在天津宁河区板桥镇有一个“盆罐村”，这里的制陶工艺已经延续了几百年。1953年，这里曾出土大量的汉代陶制品残片，也正是因为家家户户都从事着手工制陶工艺，这个村的名字延续至今，用非遗传承人韩克胜的话说“我们村全是手艺人。”（图文/张静哲）

百年文化村落：世代以制陶为业

板桥镇盆罐村地处宁河东北部，由于地理位置以及自然环境的特殊性，这个村落常年以制陶工艺为生，明朝永乐年间，这里约有制陶作坊八十余家。进入新世纪以来，受工业化和城镇化进程加速的影响，制陶工艺仅有韩家窑、李家窑两家继承和发展。“这里地处冲积平原，土壤成分也适合制陶，”韩克胜是韩家窑制陶技艺的第18代传承人，也是第一个在盆罐村办制陶工艺厂的“新手艺人”。

浴火重生，陶瓷制品往往要经历漫长的生命周期，还要经过严苛的烧制过程。“陶器的不同颜色都通过烧制呈现，”韩克胜介绍，除了传统的红陶，在烧制过程中，往窑里加些木劈柴，劈柴产生的碳可渗入陶坯内部，这样就能够烧出黑陶或灰陶。黑陶黑如漆、声如罄、薄如纸、亮如镜、硬如瓷；灰陶则更是可遇而不可求。2015年第十五届中国工艺美术大师作品展上，韩克胜的作品《盘龙卷筒》获得银奖。

源于生活高于生活：陶器的魅力

揉泥、拉胚、晾晒、压光、雕刻、烧制，这一套活儿韩克胜做了三十多年，“瓦碗、瓦褂子、梭巴，这三种工具从老辈一直传到现在，用着仍旧得心应手。”1981年高中毕业后，韩克胜正式跟随父亲学习制陶工艺。长达6年的基础功学习，由于长期使用脚蹬木轮的拉胚方法，韩克胜的一条腿落下了静脉曲张的毛病，“现在想想，每一个阶段的经历都有很深刻的意义。”

盆罐村的陶制品原本多作生活用具，在几件老韩家祖辈的陶盆上，仅有非常简易的花纹、浮雕，“这些花纹是利用当时的工具——贝壳印出来的。”韩克胜意识到，要想革新和发扬这份手艺必须有所变化，1988年他去到蓟县拜于庆成为师，学习泥塑、雕塑技艺，并将这份艺术追求融入传统工艺中，让原本朴素的盆盆罐罐充满了新的艺术视角。

创业这条路，似乎总是充满坎坷。1992年初，韩克胜筹资10万在盆罐村里办起了第一家制陶厂，“当时我和爱人所有的存款才七千块钱。”很多人评价韩克胜是个有魄力和远见的人，在经历了前期的摸索、2008年的金融危机以及如今飞快的审美发展，他仍然觉得，自己的初心未改，“也不是没有机会去转行，真心喜欢做工艺美术，所以直到现在，还是做陶。”

四十而不惑：“老韩家”的传承故事

如今，韩克胜仍在坚持陶制工艺品的创作设计，自公司创办至今，每年都有大量的工艺品远销海外，在广交会等大型展览上，他的作品也大放异彩。在保持天津盆罐村特色工艺的基础上，充满时代感和艺术感的形态花纹设计也是一大亮点。

陶艺缘，这是陶艺工作基地的别称，也成了韩克胜这五十余年的形容词。似乎是一种基因，如今公司的各项经营由韩克胜的儿子主要负责，这门手工艺的深入研究则交给了学习艺术的女儿。“我的大部分时间都在这两个工作间里，”韩克胜细细雕琢着一件陶制花瓶，从大致轮廓到每一片花瓣，经由他手的作品早已多达数千件却无一相同。

2009年盆罐村被命名为天津市民间文化独特村，这个名字也将在韩克胜和其他手艺人的坚持下长久的流传下去。正如陶土的沉稳厚重、朴实无华，手艺人韩克胜也给人这样的印象。著名作家汪曾祺曾说，一个人走进他的工作，是叫人感动的。在手艺人的身上，往往最能体现这一点。