夜晚的贺绿汀音乐厅内传来阵阵钢琴声，厅内座无虚席，乐迷们被国际一流的演奏所吸引，听得聚精会神。昨天晚上，古巴钢琴大师乔治·路易斯·普列茨用《伊贝利亚》钢琴组曲，开启了为期9天的2018上海音乐学院国际钢琴艺术节。

图说：世界知名大师来沪为听众讲述演奏的那些事 官方图

大师云集 讲述曲目背后的故事

《伊贝利亚》是一部让所有钢琴家都望而却步的作品，而这次在上海，普列茨成为了本世纪一百年来继西班牙钢琴巨匠拉罗查女士之后，第二位在同一场音乐会中演奏全套《伊比利亚》的钢琴大师。开幕的这场音乐会，就奠定了上音国际钢琴艺术节的高规格。此次艺术节邀请了13位世界级钢琴大师，包括中国著名钢琴家刘诗昆、世界音乐届的华人骄傲陈宏宽、连续两届获得柴可夫斯基国际钢琴比赛前三的俄罗斯钢琴奇才瓦迪姆·鲁登寇、被誉为与霍洛维茨和阿瑟·鲁宾斯坦齐名的钢琴家艾莫利·瑙莫夫等。看到一连串响亮的名字让不少乐迷眼花缭乱：这么多国际大师竟能聚到一起，太难得了。

上音国际钢琴艺术节是在原有上音国际钢琴大师班的基础上发展而来。从8月18日到8月26日，艺术节不仅有晚上接连上演的8场世界级演奏会，更有120堂大师班课程在白天开课。今年，艺术节中的大师班有些特别。不同于以往让音乐教授、钢琴理论家来授课，这次大师班的老师换成了还活跃在国际舞台的一线钢琴演奏家。周铿解释：“这些每天弹奏钢琴曲的大师，对钢琴曲背后的故事和演奏的心得最有发言权。我们让热爱钢琴的人们直接听听演奏家的见解：一首曲子到底是如何演绎？又为什么这样演绎？观众们可以从单纯喜爱曲子，深入了解不同曲调背后蕴含的多彩的历史背景和情感内涵。”

图说：艺术节想要跨界培养音乐人才 官方图

跨界教学 培养学子的艺术灵感

艺术节开始前，13位大师就已经在上音的同期配套活动——夏季国际钢琴学院率先亮相了。不同于面向公众的艺术节，为期一个月的钢琴学院则是为专业钢琴学员提供与大师的零距离交流。

据介绍，钢琴学院不仅为学员安排了一对一的世界钢琴大师的指导课程，还邀请到来自不同文化艺术领域的艺术家为学员展开“特色课程”，以使学员开阔眼界、提升艺术素养。8月1日，著名作曲家、钢琴家刘念劬教授讲授《创意即兴钢琴演奏艺术及技法》；8月2日，上海创意工作者协会理事、上海视觉艺术学院公共艺术专业负责人刘毅副教授做《公共艺术：一场日常演出》与《绘画与日记》两场讲座，受到了学员的热烈欢迎。8月8日，华东师范大学博导、美国明尼苏达大学政治学博士刘擎教授为学员做题为《人文主义与现代世界》的讲座。

这些看似与钢琴无关的艺术课程，却正是为中国钢琴人才的培养而设。很多人批评中国的钢琴教育。因为中国拥有世界上最多的钢琴学子，但真正达到国际一流高度的寥寥可数。周铿将其归咎为大多数孩子很会弹琴却并不“懂”琴，中国钢琴学子缺少的是对艺术的敏感度、对艺术的创造力。绘画、文学、戏剧与音乐，在艺术中是互通的。“这些课程可以提高学生们的整体艺术素养，没有人知道一个孩子会在哪个艺术领域打通‘任督二脉’，从而运用在钢琴曲目的演奏和创作中。”（新民晚报记者 吴旭颖）