杨小婷正在创作《长江万里图》。

央广网武汉8月24日消息（记者张玲玉）汉绣，江汉平原一代刺绣的总称，已有两千三百年的历史，在楚文化的基础上发展而来。汉绣用色夸张，喜用对比色，装饰性强。2008年，汉绣被列入国家级非物质文化遗产。杨小婷，高级工艺美术师，湖北省工艺美术大师。年幼时，在奶奶耳濡目染下，杨小婷特别喜爱刺绣，当时只是作为闲情雅趣，经常私下刺绣一些作品。毕业以后的一个偶然机会杨小婷看到了对苏绣大师顾雯霞的一个专访，再次勾起了她心底深处的那份美好情愫。于是，她毅然放弃了工作来到了苏州，师从顾雯霞大师及工艺美术师王建琴学习乱针绣，从兴趣转向了专业学习。之后的6年里，她走访全国各地，比较学习，创作积淀，寻找灵感。

杨小婷作品金丝猴《思想者》

多年的游学，杨小婷的刺绣工艺愈发精进，但是她一直在思考如何突破传统刺绣局限，寻找新的刺绣方法。一次经过立交桥，杨小婷发现道路层层叠加、交错，而且走向不同。她灵光一闪，“游针绣”的绣法浮现在脑海里，不同绣线相互交叉形成第三种颜色，这样远看是一种颜色，近看则是几层颜色，针法也更加灵活。

杨小婷作品《蒙娜丽莎》

2001年“杨小婷首届绣品展”在湖北美术学院展览馆成功展出，这是千百年来汉绣的首场作品展。汉绣由此受到社会各界的广泛关注，湖北多家媒体做了专题报道。专访《绣坛奇葩》专题片分别在央视四套和八套播出，汉绣重新回到人们的视线。

杨小婷（右一）指导学员的作品。

从一开始的几近失传，到现在的浴火重生，杨小婷的学生已超过1万人。每周六下午，她都会举办免费的公益讲座，到场的人络绎不绝。杨小婷希望有更多人了解汉绣，学习汉绣，甚至发展汉绣。她愿意用拿了30年的绣针，继续为汉绣绣出美好未来。

杨小婷（左一）指导学员的作品。

创新汉绣后，为了留住更多年轻人，杨小婷不约束他们绣什么，也不限制绣的题材。这时候就有些老前辈说，很多学员绣的不像汉绣。杨小婷却认为“今天的汉绣，不应只站在某一个时间点、地域点上去发展，汉绣想要进一步地传承，需要更多的年轻人，站在她的肩膀上看得更高、更远。”

杨小婷汉绣研究室落户于武昌区昙华林。

经过三年的努力，杨小婷汉绣团队在政府的支持下，以昙华林为窗口和根据地向周边辐射，培养的绣友超过一万人，开设绣坊达到二十家，除武汉外，分布到大冶、荆州、洪湖、阳新、通山、宜昌等地。

杨小婷学生李珊正在刺绣《长江万里图》。

三十年的刺绣生涯里，杨小婷在研究创作上不断更新，同时也肩负着发扬汉绣的使命感，陆陆续续收了十几个弟子。90后海归者李珊便是其中之一，自小喜欢刺绣，在杨老师的感染下，李珊经常自己临摹刺绣各种画，从一开始的一朵花，到最后的一副画。出国留学那段时间，李珊在领略了其他国家文化特色时，更加深刻领悟到中国传统刺绣文化的工艺之美。回国之后，李珊便下定决心要师从杨小婷老师，继续精进自己的刺绣功底，挑起“传承”的这一把旗帜。

在政府的帮助下，汉绣也成为一项扶贫项目，杨小婷亦先后参与了多个扶贫项目，走进新疆、湖北大冶等地区帮助当地妇女寻找到新的致富契机。2018年，“妈妈回家”汉绣巧手脱贫项目成功入围2018中国公益慈善项目大赛百强。不仅如此，杨小婷还在多所大学里开设过汉绣课程，今年第一次带研究生班，传授汉绣针法，并帮助研究生们进行多重文化融合发展，把汉绣技艺跨界融合到漆器、皮具、服装等其他工艺上，这既有助于汉绣更为深远的传播和发展，也吸引了更多在校学生传承非遗文化，学习汉绣、发展汉绣。

经过三十年刺绣，杨小婷的手。

在谈及汉绣的商业发展时，杨小婷表示游针绣是一种根据作品的需要自由发挥的一种针法，她给刺绣者在创作和表现手法上、针法的组合运用上都留有很大的余地。刺绣者美术功底越强，艺术感悟力越高，绣制的作品艺术含量就会越高。这种艺术手法在一定程度上难以发展为大规模的商业化。

在人工越来越贵，机绣泛滥的信息时代，手工工艺品将被迫向艺术跨越；在越来越重视个性特性，重视原创和知识产权版权保护的今天，杨小婷的作品已成为刺绣界一个新的起点和标杆。近期，杨小婷带着弟子和湖北工业大学的研究生们制作长达17米的《长江万里图》，以此庆祝改革开放40周年。对于未来的计划，杨小婷谈道“刺绣是我一辈子的生涯，不贪求名利，只希望能够将我最心爱的汉绣发扬光大。”