连陈冠希和李灿森都找他做玩具，这位香港玩具设计大神你不会忘了吧--粉丝服务平台-粉丝头条-fensifuwu.com

连陈冠希和李灿森都找他做玩具，这位香港玩具设计大神你不会忘了吧

科技 09-07 来源： kidulty潮流先锋

“你不认识 Eric So，但这套陈冠希和李灿森一定见过!”

在香港 Designer Toy 领域，能够与 Michael Lau 齐名的相信就只有 Eric So，刘米高的花园人受到 Nike、Porter、Carhartt 等街牌赏识。

而 Eric So 则靠李小龙公仔扬威海外，曾加盟日本潮牌 DEVILOCK, 做过陈冠希、LMF、李灿森和韩国 BIG BANG 的公仔, 成为明星最爱 Toy Designer。

他们两个仿佛是武侠小说中的东邪西毒，各有不同的必杀技，各自成为 Designer Toy 发展的标志性人物。究竟当年 Designer Toy 是怎样的一个崛起过程？

一夜之间走上风口浪尖，不消几年又成为泡沫爆破，现在新一代设计师又再次涌现。最好还是由这位设计大师，以第一身角度细说背后的故事。

KIDULTY

是什么契机开始了 1999 年的「 THE ART OF BRUCE LEE 」艺术展览，将时装李小龙公仔变 Designer Toy?

Eric So

其实当时并没有所谓 Designer Toy 这个词，这都是后来方便报导，以及与小朋友玩具区分，将设计师和玩具两个单字组合成的新词。

我当时展览的初衷是因为喜欢绘画，喜欢李小龙。那几年很多复刻的超合金经典玩具，对我们这一代人都是美好的童年回忆。所以最后想到以玩具为载体，展现出电影以外的李小龙形像，于是就有了这个时装李小龙玩具展的出现。

KIDULTY

当时展览轰动市场，但进一步传播是和日本玩具品牌 MEDICOM 的合作开始，这个合作是怎样开始?

Eric So

这件事也是一个巧合，当时香港展十分成功，之后一年我带着作品到美国、日本巡回展。后来专门做潮流公仔的日本 MEDICOM 知道这个展览后，老板赤司龙彦亲自飞来香港找我合作。

由他们解决了李小龙版权的问题，将这套作品变成商品销售。因为这次合作使我更坚定做 Designer Toy 的方向，证明这里有一个未知的市场存在。

KIDULTY

后来几年你的作品风格一直在转变，有写实的电影公仔，也有潮流搪胶，也有陈冠希、李灿森等明星公仔，是找不到方向还是跟着潮流在变?

Eric So

就像前面所说我很欣赏李小龙的精神，他提出截拳道以无法为有法的精神深深影响到我，所以我认为创作也不应该有任何限制，我可以在任何形式、任何物料、任何平台上完成我的创作。

我觉得任何作品要成为经典，背后的一套精神和创意比任何东西都更重要，老土一点说我的作品之所以成功，因为他并不单止包含你眼见的东西，背后是有思想的，我希望能通过公仔传递给读者。

KIDULTY

你经历过第一次 Designer Toy 爆发式成功，以及近年的潮流回归，你认为这次回归有甚么不同?

Eric So

在我看来这一次并不是真正的一个潮流，我们那个年代潮流玩具只是其中一个大潮流的一部份，其他很多的配套，比如有音乐、电影、时装、大品牌联名支持。各种好玩的跨界合作陈出不穷，不论是影响力和艺术层面都很丰富。

现在这次热潮在消费层面是不错，但在影响力和创作层面太过单调，未有足够的内容支持，大家谈论都是炒卖情况，这样发展情况对业界不太健康。

KIDULTY

去年北京潮玩展算是你首次到参加中国大陆的展会，你感觉现在中国在这方面的气氛如何以?

Eric So

很荣幸能透过 POP MART 组织的活动，可以去到北京和上海跟粉丝见面互动，其实我们一直都有打开内地市场的想法，始终这是一个我们熟识而文化接近的地方。

总结两次展会的见闻，现时国内仍然是一个起步的阶段，但要对比当年我们的起点要高很多，一开始就有很多的粉丝，很有规模的展览和宣传配合，所以整件事在推动起来顺利很多。

北京是文化中心，上海是商业中心，两个地方对 Designer Toy 的接受能力都很高。就像我前面所说，现在只是起步阶段，等到一个好的创意和机会，相信会有一个更大的热潮来临。

KIDULTY

你去了很多地方包括台湾、中国、泰国和美国办展览，你觉得整体 Designer Toy 市场怎样?

Eric So

近年我留意到很多地方都在推动 Designer Toy 文化，我认为每个地方的水平和市场都有不同，不过整体都是向好的方向发展，中国和泰国是新兴的市场。

香港、美国在这方面已十分成熟，节奏有点慢下来。我最希望大家能同心合力推动这种文化，有一个机构或政府牵头做一个类似 Designer Toy 世界杯的东西，再配合互联网的传播，可以将玩具文化进一步普及。

KIDULTY

现在 Designer Toy 越来越多向 ART PIECE 方向发展，你怎样看?

Eric So

由始至终我觉得这只是一个名称的分别，其实一直以来我的 Designer Toy 作品都是艺术的表达方式，意义上是一种艺术品。

不过近年有些如奈良美智级别的艺术家参与其中，大家「觉得」文件 0 次提升了，将 Designer Toy 升级成为庆 ART TOY，对我而言好作品才是最重要。

KIDULTY

这两年中国 Designer Toy 很多年轻设计师出现，你觉得现在中国设计师水平怎样?

Eric So

去年到北京的时候，接触到不少中国内地设计师，确实他们的技术水平都很高，这样发展下去，很大机会超越我们和其他国家。现在中国内地有工场、有技术和市场支持，唯一有待发展的是设计师本人视野上，理念上的东西。像我的李小龙作品，背后是有一个李小龙的精神想表达，并不是单纯的炫技。现时中国设计师有很好的手艺，但仍然未找到想表达的东西。

ABOUT Eric So

香港艺术家知名艺术家，香港 Designer Toy 文化的领导者。从设计学校毕业后， Eric 加入了广告行达十年，期后成为以自由形式工作的创作人。由 1996 年开始举办多个个人展览「SEX, SEX, SEX AND MORE SEX」丶「EAST MEETS WEST」丶「SOLOGY」丶「CONFUSION」丶「FA YUEN KINGDOM」等。

1999 年的「THE ART OF BRUCE LEE」艺术展览，是创作系列李小龙 ACTION FIGURE 第一人，奠定了他在玩具艺术界的地位，蜚声国际；同时间开始以「苏勋」名义与香港及海外好友合作不同 PROJECT，如 DEVILOCK丶SSUR丶REVOLVER丶LMF丶RMC 等。曾合作国际品牌包括COCA COLA丶DISNEY丶TOYOTA丶NIKE丶ADIDAS丶MEIJI丶SONY MUSIC丶HEINEKEN丶YG ENTERTAINMENT丶MEDICOM TOYS 等。