea of Tranquillity）

这艘邮轮成为了Hans Op de Beeck影像作品《宁静之海（Sea of Tranquillity） 》的灵感来源，他真实的构建了一艘豪华邮轮的模型，并拍摄了一部艺术电影。

所有邮轮都会指向泰坦尼克号及其悲惨故事。今天当我们看到这样的船时，我们将它与泰坦尼克号联系在一起，这当然唤起了虚荣和脆弱，傲慢和无知的概念。Hans Op de Beeck则认为自己设计的船是一种Frank Gery版本的邮轮，为豪华而豪华。它本身具有艺术品质，但似乎没有过多考虑功能，既美丽又可怕。

头部的灵感来自高科技和强大的军用飞机。艺术家想给宁静之海带来一种非常军事的外观，一种“防守”的船，说“让我们独自一人”，不想被外部世界的任何东西打扰。

Hans Op de Beeck, ‘Sea of Tranquillity’ (2010) (still). Full HD video, 29 minutes, 40 seconds, colour, sound.

整艘船的立体物品和家具，如盒子，陈列柜，真人大小的人物，船模等，都是在工作室手工制作的。Hans Op de Beeck没有使用任何现成品。

Hans Op de Beeck, ‘Sea of Tranquillity’ (2010) (still). Full HD video, 29 minutes, 40 seconds, colour, sound.

Hans考虑到了电影中存在的紧张情绪，例如无聊的负担和人与人之间的异化——即使他们在豪华游轮中。例如，在一个用餐场景中，穿着高雅的男士在一个精心设计的环境中品尝一种蓝色果冻盘。蓝色非常令人震惊，这道菜看起来很不自然，甚至可怕。

这道果冻并非虚构，也没有任何未来感——Hans想要一些非常简约，精致和非传统的东西——它不一定要看起来自然或可识别，而是某种最先进的菜肴，所以他和一位米其林厨师一起做了这道菜。它说明了我们如何构建，网格和合理化我们的环境，并获得有关奢侈品的全部利润。

伴随影像的还有一首告别歌。这首歌很重要，Hnas故意用古老的学校爵士和弦和风格组成它，有点无害，让人放心。当他写歌词时，也使用了典型的隐喻和语言来表达。这也是电影中唯一的文字，并不是一个无辜的文本，有不同的方式来解释文本。就像你在恰当的时刻听到陈词滥调一样，突然间，它变得非常有意义。这对Hans来说，都是一种类型的，包括音乐和文本。

Hans Op de Beeck, ‘Captain’ (2010).

更为特别的是《宁静之海》的展览现场是一个致力于邮轮的虚构博物馆。在战争博物馆这样的大多数教学博物馆中，会有士兵的服装，各种模特，还有将你带到战场的电影，为观众带来过去的东西。Hans有点偏离了那种结构。除了所有的三维物体，如玻璃橱柜中的文物之外，他还制作了一系列大型黑白水彩画来指代这种设置中的二维图像。

《宁静之海》是Hans的典型作品之一，影像，装置，雕塑，绘画，音乐等诸多媒介在整个作品中轮番出现，最终指向我们对虚假价值的信仰、奢侈品消费主义以及工作，休闲时间等概念的合适隐喻。就像迪拜的哈利法塔（世界上最高的建筑物）一样，我们用最高去形容，但这个术语对事物的本质有何影响？

实际上，Hans不喜欢被界定为某一单一媒介的艺术家，“视觉艺术家”是他给与自己的标签，他曾对摄影的描述可以很好的解答他对于媒介的看法。

“我不是很喜欢摄影，因为对我来说，这是一个非常难以使用的媒介。摄影是我工作的一小部分，虽然我做了一个名为‘房间’的系列，其中的空间完全是计算机动画，就像“宁静之海”一样。这个想法是让人们处于一个虚构的环境中。这就是使用摄影作为媒介的有趣之处。但主要是在我的工作过程中，有一个精确的内容然后其余的进来。例如，我有一个船和博物馆的想法，然后雕塑元素和电影出现。

Location

另一个例子是Location（1998）我首先拍摄了一个真正的十字路口，当我看到这段视频时，它看起来像一部恐怖电影。这些图像非常古怪，就像有些事情会发生一样。由于视频的基于时间的媒介，人们期待一种叙事的发展，而我想谈论荒谬而不是恐怖。所以我最终决定将十字路口展示为一个允许人们四处走动的大模型。你自己成为了相机。对我而言，这比将其显示为视频更为充足。”

李小龙曾用Be water, my friend来形容跨文化之间的融合，而在跨媒介的创作之间，影像的作用则更像水一样，可以随意支取，弥合多重媒介的艰涩：所有媒介都可以被它包容其中。选择与否，是影像对艺术家最大的民主。

Hans Op de Beeck向观众展示了不存在的，但可识别的地方，时刻和人物，似乎是从当代日常生活中汲取的，旨在从而在他的图像中捕捉到我们后现代生存的悲喜剧荒谬。艺术家有时称他的作品为“提案”; 它们是无可辩驳的虚构，构造和上演，让观众认真对待是否认真对待，作为一种平行的现实，或者立即将其视为一种视觉构造。