Q u a l i t y G o o d s

用8天造一座城市

然后再一把火烧掉

这不是科幻小说中的情节，这是大名鼎鼎的“火人节”（Burning Man）中的真实桥段。

随着10几米高的木质人偶雕像被熊熊的烈火烧、再到倒翻在地，人们在尖叫声中享受着沙漠戈壁中、“乌托邦式”的盛日狂欢。

对了，到场的每一个参与者，还被亲切地称为“Burner(s)”。

听说过“火人节”吗？

它始于1986年，地点是在美国加州旧金山的贝克海滩（San Francisco's Baker Beach），第一年的火人节只有20人参加。

不过，随着参加人数的暴增（今年超过了7万人），出于对安全和环保的考量，1990年开始改到了内华达州黑石沙漠（Nevada’s Black Rock Desert）——这里寸草不生风沙不断，只有在每年的8月底9月初，才有了“人气”。

简单来说，“火人节”是结合了生存游戏、音乐派对、实验精神与艺术创意的综合性活动，甚至还包括了社区服务、人际关系、自我探索、环境保护等概念的修炼。

在节日持续的8天中，人们过着最简单的生活，他们围着篝火跳着舞，喝着一杯冰咖啡或者是自带的啤酒一起跟着音乐一起摇摆，享受任何在平时生活中难以感受到的美好时光。你可以尝试裸奔、追逐沙尘暴、或者用一个拥抱换一份晚餐……

来自世界各地的艺术家、嬉皮士，会在这里创造一个全新的“世界”，他们肆无忌惮地创作、演奏和狂欢，他们用艺术品讲故事，目的大都是为了宣传提倡包容，创造性，时尚以及反消费主义。

不过这座城市只存在8天。在最后一天，人们把所有东西打包带走，然后将所有艺术品付之一炬。据说，也有Burner将亲朋好友生前的遗物、照片、信件，甚至骨灰、结婚证带到这里来，写下对挚爱故人的爱和眷恋，然后也在最后一天被点燃。

热闹又疯狂的黑石城恢复平静，好似没有存在过，然后次年继续这样的狂欢。

火人节每年会以一个主题作为命题，给参加的艺术家们自由发挥。

今年的“火人节”在8月25日至9月3日，主题是“我，机器人”（I,Robot），取自美国著名科幻小说家艾萨克·阿西莫夫（Isaac Asimov）1950年出版的的科幻小说短篇集《我，机器人》（I, Robot）。

他提出的“机器人学三大法则”，成为科幻界无可撼动的铁律：

一、机器人不得伤害人类，或袖手旁观坐视人类受到伤害。

二、除非违背第一法则，机器人必须服从人类的命令。

三、在不违背第一法则及第二法则的情况下，机器人必须保护自己。

所以在今年的“火人节”现场，不难找到诸多和机器人有关的布置主题，而今年的“火人节”也聚焦于现在广泛影响我们生活的多种形态的人工智能。

趁着“火人节”的余温，

小编就将今年“火人节”出现的

未来感十足的、

尤其是和机器人有关的艺术装置

做一个简单的举例介绍：

ORB

来自：丹麦 哥本哈根

受美国国家航空航天局项目的启发，BIG工作室的创始人、丹麦建筑师Bjarke Ingels创造了一个悬浮在游乐场上方的巨型反光球，直径超过25米。球的大小与地球的比例正好为1：500,000，被设想为“地球爱好者之镜”。

机器人“复活”

来自：美国 丹佛

机器人“复活”高达30英尺，人工驾驶，铰接式雕塑，由回收的飞机零件和发现的物体制成。从躯干驾驶舱，操作员操纵机器人的动作和火焰效果。这件作品代表了我们所有人......机器人。

这是一个警钟，提醒我们被控制了太久。机器人复活由“已经被抛弃的东西”制成，它的存在将促使我们反思，并且唤醒我们对现状的认识，要知道一些微小变化或许能导致系统发生重大变化哦。

BEBOT

来自：英国 萨里

BEBOT是一个可爱、友好，35英尺高的钢制机器人，它主要是为了和人们游戏、互动，它邀请burners可以爬上它的结构内部，“做我的眼睛”，“做我的耳朵”，“做我的声音”，“做我的心跳”。

当前，“可爱”已经成为数字文化的主导审美，并在机器人设计中占有重要地位。我们认为机器人“可爱”而去靠近和接触它，不过别忘了，“可爱”也让我们对隐私的防守放松了，并使我们对风险的看法变得模糊。BEBOT分叉魔鬼的尾巴暗示道：那些“小可爱”可能都未必像看起来那样无辜和无害哦。

Big Charles

来自：美国 丹佛

Big Charles是15英尺高的金属雕塑，由再生洗衣机滚筒，丙烷罐和汽车引擎盖制成。这件作品有18种不同的火焰效果，可以在结构的所有部分内旋转。它鼓励人们通过这个机器人反思并质疑自己在生活中对社交媒体和手机的依赖程度。希望人们能够找到“内心的那团火”，激发更好的沟通方式。

Ei机器人

来自：美国 亚利桑那州

机器人坐在一个盒子上，将想法刻入钢球。镂空球环绕着机器人雕塑，并发出内部光线，将新装饰的图像投射到周围的地面上。盒子和机器人被照亮并用科幻图像装饰。

Cirrus

来自：美国洛杉矶

Cirrus是一位充满好奇心的机器人探险家，你也可以称它为——从天气中汲取灵感的音乐机器人独奏家。它热衷于编写音乐作品并演唱。虽然它对世界的灵感来源有限，但它具有为美国任何地点提取实时天气数据的能力。

在空闲的时候，它忙于写作和哼唱有关当前状况的歌曲。如果给出邮政编码，它能查询相关区域的实时天气状况，并使用该数据撰写并执行简短、独特的音乐作品。

Cirrus质疑灵感和艺术创作的本质。Cirrus使用自然数据集，在音乐学习的框架内运作。这种创作方法反映我们自己的艺术学习和成长过程。

你是我的母亲吗？

来自：美国 纽约

人类最终可能创造出比我们自己更加“智能”的机器。这将标志着人类和文明的迈入新时代。随着人工智能的发展，我们在从“旧我”到“新我”的过程中，逐步脱颖而出。当我们创造的机器影响并调节人类经验时，它们也会影响我们。

你是我的母亲吗？14英尺高的钢铁Automan手持一个人形婴儿。更大的机器人角色的面部采用动画形式、地面上将有一个麦克风，它能够回应参与者的问题。

回到未来

来自：俄罗斯 莫斯科

在1960～1980年代，人们对思想的力量和对宇宙征服的信念达到了顶峰。然而，在2010年，太空探索的神话经历了一场信任危机。装置“回到未来”将我们带回到科幻的黄金时代，艺术品的设计源自科幻小说中苏联艺术家的作品。

Ai.Tlants

来自：乌克兰 基辅

让我们想象一下未来的世界，几乎所有的领域应该都实现了自动化。Ai.tlants是未来地球的模型，它依赖于机器人的肩膀，并由人工智能提供动力。球体内部的动态视觉投影将向我们展示AI如何实际工作以及人们如何与其进行交互。

好玩的艺术装置还有很多很多，感兴趣的话就去burningman.org官网看看吧，如果你有胆识，有机会也去现场疯一下吧！

图片来源：burningman.org，

Instagram，@谷大白话 等