原标题：增强自身竞争力是唯一的选择——西安演艺集团文化体制改革探索纪实

中国文化报记者 刘 淼 驻陕西记者 任学武

《麻醉师》剧照

从领导班子老化、管理思路僵化，到青年干部竞聘上岗、改革创新效果明显;从人才青黄不接、创作能力疲弱，到人才梯次结构完备、优秀剧目层出不穷;从基层员工士气低落、信访频繁，到干部员工众志成城、无私忘我;从年演出不足300场、创演剧目无缘获奖，到年演出1200余场、连续获得国家级大奖……6年来，从强化企业凝聚力，理顺企业管理机制，提升剧目创作能力，到全面深化改革，打造时代文艺精品，探索“演艺+旅游”的合作模式，陕西西安演艺集团的改革创新探索一直在前进。

抓精品、抓经营、出人才、出效益

2012年，西安市委、市政府顺应文化体制改革潮流，由西安市曲江新区对西安歌舞剧院、西安话剧院、西安儿童艺术剧院、西安市豫剧团、西安市说唱艺术团5家国有文艺院团进行统一管理——西安演艺集团应运而生。

各院团领导班子不全，5个团仅剩下187人，西安市豫剧团甚至30多年没有排过新戏……面对这样严峻的局面，西安演艺集团董事长寇雅玲顶住压力，提出了“抓精品、抓经营、出人才、出效益”的发展思路。“当时，我们已经没有退路了。集团要么紧抓体制改革的机会，在苦练内功的阵痛中脱胎换骨，要么就只有从人们的视野中消失。我们唯一的选择是增强自身竞争力。”寇雅玲说。

经过充分调研，西安演艺集团制定了一套适合文艺院团发展的政策：对员工实行绩效考核、末位淘汰制度;对下属院团按演出场次、演出效果、剧目生产能力、人才培养力度等方面进行综合评价;针对特殊人才制定专门的收入待遇政策，通过以老带新和青年演员专属舞台等办法，推进人才梯队建设。

以精品创作带动人才建设

剧目创作是文艺院团的立院之本。为了摆脱困境，西安演艺集团出台了一系列改革和激励措施，坚持以戏立院原则，积极创排思想性、艺术性、观赏性俱佳的优秀文艺作品，打造精品力作;不断加大人才的引进和培养力度，整合各种社会资源，逐步走上了市场化经营的良性发展轨道。

2016年，第十一届中国艺术节在陕西举办。对于西安演艺集团来说，这是一次千载难逢的机遇。这一年，西安演艺集团厚积薄发，先后推出3部精品剧目——舞剧《传丝公主》、豫剧《秦豫情》、话剧《麻醉师》。这3部作品收获广泛赞誉，经受住了观众和市场的考验。

但回想起当初的创作过程，每位创作者都颇感艰辛。“极其困难，甚至说‘惨烈’也不为过。”说起两年前初到西安挂职时的情景，西安市豫剧团有限责任公司业务副总经理徐俊霞至今仍感慨万分，“仅有30多名职工，大部分还不在岗，在岗的也因无戏可排整天无所事事。”

西安市豫剧团此前是一个在陕西乃至全国都享有很高声誉的豫剧表演团体，但当时一片萧条的情况让徐俊霞万分痛惜。她暗下决心，一定要让剧团早日走出困境，重现当年的辉煌。

“《秦豫情》的创排让所有演职人员眼前一亮，但秦腔和豫剧是两种截然不同的戏曲表现方式，其创排过程的艰辛可想而知。”徐俊霞说，为了排好这出戏，主创团队投入了大量时间和精力，最终，以全新舞台形式演绎的《秦豫情》，感动了无数观众，也成为该团历史上的又一精品佳作。

“改革之后，还留在话剧团的包括所有行政人员在内仅有30多人，能够登台表演的演员寥寥无几。一个剧团如果连演员都没有了，还拿什么资本谈立足和发展。”西安话剧院艺术总监翟卫国坦言，剧团曾面临的困境让他至今难以忘怀。

在第十一届中国艺术节上斩获文华大奖后，由西安话剧院创排的《麻醉师》2017年开启全国巡演。巡演历时160天，行程超过2万公里，走进19个省区市的45座城市，观众近11万人次，创造了陕西话剧精品“走出去”的奇迹。

剧目火了，演员的收入也节节攀升。“过去，两年才排一出戏，演员月均收入仅有1000余元。如今，一年仅大戏就排了3部，演员不仅演出的机会大大增多，收入也大幅度提高了，更为重要的是满足了自己的艺术追求。”作为西安话剧院入行27年的老演员，话剧《麻醉师》中主角沈威的饰演者赵继峰坦言，与之前相比，自己现在更能沉下心来排戏了。

探索“演艺+旅游”合作模式

在全力推进精品创作的同时，西安演艺集团坚持“两条腿走路”，积极探索市场化运营，开辟市场化道路。为此，集团开展了多方面多层次的合作，不断探索“演艺+旅游”的合作模式，拓宽业务发展路径，实现平台共建、资源共享、优势互补、共同发展的合作目标。

2017年8月1日，西安儿童艺术剧院同时推出两部大型儿童剧《二十四个奶奶》《哪吒》。其中，《哪吒》是剧院与西安曲江海洋馆联合创作的大型儿童舞台秀，开创了儿童艺术作品与旅游景区合作的新模式，当年即完成演出160余场，接待观众近10万人次，取得了良好的社会效益和经济效益。今年，《哪吒》计划演出200余场。

同年，西安演艺集团与陕西旅游集团合作推出大型实景剧《黄河大合唱》。“去年，《黄河大合唱》的演出由集团的演员和外聘演员共同完成。今年，我们转变了合作模式，集团仅负责艺术创作和辅导工作，所有演员通过社会招聘。这样既保证了演出质量，又能节约成本。”寇雅玲说。

今年5月，在西安演艺集团成立6周年之际，集团与上海复星集团星纬资本达成战略合作意向，全面接管西安大华·1935剧场集群，“西演艺术中心”正式揭牌，使大华·1935剧场集群成为西安演艺集团的重要演出阵地。今年暑假期间，西安演艺集团引进的《城市魔方》《婚姻情境》《亲密关系》等作品在大华·1935剧场陆续上演，获得了良好的社会效益和经济效益。

“今年7月，由集团主办的第三届西安国际儿童戏剧展演开幕。展演历时3个月，其中室外单元将于9月22日至24日中秋佳节期间在西安大唐芙蓉园举行。只需要不到100元的门票，孩子们就能欣赏到15个国家的34场演出。最近，我们着力创作的大型话剧《柳青》也进入了联排阶段，相信它将是集团打造的又一部精品力作。”寇雅玲充满信心地说。