瓷器是中国的伟大发明，是中国古代文明的象征。英文中的"china"既有中国的意思，又有陶瓷的意思，清楚地表明了中国就是"陶瓷的故乡"。陶瓷发展已有数千年历史，流传至今依然备受喜爱。

瓷器之美，美在她“青如天，明如镜，薄如纸，声如磐”。这是瓷器制作的最高境界，也是对瓷器的最高赞美，引来无数文人雅客的诗情画意。

“类冰，类玉天下第一。”唐代诗人陆羽曾如此描摹秘色瓷的晶莹透净。陆龟蒙则在《秘色越器》中写道：“九秋风露越窑开，夺得千峰翠色来。”用清丽雅致的千峰秀色，贴切地描述了瓷器如冰胜玉的釉色，令人耳目一新。

“功剜明月染春水，轻旋薄冰盛绿云，古镜破苔当席上，嫩荷涵露别江溃。”徐夤的《贡余秘色茶盏》，将瓷器百转千折的美演绎得柔和似水，淋漓尽致。

穿越时光的隧道，在暖暖的日子里品读瓷器，就像给这些冰冷的瓷器赋予了生命力。

白玉瓷，它凝如脂、白如玉，小巧精致得仿若江南女子。翡翠瓷，则青翠欲滴、温润细腻、纹样经典繁复，釉色纯净瑰丽。而青花瓷，波澜不惊，却流露出盛世风华，淡泊宁静，蕴含着无限韵味。

细细观赏，一种古朴宁然的芳菲满溢，带着唐宋的高雅，携着元明的底蕴，伴着一份萦绕不散的情愫，随着匠人的双手，把历史的缩影都融进了其中……

瓷器来自泥土，似乎为了赶赴一场前世的约定，完成一次生命的考验。一抔普普通通的泥土，经过锻造磨练，受过火的熬煎，得以升华。一次炼狱，或许就是一次涅槃。

经过火的锤炼，泥土有了筋骨，修得如玉的瓷器。纵然哪一天可能被碾成碎片，但经由火中，红过、紫过，也生而无憾。

在瓷器制作的作坊，看泥土与水糅合的制丕工序。因为水的融入，泥土黏合紧密而不松软，有了不同的形状和姿态，拥有了水的灵性。上善若水，经过火的淬炼，也无妨藏有水的温柔。水性至柔，火性至烈，水火相济，造就了瓷器的坚且润

每一款瓷器上，都流动着匠人的灵魂。那随手渲染的狼毫勾勒，一片墨痕，显出荷叶、梅花、芙蓉，青花如水墨般在瓷胎上游走，或浓或淡，泛着一片欲滴的苍翠。还有其中的山水、美人、书法以及朱红印章，都透露着无限的意蕴。

见过出土的铁器，锈迹斑斑，刃角老钝；见过陈年的绸缎，色泽黯淡，凄惨欲裂；而古老的瓷器，经受着腐蚀、磨砺和漫长时间的考验却成为世人追捧的宝物，在岁月的推进中，愈久愈闪烁出迷人的光芒，正如陈年老窖久而弥香。

人生亦如陶瓷，不经淬炼难以成器。每一次的磨难都是一次沉淀，在苦难中成长，才能经受住时间的考验，在社会潮流中依然保持自我，拥有不惧风雨的能力。